你我需叩遍每扇远方的门 　　才能照到自己的门 　　自己的人 　　你我需穿透每场虚幻的梦 　　最后走进自己的田 　　自己的门 　　——以上文字引述自胡德夫《最最遥远的路》 　　我曾经听过这样一个故事：一个来自台湾，有听觉残障的 原住民大学生，在感叹“人生中有些事现在不做，一辈子都不会做了”而踏上了单车环岛的旅途。在这期间，在这片既熟悉而又陌生的土地上，他看到了形 形色色的风俗民情、人物故事，在台湾淳朴而清新的自然环境和民众生活中，伴随着年轻人自己的视野和目光，在跌跌撞撞的路上找到了人生经历的要义。我的朋友、艺术家黄荣法，在2010年冬春交替的寒冷 时节中，来到极北之地的日本国北海道，在札幌参加了一个名为“ICC+S-AI [详细...]

　尘埃落定，近来由于一个意大利的叫奥利瓦老头串访到来并在中国美术馆举办了一个中国的抽象艺术展引起网上一番热烈讨论。 　　 　　由于前一段时日越讨论越乱同时也越起到广泛宣传该活动的结果，所以也没凑热闹。 　　 　　但事过，我想聊一聊关于大家讨论的抽象艺术的概念问题。如果在讨论抽象艺术之前没有搞清其基本的概念，我想忙了半天又白忙了。 　　 　　关于一个西方过时的概念：“抽象艺术” 　　 　　“抽象”这个词来源拉丁文为abstractio，它的原意是排除、抽出。在自然语言中，很多人把凡是不能被人们的感官所直接把握的东西，也就是通常所说的“看不见，摸不着”不具体的东西，叫做“抽象”。 　　 [详细...]

　关于“命名”：当代中国艺术概念的表述困境 　　王远 　　个人命名的重要性 　　 　　命名，对一种以及各种事物的确定，然后再用一种名称符号加以表示。 　　 　　中国人对于未出生的小孩起什么名字是非常重视的；包括开店、开公司的一些老板们，对于用什么名字来命名店或公司；在这些个人事物上那是丝毫不敢随便的。 　　 　　在我女儿未降生时，我早就找了一本最厚的辞海翻阅查找，为女儿的名字的命名真是煞费苦心，最后还是请了算命先生。 　　 　　中国文化历来注重名字，对名字的命名渊源可追溯到中国古代的道家思想。 　　 　　名，为万物之始——摘自《易经》。可见东方的早期智者在于设法确定事物的本原起因，而非在一些 [详细...]

　浅谈新疆当代艺术生态 　　曾群凯 　　 　　摘要：新疆当代艺术生态是否取决于学术外围因素的平和与消失，经济水平接近内地或与之平行后等条件的完善？审美和观念上是否有跳跃的可能（泊来和接济造血，个体奉献，人为最大化）？对权利语境，话语表述方式的普遍合理化功效等现代迷信客观对待后，是否还须完成类似于中国现代艺术对西方现代艺术的梳理和演练，然后方能开始自我艺术生态的建构，那么这种滞后可以人为减除多少？还是含糊认可这些特殊性，必须自然状态的从单一进化到多元（不同于规格生产），如何提高实际操作的效率？亦或以上仅是它者，和艺术史经验的常规，而标准化与认同感后，忽略了新疆区域本身的“自然当代”，及其本土的文化功能和方向。 　　关键词： 生态 效率 读图经验 身体与语境 区域与身份 公众文化 [详细...]

