版画，也是中国美术的一个重要门类。古代版画主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。 中国版画的起源，有汉朝说、东晋说、六朝以至隋朝说。现存我国最早的版画，有款刻年月的，是举世闻名的“咸通”本《金刚般若波罗密经》卷首图，根据题记，作于公元868年。四川成都唐墓出土的“至德”本版画，据估计比“咸通”本早约百年。 唐、五代时期的版画，在我国西北和吴越等地都有发现的作品。作品大多古朴俊秀，奏刀有神。内容题材以宗教经卷为主。 宋元时期的佛教版画，在唐、五代的基础上又有了进一步的发展。刻本章法完善，体韵遒劲。同时，在经卷中也开始出现山水景物图形。其他题材的版画，如科技知识与文艺门类的书籍、图册等 [详细...]

月光型——木版画插图的一种形式。画面为圆形，故名。始见于明崇祯间刻本《芙蓉影》、《占花魁》等插图。 [详细...]

黑白处理——版画技法术语。指把绚丽多彩的自然景物概括于单纯的黑白之中，力求达到以简胜繁的艺术效果。即将黑与白两种相反的色素，配置在一起，相互依存，又彼此对立，形成对比，使黑的更黑，白的更白，互相映衬，相得益彰。运用黑白，并不排斥中间色调的作用，灰调子融化于整体黑白关系之中，可以组成明快有力又统一和谐的调子。黑白处理是通过以刀刻木产生点、线、面与色度差异而显示效果，体现内容并美化形式。黑白面积的大小、多少，位置的上下，或开或合，或聚或散，或虚或实，构成丰富多彩的节奏感与韵律感。 [详细...]

刀味——版面术语。指木刻创作上用刀刻出的点、线与块面，具有刀刻的特质（不能用笔摹仿）。如锐利或钝拙、挺秀或浑厚的韵味形成，与刀的利钝，用刀的手姿正侧、起卧、徐疾有关，也与板面和刀的走势顺纹、逆纹有关。各种富有刀味的线条与色块，都为表达内容和美化形式而发挥作用。 [详细...]

木味——版面术语。指木刻刀在板上刻、挑、铲、刮时，木板纤维所产生的反应。创作者利用木质的硬度或脆度，以及木纹的自然顺逆，依据要求使之呈现毛糙、深浅、斑驳、脆裂等现象，形成木刻艺术表现手法上的独特韵味。 [详细...]

刀法——版画术语。指版画创作中，以刀刻木、刻石时运用挑 、刻、铲、刮等的技法。发挥刀的功能，创造独特的造型语言，用以塑造形象，表现物体的坚硬或松软、轻盈或厚重、粗糙或光洁的质感。又能以粗细、疏密、整齐、错落的刻法，使作品形成粗犷或细腻、刚劲或柔美的不同艺术风格。 [详细...]

阳刻——木刻版画基本刻法之一。犹如篆刻中的“朱文”。在版面上刻出凸线，以凸线为主表现物象。阳刻的画面，白多于黑，以白为主调。 [详细...]

阴刻——木刻版画基本刻法之一。犹如篆刻中的“白文”，在版面上刻出凹线，以凹线为主表现物象。阴刻的画面，黑多于白，以黑为主调。 [详细...]

木刻刀——木刻版画的主要工具。 木刻刀的种类： 一、木口木刻刀。以实心钢条制成，利用刀头切口处的各种形状的锐角为刃口，刀尾有圆头木柄，把全刀纳在掌中，露出刀刃在拇指端，横手用腕推动刀柄刻出线条，宜刻精细作品。 二、木面木刻刀。以三角、圆形、方形槽状刀刃为主，又有平刃、斜口相辅。握刀刻线，大致如握铅笔。当大圆刀刻粗犷线条时，把刀柄顶端纳入掌心，用力推刻。斜刀、平刀也可适应刻作需要，但需改变握刀方法。 [详细...]

