希腊雕刻。作于公元前2世纪希腊化时期,亦称米洛斯的维纳斯。它为大理石圆雕,高2.04米,从底座铭文上得知,作者是雕刻家阿历山德罗斯,1820年在爱琴海米洛斯岛的山洞中发现,现藏卢佛尔博物馆。 阿佛洛狄忒即维纳斯,是希腊神话中爱和美的女神,为西方美术中经常描写的形象。雕像高贵端庄,不同于那种纤巧玲珑﹑娇柔俏丽的女性形象,她那丰满的胸脯﹑浑圆的双肩﹑柔韧的腰肢,都呈现一种成熟的女性美。女神下肢为衣裙所遮,舒卷自然的衣褶显示出人体结构和动态,增添了丰富的变化和含蓄的美感。雕像体现了充实的内在生命力和人的精神智能,它既有女性的丰腴妩媚和温柔秀美,又有人类母亲的伟大庄严和慈爱。在风格上接近于前4世纪古典艺术盛期的作品,为希腊化时期所少见。 雕像双臂已残缺,但仍可看出右臂上抬﹑左臂下垂的姿态。后人曾对双手的姿态作了种种猜测,有说是右手举着金苹果 [详细...]

希腊大理石雕刻,作于公元前2世纪初希腊化时期。作者已无可考。尼凯即胜利女神。雕像现存部分高2.45米,1863年在爱琴海萨莫色雷斯岛发现,现藏卢佛尔博物馆。雕像的头部和双臂已失,身躯部分基本完好。从当时钱币上的图案得知,女神是站立在船形的基座上,正吹起胜利的号角。女神挺胸展翼,迎风而立,那紧贴在身如薄纱般的衣裙下透露出圆润结实的女性躯体,似喷射出生命的火焰,充分表现出胜利者的雄姿和激情。当初,这尊胜利女神像屹立在悬崖之上,她那展开的巨大双翼和矫健的身姿,在广阔的蓝天下更显出其磅 ?蘤晥M真实感,体现了艺术家使其作品与大自然融为一体的卓越构思,为希腊化时期雕刻艺术的一件杰作。 来源：网络 [详细...]

古希腊著名建筑遗迹。因祭祀雅典娜巴台农为主神,故又称”雅典娜巴台农神庙”。位于希腊雅典卫城中山的山丘上。公元前5世纪伯利克里当政期间,由建筑师伊克蒂诺斯﹑卡利卡蒂斯和雕刻师菲迪亚斯承建,公元前447年动工,公元前438年基本完成。同年,菲迪亚斯用黄金和象牙为庙制作的手持长矛和盾牌的高12米的雅典娜雕像落成。庙的外部装饰至公元前432年才完成。神庙全部用白色大理石建造,为雅典卫城建筑群中之杰作。 神庙呈长方形,长69.50米,阔30.88米,高20米,有46根多立安式环列圆柱构成的柱廊。柱高约10.4米,底径约1.9米,柱身刻有20道竖向凹槽。庙内设前殿﹑正殿﹑后殿。山墙上雕有远古英雄的故事传说,腰线上刻着”女神雅典娜的诞生”﹑”雅典娜与波塞冬围绕阿蒂城土地所有权之争&rdq [详细...]

在古希腊建筑中，最为著名的是高踞于雅典城中央一个不大的山岗上的卫城。这山岗东西长约280米，南北最宽处达130米。在这块面积不大的山岗上，矗立着世界上无与伦比的杰作棗卫城山门、帕提农神庙等。 卫城山门建于公元前437前432年。其建筑师是穆尼西克里。山门是一座五开间的多立克式建筑，中部开间较大，净空高约3.85米。柱高虽达8米多，但由于其细长比恰到好处，显得挺拔刚劲，没有粗笨沉重之感。在门的内部，沿中央道路两侧，混用了三对直径1米左右柔和典雅的爱奥尼式柱子。这种做法虽然很少见，但由于爱奥尼式柱只用在内部，两者混用并没有造成不协调。 来源：网络 [详细...]

??1977年，美国建筑评论家詹克斯(CharlesJencks　)出版了一本书，书名是《后现代主义建筑语言》。在这本书中，詹克斯宣称“现代主义建筑死了”。他说得有鼻子有眼: “现代建筑于1972年7月15日下午3时32分在美国密苏里州圣路易斯城死去……幸运的是，我们可以精确地认定现代主义建筑的死期，它是被猛烈一击后死去的。许多人不曾注意到这一事件，也无人为之出丧，但这并不意味着它突然死亡的说法失实。” 詹克斯这段阴阳怪气的话指的是，雅马萨奇早年设计的圣路易斯城黑人居住的高层公寓，在那一天被有计划地炸毁的事。那些公寓楼是因为常出现暴力事件，作为不安全的房屋而被清除。这本是社会治安的事，詹克斯却把它归之为现代主义建筑的错误。事实是在1951年， [详细...]

人类社会进入资本主义的发展阶段，现代工业文明改变了人与人之间的关系，也改变了传统的生活方式，加速了生活节奏。美术作为商品走进市场，给艺术发展带来激烈的竞争。现代科技的发展改变了人与自然的关系，人类的眼睛延伸到宏观与微观世界。因此现代艺术家必然要创造和选择新的艺术语言去表现自己所认识的新世界。 ??现代哲学直接影响现代美术创造，叔本华的唯我主义的本体论思想、唯意志论观点导致认识上的直觉主义，这使艺术家的天才和灵感升华为艺术创造的根本。尔后的尼采、弗洛伊德对人的精神领域又作了全面的分析和揭示，又成为现代艺术创造之源泉。柏格森“非理性主义哲学”是对现代工业文明带来的负面和传统价值观的彻底否定和背叛，从此艺术不再是客观世界的反映，而是主观世界的表现。 ??现代美术的产生和发展是沿着必然规律运行的，西方 [详细...]

法国美术 ??罗丹 (Auguste Rodin，1840-1917年) ??欧洲现代雕刻艺术界有三大支柱，最巨大的支柱就是罗丹，其后稍晚是布尔德尔，他几乎是与罗丹同时成长起来的。最后是马约尔。由于这三大动力的推动，长期处于沉睡状态的雕刻艺术复苏了，它以精力充沛的形象恢复了青春的活力，近代雕刻之山上又呈现兴旺的景象。 ??法国诗人里尔克说过：“罗丹是一切。”意思是说，罗丹用那么多千变万化的雕像在人们面前展现人世间可悲可喜、可爱可怖的众生相，并且让人们窥见生命的真实和艺术创造的意义。确实，罗丹的雕塑真诚地把人类生活中最深刻的爱与美揭示出来奉献给了人们。 ??罗丹1840年11月12日生于巴黎，父亲是警察局的小职员，母亲是个女佣。少年罗丹做过多种手工匠人，从泥水匠到 [详细...]