此次以《空·迹——景观之祛魅及诗性解构》为题的展览是2024-2025年度“广东省美术馆青年策展人扶持计划”的入选项目。青年策展人对中国当代艺术家如何在本土与全球文化的张力关系中保持自身的文化特质与生命活力，以及如何超越西方文化的影响而实现传统回归的观察与思考，是后山 “当代艺术研究展”系列自2022年首展《早春图》以来学术视野的拓展与理论思考的深化；也是对《早春图》展之：“在逆全球化浪潮汹涌澎拜与新一轮全球化蓄势待发之际，如何定义‘当代艺术’，以及中国当代艺术如何在本土和全球文化的张力关系中，保持自信、自由而开放的心态，焕发新的创造活力？”这一发问的积极而自信的回应，令人深受鼓 [详细...]

马卫巍 春花欲染万山红 68cmX138cm 在中国大写意花鸟画的当代星空中，马卫巍先生是一颗不容忽视的独特星辰。他执守“以意驭形”的艺术信念，在酣畅淋漓的笔墨之间，使花鸟草木挣脱形骸束缚，迸发出磅礴的生命意志。当这位大写意的践行者踏上大理的苍山洱海，面对险峰之上怒放的高山杜鹃时，一场自然伟力与艺术心魄的深度对话就此展开。这不仅是其个人艺术实践的一次高峰攀越，更是对“师造化”传统在当代大写意语境中如何焕发新声的深刻叩问。 纵观马卫巍先生笔下的大写意高山杜鹃花，是一场从“形似”到“意夺”的笔墨革命。 中国花鸟画自徐渭、八 [详细...]

前言 在中国传统绘画的浩瀚星河中，山水画始终以“天人合一”的哲学思想，承载着画家对自然的敬畏之心和对生命的深刻思考。白晓军先生是广西师范大学原副校长、广西师范大学美术学院教授、硕士生导师，中国美术家协会会员，第八届广西美术家协会副主席，桂林市美术家协会名誉主席，桂林中国画院名誉院长。作为广西画坛具有代表性的人物，他的山水画既根植于千年文脉的深厚土壤，全新表达、推陈出新、独树一帜，又以当代笔墨语言重构桂林山水的图谱。画中有诗，诗中有画，亦诗亦画，美轮美奂。 纵观白晓军先生的山水画创作轨迹，始终贯穿着对传统笔墨的继承与创新。“外师造化、中得 [详细...]

当代唐人艺术中心荣幸地将于8月23日下午4点在北京第二空间推出艺术家武艺的最新个展“仲夏の爱”。展览由崔灿灿策展，展出武艺最新创作的“桃”“仿《白蛇传》”“布拉格”三个系列共50余件作品。 仲夏之爱 1. 在契诃夫的小说《吻》中，描述了这样一段有关爱情的奇事：一位旧沙俄的年轻军官，在一场舞会上，无意中走到一个昏暗的房间，一个女人像是等了很久一样，在他的脸颊上亲吻了一下。随后，她好像发现认错了，便匆匆离开。然而，这个吻，却深深烙印在他的脸上，接下来的几天，他都幸福的晕乎乎的。终于， [详细...]

土生水墨的现代性觉醒 谈及宜兴艺术，紫砂的光芒常常掩盖了其他同样蓬勃的创作。但在全球化与在地性交织的当代艺术语境中,“在地”并非“守旧”，而是孕育独特现代性的深厚土壤。宜兴艺术家吴鸣，这位当代中国紫砂艺术领域的大师，以其在书画创作上的长期耕耘，生动有力的证明了这一在地化的现代性。在吴鸣的艺术实践中，紫砂构成了他立足的深厚根基，而书画则如创造力的另一条河流，不仅是他将传统进行当代转译的重要路径，也是他突破单一媒介限制的核心形式。 本次展览，聚焦于他作为一位具有自觉当代意识的“书画家”身份，展现其艺术版图中同样深邃而充满活力的另一唯度。同时 [详细...]

当代唐人艺术中心将于8月23日下午4点在北京第一空间推出艺术家谭平的最新个展“失控的燃点”。展览由崔灿灿策展，展出谭平近两年创作的绘画及影像作品20余件。 失控的燃点 是什么让一张画出现？又是什么触发了画家创作的动机？这个古老而又弥新的命题，在谭平的创作历程中反复地出现，它也标识了谭平本次展览的立场，有关为何变化的深刻动因。 在这场变化发生之前，谭平做足了准备。如何使用绘画的各种可能性？谭平近40年的艺术历程，为他提供了宝贵经验，以及审视这种“经验”的眼界与能力：1980年代的形式主义与超 [详细...]

李冬水墨画作品《锄汉奸》200cm×240cm 在纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利八十周年之际，李冬通过大量调研创作了大幅人物题材水墨画作品《锄汉奸》，据知，该题材在此前从未被业内画家这般涉足过。该幅作品描绘的时代背景如下：抗战时期陕甘宁边区的一百五十万人口中，参与锄奸的群众竟达十三万之众，群众哨站密布如林，多达一百多个，锄奸网员亦达五千余人。这些数字的背后展现出了那个年代“全民动员，锄奸反谍”的历史场景，重现了当时陕甘宁边区政府保安处充分行使职责，依靠广大民众做好锄奸保卫工作，守护家园的峥嵘岁月。 《锄汉奸》作品是在对历史承 [详细...]