　忧虑的当代新疆油画 　　王锋 　　　　　　　　　　　　　　 　　摘 要：老一代油画家，看准了“新疆在古代、代近和前现代主义（或前社会主义）时期的大农业与大工业交替的浪潮之中，遗留了充足的自然地理和文化艺术的空间，使新疆油画处于优良的发展位置和较底的发展成本”（注释1）这个优势，迅速将方法融入其中，完成了自己的本体。新一代油画家，正处于完善方法和扩张本体的时期，丰腴的和直接的现代城市生活，以及西方的野兽主义、表现主义、抽象主义、抽象表现主义、立体主义、达达主义、超现实主义、未来主义、波普艺术等已经包含在本体中的技术主义，却本能地成为他们的思考，成为他们这个绘画时期的方法和本体，轻而易举地完成他们的绘画。新疆的油画家，大部分与伊斯兰有关，大部分都画人物，他们的油画，不论是人物，还是景物，难道只能 [详细...]

4月8日，香港苏富比举行中国瓷器及工艺品2010年春季拍卖会，清乾隆帝御宝题诗“太上皇帝”白玉圆玺成交价9586万港元，刷新御制玉玺世界拍卖纪录，同时刷新白玉世界拍卖纪录；5月17日，张大千晚年巨幅绢画《爱痕湖》创下一亿零八十万人民币的天价，中国近现代书画首次突破亿元大关；5月24日、25日，宋代大书法家黄庭坚的《砥柱铭卷》冲击《十八应真图卷》去年秋拍创下的1.69亿元的中国书画纪录……去年秋拍，四个亿元拍品让中国书画正式进入“亿元时代”；今年5月，各大拍卖行的春拍陆续开始，从上面几个创出惊人天价的拍品就可以发现，中国书画的价格在继续飙升，有人称，书画投资进入“疯狂时代”。那么，这种“疯狂”走势的原因何在？“疯狂& [详细...]

长期以来，“当代艺术”在中国不断遭遇各种非议，特别是全球经济危机和艺术市场的萎缩，使“当代艺术”遭到更多的谴责，潜藏的问题也由此暴露。从学术到市场，当代艺术可谓是骂声一片，像是一个高空的坠体，耀眼而迅速跌落。 在我看来，“当代艺术”自上世纪90年代随着中国社会的转型而出现，确实是走过一条坎坷并充满危险的探索与实验之路。其中表明了它的复杂性和挑战性，尤其是经过二十年的具体实践，成果令人瞩目，但也因营养不良而处在一种思想贫血的病状中。2009年以来，经济危机和市场萧条使它更是缺乏一种独立的学术品质——特别是，艺术市场对当代艺术的无序炒作，使一部分人暴富之后便使当代艺术迅速劣质化甚至失去真正的经济土壤。去年年底，官方不明不白的招收“ [详细...]

　　贵州的雨和云南的天 　　 　　近十年来云南、贵州当代艺术一瞥 　　管郁达 　　 　　云南、贵州同属云贵高原这一地理单元和方言区，同气连枝，不用说普通话也能自由随性地交流，地理、习俗、文化等方面自有许多相似之处。最大的不同可能还是在天气，云南为彩云南现之地，大部分地区，特别是昆明，干燥少雨，阳光灿烂，四季模糊，有“春城”之誉，所以滇人性格多慵懒迟缓，祥和木讷，偏安一隅，不好走动。而贵州绝大部分山区为苦寒之地，天无三日晴，一年到头阴雨绵绵，阴冷潮湿，地老天荒，所以虽然同为中原汉地移民与边地少数民族杂处之所，黔地人物却多鬼气和阴气，直觉比较敏锐。用《世说新语》上品藻人物的方法简单来说“滇人迂缓而黔人峻急”，还是比较准确的。由此而带来的在艺术创作上的风格差异 [详细...]

南非世界杯没有中国足球，中国人不再懂得悲伤反倒忘记了中国队;希腊队进球了，才收敛了中国人“比上不足比下有余”的阿Q心理;朝鲜郑大世的眼泪，让人相信眼泪在特定环境下显示国家和民族情感的意义，而中国当代艺术迷失了自我价值方向，将当代艺术结合变化的环境和现实的不断选择和生成的意义，当作价值结束来追求商业，这就是主流化中国当代艺术价值的悖论——却仍然在自说自话，其可视的“未来”，和中国足球无法在世界最大的平台出现的结局是何其的相似? 足球和艺术都是天生追求自由、个性和快乐的，但是在特色的现实路线中，中国足球和中国艺术都外化成为抹杀“自由、个性与快乐”的恶的代表，让人伤心让人悲愤让人难以舒心。更重要的是，在悲伤与欢喜之间，在山寨与创新面前，在商业与 [详细...]