主板——版画主语。指套色版画创作中起骨干作用的版面。它刻出物象的主要轮廓线或块面，留下套色的空间，并在画幅上边刻或划出套色“标志”。按套色计划，分成几块色版，依据与主版统一的套色“标志”套印色彩的副版称为“套版”。 [详细...]

绣像——又称“绣梓”、“出相”。原指绣成的佛像或人像。明中叶以来，坊间所出戏曲、小说、书首附有单独人物介绍的图像，因用线条钩勒,描写精细,也称“绣像”。如《绣像三国演义》等。另有根据戏曲小说的故事内容绘刻成画幅的，则称“全图”。大多用单线阳刻木版水印，以显示人物的外貌与神态及故事情节。绣像、绣梓、出相及全图，现统称为“插图”。 [详细...]

殿版画——指清代宫廷版画。由宫廷画家绘图，刻印名手制版印刷，以广流传。如《万寿盛典图》、《八旬万寿盛典图》及《皇清职贡图》等。此类题材的版画，称“殿版画”。 [详细...]

水印木刻——木刻版画类型之一。 有两种： 一、我国传统的水印复制木刻。由技工刻印画家的画稿而成。从唐代起就很发达，至明万历、天启天间，技术更为精美，鲁迅曾评为“或拙如画沙，或细如擘发”。当时《十竹斋书画谱》发扬水印的彩晕墨化的特点，成就尤为显著。 二、水印创作木刻。吸取传统技法，由画家自己完成绘稿、刻作与拓印，浓淡渲染，渗化融合，结合创造性的刀法，产生豪放有力或秀丽柔美的线条，别具独特的艺术效果。采用水彩、水粉或中国画颜料刷于版画，再以经过喷潮的宣纸或过滤纸印作品。 [详细...]

黑百木刻，也称“单色木版画”、“木刻”，是木刻版画类型之一。指在一块木板上直接完整地表现主题，刻画形象，并用黑墨（或单一色墨）在白纸（或色纸）上拓印。 [详细...]

笔彩木刻，也称“上色木刻”，是木刻版画类型之一。指只刻一块控制全局、具备基本形象的深色版，拓印后按物象部位与画面需要，用笔敷上各种色彩。刀刻的版画仍是主要的，笔彩只作为辅助。复制木刻与创作木刻都有采用这一方式的。 [详细...]

套色木刻——木刻版画类型之一。指以几块木版套印出两种以上颜色的版画。我国明末刻印的《十竹斋书画谱》几《十竹斋笺谱》，皆属水印套色复制木刻。 创作木刻中的套色形式大致可分三种类型： 一、以深色主版为骨干，套以相应的色彩组成画面； 二、不用主版，而以各块套版互相配合、补充、衬托，构成形色具备的画面； 三、上述两种套色法混合运用组成画面。因制作工具、材料及印刷的不同又可分为水印、油印、粉印等。 [详细...]

木面木刻——木刻版画类型之一。指以三角、方形、圆形的槽状刀刃，在纤维细密的纵剖面木材（如桌面或箱板）上刻作的版画。运用这种刻刀，在这种木面木板上可以挥凿自如，发挥刀法与木质的特性，虽不能刻得过细，却可创造粗犷或秀丽的艺术风格。在我国流行的木刻版画，大多属此类型。 [详细...]

复制木刻——木刻版画类型之一。由画家绘稿、技工刻印而成。木刻版画包括绘、刻、印三个基本制作过程；如这三者分由不同作者进行，其以木刻的工艺手段摹照他人画稿刻作，力求达到原来画稿效果的，称“复制木刻”。 [详细...]

创作木刻——木刻版画类型之一。指木刻创作中画、刻、印均由一人完成。作者借此可使自己的创作意欲和艺术特点，在自画、自刻、自印的木刻艺术中得以充分表现和发挥。鲁迅提倡的新兴木刻，即是以刀代笔，放刀直干，不模仿，不复制，使作品具有鲜明的艺术创造性。 [详细...]

