到１９世纪，由于新大陆已经成为一个独立国家——美国，这使新大陆上的日常生活以及世道人心都有根本性的改变。美国独立意味着欧洲来的移民们从此把新大陆真正作为自己的土地，经营规划自己的事务，这个心态在１８世纪是没有的。１８世纪的移民们想过去比想将来更多些，迷恋旧大陆比新大陆更多些，他们怀念离开了的那片土地，追忆那片土地上的文明生活。新大陆对于他们来说还是一片陌生、野蛮和不可测的生土。他们沿东海岸而居，和欧洲隔海相望，他们只是急着要在自己生活的小圈子里尽快恢复他们所熟悉的往昔格局。美国建立了以后，他们的第三任总统杰弗逊对这种情形了然于心，便对美国人说：“我们持有对将来的梦想会比持有对过去的梦想要好。”显然，他鼓励美国人应该放下过去，放眼将来，扎扎实实地干自己眼前的事。 　　基于这个立场，美国人 [详细...]

文艺复兴文艺复兴时期是指14世纪到16世纪西欧与中欧国 家在文化艺术发展史中的一个 重要历史时期.它是继 古希腊、罗马后的欧洲文化史上的第二个高峰。“文 艺复兴”的 原意是“在古典规范的影响下，艺术与文 学的复兴”。其变化的基础就是思想基础关怀 人、尊 重人，以人为本的世界观。这个世界观是在14世纪通 过一系列科学家、思想家 和文学家重新对古代文艺的 发掘而得以建立的。当时的人们从古文献中发现了对 自然 和人体价值的重视，使他们对人和自然作出了新 的评价。实际上，文艺复兴作为欧洲历 史上的一个伟 大的转折点，其含义还要宽广的多。在经历了封建社 会、教会势力的 1000年统治后，人们开始挣脱精 [详细...]

在故宫，每年秋天都会晾画，防止它发霉。此时，故宫一般会组织专题展，在此我们就可以看到我们传统中很好的古典艺术作品。同时，在我们的课程中，如果有特别重要的展览，比如亨利·摩尔展，我们都会花一定的力量和时间做特别的讲座，使大家能够直接面对作品，并听到对于这些作品的分析。这样，既使大家在总体框架上对艺术史有个整体的印象，又能够直面作品，具备对艺术史深入了解的可能性。在一个点上看进去之后，以后看其他的作品，就有了深入的可能性。为什么这么说呢？现在我们来看亨利·摩尔的一个雕塑。（幻灯1）我们可以对比基克拉底斯（Cyclades）的人像。（幻灯2，共3张）我们讲过4次亨利·摩尔，现在看到基克拉底斯这样的作品，大家是不是突然感觉到，作品中的很多形式上的东西是亨利·摩尔的雕塑把我们引进去才看到的。请看它身体的 [详细...]

进入了３０年代，美国现代艺术反而走入了低谷时期，美国艺术界的兴趣又普遍转向传统写实艺术，来自欧洲的现代艺术遭到了冷落和排斥。由第一次世界大战引起的国际交流和沟通又开始被国家本位主义的热情代替，３０年代的美国无论在思想界还是在艺术界都升起一片提倡本国化、民族化的呼声。世纪初“八人画派”那种画美国、画美国人和美国生活的趋势在美国沿海城市又抬头了；在美国内地，乡土主义的文学和美术也出现了。在１９３１－１９３９年这段时间中，纽约、芝加哥、匹兹堡等工业城市推出的艺术展览，不论是国际还是国内的，基本都转向写实艺术。各种以美国为主题的展览在那时纷纷出现，如“国家艺术”、“美国风景画展”、“美国民间艺术展”、“今日美国展”等等。这些展览不仅刺激了 [详细...]

到了３０年代末４０年代初，在３０年代流行的写实艺术又不时兴了，现代派又在美国“卷土重来”。一位叫布朗（Ｍｉｌｔｏｎ　Ｂｒｏｗｎ）的画家，在３０年代末出去当兵三年，回到纽约后，惊奇地发现：原来挂满了写实绘画的画廊，突然都换上了抽象画。他说，“处在暗处的抽象画一下子成了抛头露面的主角，沿街走走，会看到抽象画成了今天的时尚，三年前可不是这样的。”显然，艺术的风尚又变了，但这并不只是艺术趣味上的换口味、变花色的结果，而是受到一个时代政治、经济、人心取向的多方面推动。说到底，现代艺术在美国，不是多一个品种的问题，而是必然的归宿——一个全盘现代化的社会，必定是让现代艺术根深叶茂的沃土。现代艺术不找美国“安家”，更往哪里安家？ 　　那时，欧洲生长现代艺 [详细...]

１４９２年，当哥仑布第一次登上新大陆的土地时，他在日记中这样记载道：“这真是一片神奇的土地，满眼都是绿色，有各种各样的鸟，大的，小的，它们的种类太多了，我根本就叫不上名字来，这里的树也有上千百种，结了各色的果子，散发着奇异的香味。我得带点儿样品回去叫人看看……”因此，关于这片“神奇的土地”的情形，开始被人用文字，还有实物，零星地传播了回去。 　　在这个过程里，美术的手段——描绘——也是必不可少的。从发现美洲的探险家的笔记本上，关于新大陆的美术的描绘出现了。这类美术的记录不少是出于业余画家之手，当有受过专业训练的画家随了探险队出行，他们留给我们的绘画记录就很可看了。如一个叫弗朗切斯卡（Ｆｒｅｎｃｈ　Ｆｒａｎｃｉｓｃａｎ， [详细...]

上个世纪末美国艺术追随欧洲、失了本性的倾向，终于被有心人注意了，并且开始“谋反”。在本世纪初有一群美国画家，由一个叫亨利（Ｒｏｂｅｒｔ　Ｈｅｎｒｉ，１８６５－１９２９）的画家领头，开始面对美国，用记实的态度画美国的凡人小事、街道杂院，用真代替当时画坛上流行的美、绘画味以及欧洲风。这群画家的做法，在当时显然是逆流而动，因此在美国艺术界引起轩然大波，被人骂为“黑帮”。却也从这里开始，美国艺术追随欧洲的风气被扭转了。 　　亨利原在美国宾西法尼亚艺术学院学习，１８８８年到巴黎继续深造。作为一个画家，他在艺术上并无创新，技术上跟其他在欧洲学习的画家比也不算出色，难得的是他有一种提倡自由、反对束缚的思想倾向。他虽然也置身在赴欧洲学习的潮流里，却看出了这个潮流带给美国艺术的负面作用，因此一直努力提倡美国艺术 [详细...]