　中国古代书画的价格暴涨，除了由于市场自身的“板块轮动”需要，还有一个重要的外部原因。 　　其实，古代书画板块在新世纪初曾风光过一次。比如2002年，宋米芾《研山铭》在“中贸圣佳”以3299万元成交；2003年，隋人《出师颂》在“中国嘉德”以2200万元成交。但很多人认为，这些高价并没有达到应有的高度。 　　原因是，它们并没有真正遵循拍卖规则。 　　《研山铭》被实行了“定向拍卖”。“中贸圣佳”在拍场宣布：“《研山铭》为国家文物局指定文物收藏单位定向竞投，具有竞投资格者为599号牌持有者。”拍卖师报价2999万元后，599号举牌，随即落槌。《研山铭》的购买者是国 [详细...]

编者的话 6月4日，本版刊登报道《海安“523”：不做“克隆”油画村》，关注江苏海安“523”文化产业园的运作模式和中国油画产业的发展。 珠三角的深圳大芬村，用了近20年的时间，缔造了“中国油画第一村”的传奇，其“发迹史”对诸多后来者深具影响。对于海安“523”来说，大芬传奇有何借鉴之处？对于大芬来说，海安“523”是竞争还是延伸？对于中国油画来说，从大芬到海安，产业发展的道路在何方？本报编辑连线前方观察记者，逐一解读。 移师还是扩张 任姗姗：在不久前落幕的江苏海安县文博会上，首批产自海安“5 [详细...]

　【按】本文系“中国性：2010当代艺术文献展”约稿。从展览研讨会上的发言来看，“中国性”似乎已是一个不合时宜的概念，然而它实际上仍然是当下真切存在的问题。正如王林老师在会上解释的那样，本次展览之所使用的“中国性”一词并非是一个国家主义、民族主义角度上的概念，相反正是要通过对一些为主流艺术史屏蔽、忽略、曲解了的艺术作品来追问一直为我们所遗忘或者刻意强调或者有意回避的“中国性”问题，从而质疑那种对“中国性”所进行的宏大、抽象的阐释。因而，这里所谈论的“中国性”是非二元对立的概念，它是来自的民族、地域的群体意识在个体上的交汇。经由艺术家的创作表述，我们看到的是个体对历史和现实的反应(而不是反映)，而这种反应既包 [详细...]

弗朗索瓦·皮诺（Francois· Pinault）是名列法国富豪榜第五的超级富豪，资产超过了70亿美元，控制着世界第三大奢侈品牌古琦集团，他是法国最慷慨的艺术收藏家，拥有的艺术品超过2000件，是佳士得拍卖行的最大股东。藏品包括毕加索、米罗、蒙德里安、安迪·沃霍尔、杰夫·昆斯和达明·赫斯特的重要作品，涵盖了欧美主要的艺术流派，从现代主义到抽象表现主义、极简主义。 在福布斯杂志公布的全球富豪榜中，有不少人是艺术界大亨，其中最有呼风唤雨能量的超级藏家就包括皮诺，他不仅是世界很多主要画廊、拍卖会的大主顾，也是多家知名博物馆的董事和赞助人。 2006年10月，皮诺荣登西方权威艺术杂志《艺术评论》评选的“全球当代艺术界最有影响力100人 [详细...]