木刻，亦称“木版画”或“木刻版画”，是版画的一种，属于凸版。凡在平面木板上，用不同类型刀具，根据画稿进行刻制，刻去不必要部分成凹版，再在留下的凸版上滚以油质或涂以水性等颜料而后拓印于纸上的画面，概称“木刻”，是中外版画最早的形式。使用的木板有梨木、黄杨木、白桃木或表层细洁的三夹板、五夹板等。 [详细...]

纸版画——版画的一种。 按其制作方法与版面构成，可分为： 一、剪贴纸版画。用稍厚的纸张剪或刻出形象的平面轮廓，贴于另一基纸，形成凸版，上墨或上色后即可拓印。凸出部分墨色深，可印出形象块面，轮廓边缘呈白色，基纸上着墨少，形成中间色。 二、刻纸凹印版画。用坚实的厚纸，刷一层薄的硬涂料，以刀、针刻画形象的线条，形成凹版，用棉花将油墨涂满凹线，擦去平面上不要的油墨，墨于铜版机压印，制作原理与铜版画相近。 三、刻纸凸印版画。即以较厚的纸版代替木版进行刻作，刻与印基本与木刻版画相似，只因在纸版上不能刻得太深，拓印出来的画面另有其特殊的艺术效果。 [详细...]

麻胶板画——版画的一种。指在粗麻布底子上，敷一层树脂干燥油和软木屑的混合物，经过机器压制而成为人造板料，然后作画刻制于上。麻胶板原是车辆船只铺作地面或壁面的一种材料，因板面没有纵横木纹，移用于制作版画，刻作省力方便，刀触圆润，拓印出的画面效果与木刻版画相仿。 [详细...]

独幅版画——版画的一种。指版画创作过程中作者自已绘稿、拓印而无须制版者。 创作过程是：用可供拓印用的颜料或油墨，在光滑的玻璃版或金属版上作画或刷色，而后进行拓印，或者边拓印、边调整画面，直到纸面上印出满意的成品。但由于省略制版的过程，不能重复拓印，故每幅版画原作都具有作者独有的轮廓形状和艺术特色。 [详细...]

石刻版画——版画的一种。 我国古代石刻都以其原物供人观赏，如山东济宁紫云山武梁祠的汉画像石刻等。画像石的拓片，可视为最古老的石刻版面。现代的石刻版面，其性质原理与木刻版画相同，即以石代木进行创作。石质一般以易于刻作、质地细腻者为佳，如福建的寿山石、浙江的青田石等。使用刀具宜用单刃刀，刻划、雕凿兼施。由于石质坚硬，经过刻凿之处，石面自然碎裂，因此线条往往有毛糙而浑厚之感，所谓金石味，是石刻版画独有的艺术效果。 [详细...]

砖刻版画——版画的一种。我国古代传统的砖刻。如画像砖，原理和石刻版画近似。选用质地细洁坚实的砖块为材料，经磨光加工，在上面进行刻凿。一般通过拓印，即以湿纸覆在版面上，用墨打拓而呈现画面；也可以油印。由于使用材料和拓印方法不同，画面的艺术效果也各异其趣。 [详细...]

版画是造型艺术中一门独立的艺术形式，它利用刀、笔，以及各种中间媒介把创作好的底稿制成版，然后印刷在纸上。因此，版画是创作、制版、印刷三者缺一不可的艺术。版画由于制版所用的材料和技法不同，一般可分为凸版型版画（木版、纸版画）、凹版型版画（铜版画）、平版型版画（石版画）和孔版型版画（丝网版画）四种。 版画在我国的发展可谓历史悠久，从新疆出土的东汉蓝印布工艺版画《菩萨像》残片证明中国版画已有两千年历史。到南北朝时又出现大量碑刻拓印术，唐宋时期单色木版水印技术盛行，宋代更出现了以彩色套印技术印制的“交子”，明代万历以后中国的木刻版画进入鼎盛期，特别是水印套色技术。各种民间文学、戏曲、小说插图十分精美，各种画谱更是十分盛行。 在我国现行的基础美术教育中，版画没有受到应有的重视，尽管从小学美术课本中的《实物拓印画》、《纸 [详细...]