　对于自己的收藏，杨滨坦言：“其实也是盲目开始的。”那时候，他刚刚在上海买了一幢房子，买完房子以后正好碰到一个北京在上海开画廊的人，并成为了朋友。于是，杨滨对这位朋友说：“你帮我把房子再美化美化吧。”于是，杨滨拿出了100万作为家居软性装饰所用，而且全权交给了这位开画廊的朋友去打理。就这样朋友帮他买了一批油画放在了他的房子里，这就是他的第一批藏品。 　　对于杨滨来说，最大的收获就是自那以后就慢慢地喜欢上了油画，让杨滨对艺术产生了新的感悟。就这样，杨滨从对这些油画的喜爱开始慢慢进入中国的当代艺术领域，收藏的艺术门类也从架上绘画逐步拓展到了装置、雕塑等品类，曾梵志、刘小东、岳敏君等当代艺术明星的作品也都成为他的囊中之物。这两年，杨滨对西方当代艺术家的作品也开始感兴趣，众多重要西方当代艺术家 [详细...]

他1946年出生在瑞士； 大学毕业后，他的第一份工作是报社记者； 之后他弃笔从商，34岁时在中国成立了第一家合资企业； 49岁时他又成为瑞士驻中国大使； 如今他是跨国媒体公司之一荣格集团的主席，同时还担任中国发展银行的顾问。 但他最为声名显赫的身份是收藏家。 如果要举出一个对中国当代艺术影响最大的外国人，业内外人士无疑都会第一个想到乌利·希克(Uli Sigg)。从王广义、艾未未、张晓刚、方力钧到张洹、卢昊，希克的藏品几乎包容了所有中国先锋艺术家。在国际艺术品市场上，这些人的作品早已变得炙手可热。用购买“原始股”来形容希克当年的收藏行为十分恰当，比如，上世纪80年代耿建翌在北京做展览时的4张画，当时仅以每张400元人 [详细...]

编者按：著名收藏家余德耀先生私人美术馆于2008年在印尼雅加达建成，2008年12月17日举行了开幕展《花好月圆：余氏中国当代艺术典藏》。余德耀美术馆国际学术委员会委员包括芝加哥大学的巫鸿教授和新加坡美术馆总监郭建超先生。在下面与巫鸿先生的对话中，余德耀先生叙述了华人在印尼身份和地位的变迁历史及对自己生长的印尼的认同感和收藏中国当代艺术的心路历程。 巫鸿: 雅加达的这个展览是一个收藏展，我觉得很重要。这个收藏展很有意思的就是，印尼具有一个很特殊的身份，很特殊的视角。从这种视角来看，中国是属于一个更大的圈，就是东亚和东南亚的圈。我看了你的收藏，很了不起，藏品很深很广，而且投入非常多。 余德耀: 不够，还不够呢! 一人之力毕竟是有限。我把这个展览的定位放在一个了解收藏的概念和收藏的观点。 巫鸿: [详细...]

本周，整个艺术品收藏界的目光似乎都聚焦在巴黎——人们等待着佳士得拍卖行为时装设计大师伊夫·圣罗兰和他的合作伙伴皮埃尔·贝杰所收藏的油画和古董举办的为期三天的专场拍卖会。但是，佳士得拍卖行中的一些美国专家却冷静地保留着他们手中的藏品，准备待到更为重要的纽约春季拍卖会再出手。 　　而5月13日，佳士得将要出售曾为贝蒂·弗里曼(Betty Freeman)所藏的一批油画精品，可能就是众多收藏家所期待的未来一波收藏浪潮。 　　弗里曼在87岁时死于比弗利山庄(美国加州西南部小城，好莱坞明星集居地)，是当代音乐界的重要护航者。她倾毕生之力赞助了作曲家约翰·亚当斯(John Adams)、约翰·凯奇(John Cage)以及斯蒂夫&mid [详细...]

当记者步入油画藏家齐帆宽敞的客厅，进门处玻璃餐桌上的一台材料分析仪引起了记者的兴趣。齐帆笑着解释：“这家伙是我用来分析油画颜料成分和年代的。民国以前的油画颜料基本上都是矿物质成分，颗粒较大且大小不均匀；而现在的油画颜料则都是化工品，颗粒细小而均匀。这台仪器可以帮助我分析油画作品的年代。”记者不禁感叹，藏家见过不少，但像如此认真和专业的藏家却不多见。 　　收藏这圈子堕落了 　　齐帆是沪上民间收藏圈子中较为低调的一位现当代油画收藏家。16岁起就流连于各个古玩店的他，如今则穿梭于各类艺术展馆。他从不宣扬，只是孜孜不倦地研究着他喜欢的每一位画家、每一幅作品，与友人交流、切磋。近20年过去了，低调的他仍然不免被那些信息灵通，嗅觉敏锐的拍卖行、画廊、艺术机构、艺术经纪人所盯上，并成为他们追逐的对象。他看到 [详细...]

　近年来，当代艺术，特别是当代油画的价位在国内外拍卖市场上连创新高。王广义、岳敏君、曾梵志、张晓刚、罗中立、毛焰、蔡国强、程丛林等艺术名家的作品只要一出现在著名拍卖会上，便能引来买家争相竞价。人们不禁好奇，在火爆的当代艺术拍卖市场背后，到底是怎样的群体在收藏这些艺术作品？昨日，记者经过调查发现，中国当代艺术收藏群体中，除了几年前介入拍卖市场的房地产老板和海外投资家外，明星群体已经成为重要的生力军。当代艺术品已经成为娱乐明星继投资房地产、股票、餐饮娱乐行业之后，另一个投资热点。 　　明星“染指”当代艺术 　　据业内人士介绍，2000年开始，中国的当代艺术品价格逐渐开始升高。作为一种新兴的投资项目，当时介入当代艺术拍卖的大多为中国先富起来的部分房地产商人。他们一掷千金，大量买入当代艺术名家的作品， [详细...]

　——访复旦大学新闻学院教授顾铮 　　也许拍卖市场让人雾里看花，在中国的学者中，有不少人有意回避拍卖市场，不愿对其作出评论。顾铮在复旦大学视觉文化研究中心主持工作，在摄影理论研究与批评、摄影展览策划与摄影创作方面都十分活跃，更有意思的是对拍卖市场也直言不讳。他质疑：拍卖引导一级市场的现状，对摄影市场的健康发展是否有好处？ 　　曾在日本攻读博士学位的顾铮，对国外摄影市场做过系统研究。他指出，国外的摄影市场比较成熟，画廊也比较理性，摄影的拍卖与画廊的交易，一二级市场衔接比较合理。中国则是拍卖先于画廊起步，有的年轻艺术家其作品拍出的价格太高，连画廊的利益也受到冲击。 　　他指出，尽管这两年摄影市场火起来了，但中国摄影的一级市场未成熟。这可以从三个方面来观察：一是社会缺少摄影的艺术教养 [详细...]

7月1日，伦敦苏富比“当代艺术夜场”中，张晓刚的《兄妹》拍出76.92万英镑的高价，但难掩颓势的是，当晚75件当代艺术拍品中只有这一件是“中国货”。而在今年的2008年纽约苏富比春拍上，中国当代艺术市场集体遭遇“滑铁卢”。“天价王”张晓刚的《untitled》和《2001no.8》流拍，王广义、蔡国强等一向被国际市场追捧的艺术家作品多数以估价或略超估价成交。另外，在今年伦敦佳士得“当代艺术夜场拍卖”中，张晓刚的《父亲和女儿》也因90万-150万英镑的超高估价遭流拍。 　　中国当代艺术为何遇冷？ 　　中国当代艺术在国际大型拍卖会上遇冷，在这种情况下，中国当代艺术是否还值得收藏呢？ 　　 [详细...]