一、树立新的教学观念 版画是造形艺术中独立的艺术形式之一，它不同于其它绘画，一般的绘画是用笔或其它工具，在纸、布或其它平面上通过勾、画、点、涂而成，版画与之相比，有着较多的工艺制作过程。版画作为素质教育中的一种艺术教学，首先要从过去的那种仅把绘画技巧和塑造能力作为技术性问题中开拓出来，改变灌输式、摹拟式的教学方法。 （一）引导学生观察，积累大自然中的形象，提高造型能力。 作为艺术中独立的艺术形式，版画课教学要教学生学会观察、积累大自然中的形象，提高其造型能力，实际上就是教会学生怎样从大自然中发现美，怎样去概括、表现美的形式。根据小学生对事物的观察能力尚浅的特点，教师要提供具体而形象的信息，给予必要的指导，如：采取户外写生的形式，引导他们注意观察具有美感形态的每一个景物，启发他们的兴趣，扩大他们的生活视 [详细...]

版画是图画和手工劳作结合的绘画。小学教材中的版画，特别是纸版画拙朴而自然的造型、灵活的构图、纯朴用色等艺术特色与学生稚拙的美感特点天然吻合，教学时更易于唤起其绘画灵感，发挥个性，大胆构思，发展其绘画表现力和创造力；而且纸版画教学过程富有游戏意味，更能满足小学生的游戏心理，易于培养其勤动脑、巧动手的良好习惯，并养成一定的意志力和工作的条理性，从而多方面提高学生素质。因而，以纸版画为主的小学版画教学应该加强。 一、困地制宜，注意材料准备的灵活性 备材料难是忽视纸版画教学的原因之一。实践中滚筒、油墨、硬纸板等材料往往较缺乏，可采用替代、集体购置、个人自制等方法及时妥善解决，以避免材料难准备的麻烦。如，油印中滚筒大而难以人人具备，可由小布锤取代之，教学生以塑料薄膜裹棉花团并用细线扎紧自制，便于印制时上色；摩拓用具可用学生各自 [详细...]

　版画是造型艺术之一, 是用刀、笔或化学药品在木版、石版、麻胶版、锌版、铜版等各种材料制成的版面上进行刻画, 涂上油墨或颜色, 再拓印出來的绘画作品．版画经历了复制到创作两个发展阶段．早期版画刻、绘、印三者分工, 刻工只按画者的画稿刻版, 称做复制版画．后來版画发展成独立的画种, 由画家自画自刻自印, 充分发挥画家的艺术创作性, 称做创作版画．版画种类繁多, 根据版面性质和使用材料不同, 可分凸版（木刻、麻胶版画）、凹版（铜版、锌版画）、平版（石版画）、综合版画、孔版画（丝网版画）等．版面具有独特的艺术效果．由於制作版画工具材料的特殊性, 使版画具有精炼、概括、塑造形象鲜明强烈的特点．這种特点是难以用笔墨來表现的． 　　木刻是版画的最早形式．是用刀在木板上刻画, 然后用纸拓印的一种图画．它以刀代笔, 刻刀分三角刀、平口刀、圆口刀和斜口刀, 能充分发 [详细...]

丰厚、神奇的北大荒垦区生活沃土，是饮誉海内外的北大荒版画的发祥地，也是培育版画艺术创作人材的大学校。30多年来，从这里不断地向社会奉献出一批批散发着泥土气息的版画作品，同时，也在持续地涌现出一批批才华横溢的青年版画学子。他们的一部份成员在这里扎根、成长、开花，也有一部分走出了垦区，把版画艺术的种籽散向全省、全国…… 这本画集编选的100幅作品，是垦区作者80年代中后期以来的新作。这些作品的45位作者，有几位是一直辛勤耕耘于垦区的艺坛的老一代版画家；也有70年代上山下乡没有返城的少数知识青年---他们已成长为年富力强的中年版画家；大部分则是在垦区出生的小北大荒人——北大荒版画后起之秀。 与过去出版的几本北大荒版画画册相比，作者年龄跨度的加大和作品之间风格距离的拉长是这本新选集的突出特 [详细...]