“油画和当代艺术是一个潜力很大的市场。它是持续向上发展的。在未来一两年内，绝对的调整或回调是不存在的。”在接受《世界新闻报》记者专访时，雅昌艺术网总经理、雅昌艺术市场监测中心首席调研员蒋伟说。 　　张晓刚作品成交额2亿 　　7月19日，雅昌艺术市场监测中心成立，并发布其首份艺术市场调查报告——《中国艺术品拍卖市场调查报告（2008春季）》。报告显示，较之去年秋季，中国油画和当代艺术所占市场比例有超过5%的降幅，但并未达到人们惊呼的“拐点”。 　　纽约苏富比拍卖有限公司今年3月的春季拍卖会上，亚洲当代艺术专场拍品没有出现人们期待的火爆局面，多以估价或略高于估价成交。加上对于当代艺术此前屡创“天价”的质 [详细...]

　当代艺术作品在短短几年内，由过去的价格平平迅速拉升到令人咋舌的天价，期间不能否定有其合理性，但是否也有人为因素呢？答案是肯定的。那么到底是谁在炒作当代艺术呢？说炒作是比较客观的说法，实际上称之为“操盘”更为确切。对此，台北寒舍艺术中心董事长、著名收藏家和著名艺术品经纪人王定乾认为：参与包装炒作当代艺术的力量包括外资、投资基金和境外画廊。 　　“不是爱你，而是单纯炒你。”王定乾说，许多境外资金在大肆收购当代艺术的心理并非是完全懂中国当代艺术，自以为目前市面上流行的当代艺术作品就是中国艺术的全部，或是其中的精华。参与的画廊多为中国艺术家在境外的代理画廊。由于都有在境外活动的经历，许多国内当代艺术家与国外的一些画廊关系良好，许多艺术家的创作思想有些类似，以至于给国外造成了一种误导，认为这就 [详细...]

　当代艺术作品在短短几年内，由过去的价格平平迅速拉升到令人咋舌的天价，期间不能否定有其合理性，但是否也有人为因素呢？答案是肯定的。那么到底是谁在炒作当代艺术呢？说炒作是比较客观的说法，实际上称之为“操盘”更为确切。对此，台北寒舍艺术中心董事长、著名收藏家和著名艺术品经纪人王定乾认为：参与包装炒作当代艺术的力量包括外资、投资基金和境外画廊。 　　“不是爱你，而是单纯炒你。”王定乾说，许多境外资金在大肆收购当代艺术的心理并非是完全懂中国当代艺术，自以为目前市面上流行的当代艺术作品就是中国艺术的全部，或是其中的精华。参与的画廊多为中国艺术家在境外的代理画廊。由于都有在境外活动的经历，许多国内当代艺术家与国外的一些画廊关系良好，许多艺术家的创作思想有些类似，以至于给国外造成了一种误导，认为这就 [详细...]

北京一个画家老友请吃饭，他告诉我说他“发”了、“大师”了，一幅画卖40多万元哪！我为他高兴。一桌山珍海味，故意的铺张、浪费，聊以宣泄他憋了好久的轩昂豪气。饭后牙签出入当中，我捂着半嘴问他：“您说您赚到钱了，您愿意拿出4万元买一幅画吗？” “不！不！”他答。 “4000元呢？”我再问。 “不！不！”他再答。 “400元都不买”，他太太补充回答。 “是啊，那愿意拿出40万元买您画的是什么人呀？”我继续问。 大师嗫嗫：“人家搞房地产的。” [详细...]

　从去年北京酒厂艺术区阿拉里奥的萧昱个展中有关奥运话题的运用开始，在当代艺术圈中零零散散的陆续有些艺术家对这个举国瞩目的大型体育赛事表达了自己的看法，比如艺术家翁奋的那个摄影系列作品和张念的装置作品。但是总体上来看，整个当代艺术生态中以奥运为题材的创作并不多，这是因为什么呢？又显示了当代艺术的那些特质呢？ 　　大多当代艺术均是对着历史说话的 　　一直以来都有呼吁艺术反映当下的口号和理念，但是从现实层面来看，尤其是在原来号称前卫艺术的当代艺术部分，其眼光和姿态一般都是针对过去的，尽管可能是并不遥远的过去。这一个方面来说是当代的情境鲜活但是有些复杂，要对其提炼和概括，或者对其剖析和质问都显得有些无从下手，当然也可能是有些事情不便于讲，所以就导致了基本上当代艺术对现时保持了一种有距离的态度。第二个是中国当代艺术的符号化现象 [详细...]

简介：其实，早在今年2月的伦敦和纽约春拍夜场上，中国当代艺术品的成交情况就不再是一路高歌猛进，以往总是疯涨的价格开始变得犹疑不定。 　　- 　　海外春寒 　　 　　其实，早在今年2月的伦敦和纽约春拍夜场上，中国当代艺术品的成交情况就不再是一路高歌猛进，以往总是疯涨的价格开始变得犹疑不定。 　　 　　伦敦佳士得2月6日举行的“战后及当代艺术”夜场拍卖会上，6件上拍的中国当代艺术品最终有5件成交。岳敏君的作品《无题》成交价为55.81万英镑；而刘野的作品《无题》和严培明的作品《最深情的男人》成交价均为33.41万英镑。除了岳敏君的作品最终高出估价15万英镑之外，其他作品的成交价基本上都在合理的估值范围之内。 　　 　　令人没想到的是，在随后举行的伦敦苏富比&ldqu [详细...]

艺术收藏家 Wilfred Cass日前花费百万英镑，委托艺术家为伦敦奥运会创作40件街头雕塑作品。他决定自己出资支持创作，是因为他认为奥运会的组织者对于更宽泛的文化因素并不重视。在《时代》的采访中，他认为最好的艺术作品并不是最后一分钟拍板，而应该花费三五年的时间进行创作，他希望这样创作出来的作品能展现伦敦做为一个文化中心的魅力。他说：“如果奥委会的人现在不动手的话，到时候将不会有什么有质量的作品面世。我尝试过和他们对话，但没人想谈论这个，我觉得他们在想别的呢。” 日前，他已斥资550万美元，但是他说这个数目还会加倍。他计划将这些作品借或卖给开发商或者本土官员，目前，已经和 Wembley体育馆和 King’s Cross车站洽谈过。 Cass接触过的大多数雕塑家是英国的，包括皇家学院的Tony [详细...]

　人说，十年磨一剑，但对于印度的艺术家塔伊布•梅赫塔、安尼什•卡普尔、弗朗西斯•牛顿•苏萨和苏博塔•古普塔来说，十年太久，四年足矣。四年前不名一文，四年后，其作品瞬时以N次方的倍数增长。反应迅速的藏家和艺术品商人们更是掀起了一浪高过一浪的“印度热”，就连早些年一直“不屑于印度”的中国藏家们也开始组团前往印度追赶这一波热流。 　　印度当代艺术，是重复20年前的中国当代艺术的发展轨迹？抑或将创造出跨越式、前所未有的发展奇迹？ 　　截止到2008年7月，据藏家们的粗略估算，印度当代艺术作品整体价格在过去十年中上涨了不少于32.3倍。 去年印度全国艺术品交易的总收入约合150亿卢比，约合3.5亿美元，目前艺术品交易总值每年以30 [详细...]

　自2006年末已开始的美国房次贷危机如今已经演变为全球的金融海啸，全球大多数经济学家们认为如今的这场金融风暴并未到最坏的时候，而目前的经济大环境影响了艺术品市场的成交，这次金融危机和以往有哪些不同？它给艺术市场带来的调整期有多长？目前艺术市场特别是当代艺术还能买什么？在此匡时国际拍卖公司艺术总监尤永做了深入的剖析。 　　 　　艺术品成为资金避风港 　　问：你认为经济危机和艺术市场是什么样的关系？ 　　答：全球经济危机必然拖累艺术市场，这是事实，没必要回避，更不可心存侥幸。9月16日，伦敦苏富比达明·赫斯特专场卖了两亿多美金--这是个案。他的时间比较巧，正好赶在金融风暴刚刚爆发尚未蔓延成全球经济危机之时。赫斯特专场的成功，也印证了当代艺术和金融资本的紧密关系，赫斯特买家中 [详细...]