本周，沈阳故宫为迎接奥运会举行了多项展览，包括古书画作品展。其中一些书画作品，由于其年代久远都重新进行了装裱修复。书画装裱修复这项流传久远的传统技艺，目前已成为沈阳市的非物质文化遗产保护项目。 沈阳书画装裱修复技艺有了传承人 书画装裱修复技艺在上世纪四十年代分布在北京琉璃厂一带，后传入沈阳地区。从现有的文字记载可以看出，书画装裱技术至少有1500年以上的历史。明周嘉胄著《装潢志》中说：“补缀须得书画本身绢质料一同者，色不相当尚可染配，绢之粗细，纸之厚薄，稍有不侔，视即两异。”由此可知，书画装裱修复技艺的悠长历史。作为市级非物质文化遗产保护项目，沈阳书画装裱修复技艺的传承过程有序，其中主要代表是邴贵信、邴荣凯等人。邴贵信（1903年—1980年）自幼在北京琉璃厂墨宝斋师从候殿坤，学习文物鉴定和书画装裱，后移居沈阳。邴荣凯（1 [详细...]

手卷是中国书画装裱的一种式样，亦称“长卷”或“图卷”。它外有“包首”，前有“引首”，中有作品，紧连其两边的是“隔水”，后有“拖尾”。“包首”之上贴有“题签”。手卷是书画作品中横幅比较长的形式，一般短的有一两米，长的有10米以上。因为不便于悬挂，只便于用手展开、边欣赏、边卷合。 手卷主要是供文人雅士私人交谊时于案头展赏之用，往往有“于咫尺之间，展千里之外”的功效。善作手卷者，通常要比一般书画家在文化修养和艺术功力上高出一筹，所以其面积和价格之比与其他形制不可同日而语。历史上，不少名画就采用手卷的式样，像唐代韩滉的《五牛图》，五代董源的《萧湘图》，北宋王希孟《千里江山图》，张择瑞的《清明上河图》，元代黄公望的《富春山居图》等，与其他书画形制相比，书画手卷不像立轴、横披、对联等形制可以装潢、点缀居室，它只适于案头把玩欣赏。正因为如此，很多大藏 [详细...]

总起来可概括为：根据画件实际情况与要求，确定装裱形制及装式；保护书画与装饰书画相结合；恰当处理装裱与书画之间的宾主关系。将上述原则渗透到各道工序之中，其质量要求便是评品的标准。有人简称为平、软、薄、光四个字。 “平、软、薄、光”四字 一、裱工精细：镶缝及各种接缝相等。画心与镶料裁切齐准，不伤画意。印章、落款不走形。天地杆配装合适包粘紧实。砑背光亮。整个裱件厚薄适度、柔软手感好。 二、舒展大方：裱件的尺寸，长宽比例合理，既要考虑人们的观赏习惯，又要适合陈列的要求。 三、色调谐调：画裱之后，要有整体感。冷（蓝、绿、紫等色）暖（红、橙、黄等色），适度，深浅得当。 四、平整洁净：画心光洁不沾污，色无脱落，墨无洇散。关于裱件平整与否，是人们谈论最多、接触最广，至今尚未得到圆满 [详细...]

如何自己裱装书画作品 1熬糨糊把面筋提出 2要有大案子 3将宣纸绷到案子上再将作品绷到宣纸上待干后裁下 4将作品用绫子和上好宣纸装裱在一起，注意天地的长度是不一样的 5阴干后装轴…… 字画装裱技术 装裱古旧字画，需经过冲洗去污、揭旧补缀、修磨残口、矾挣全色、刺制裱绫、镶嵌绫绢、转边扶背、砑光上杆等多道工序。但主要可分为：修复画心、品订裱式等。 修复画心古旧字画有的残损，有的污脏，修复方法有以下几种： ①去污。画心因烟熏尘染，质地变黄变黑，如画面颜色稳固，可将画心放入清水内浸泡，隔时换水，即可明净。污迹较重，可用热水浸泡，或缓缓浇淋开水。画面颜色受潮返铅的,可用双氧水涂抹消除。画心生霉,有黑有红,黑霉易涂 [详细...]

一幅完整的国画，需要使其更为美观，以及便于保存、流传和收藏，是高不开装裱的。因为中国画大多画在易破碎的宣纸上或绢类物品上的。装裱也叫“装磺、“装池”、“裱背”，是我国特有的一种保护和美化书画以及碑帖的技术，就像西方的油画，完成之后也要装进精美的画框，使其能够达到更高的艺术美感。装裱还可以分为原裱和重新装裱，原裱就是把新画好的画按装裱的程序进行装裱。重新装裱就是对那些原裱不佳或是由于管理收藏保管下善，发生空壳脱落、受潮发霉、糟朽断裂、虫蛀鼠咬的传世书画及出上书画进行装裱。经过装裱的书画，牢固、美观，便于收藏和布置观赏。而重新装裱的古画，也会延长它的生命力。古人说：“古迹重裱，如病延医……医善则随手而起，医不善则随手而毙。” 那么中国画装裱的程序是怎样的呢？一般是先用纸托裱在绘画作品的背后，再用绞、绢、纸等镶边，然后安装轴杆成版面。传统的装 [详细...]

１、命纸：就是画心的托纸，无论画心是纸的还是绢的都有一层托纸。如果把画心的托纸揭掉，画心则减色无神了，即无生命，故名“命纸”。　 ２、二层：揭下的托纸，有时稍加匀填，即能谓其真画者，叫“二层”，又叫“魂于”，因其是画心二层，是命纸画的灵魂。也叫“混子”，是以假乱真的意思。在收购书画时，有可能通到这种情况，应特别注意。 ３、让局：就是画心四边和裱边之间留有一分宽的空隙。谓之“让局”。　 ４、覆背：就是画幅背后整个的裱纸。 ５、隔界：就是在条幅的上下或者手卷的前后，裱工加上一条不同颜色的绫或绢叫“隔界”成叫“隔水”。　 ６、诗堂：就是直幅画心上端，挂上一块纸方叫“诗堂”。一因器心短，经过衬托后比较得体；二是为了题诗赞画，所以叫“诗堂”，有人亦称“玉池”。 ７、画杆：就是卷 [详细...]

书画艺术品的优劣建立在它的传统性与书画家的艺术修养，因此许多人都会为此而去寻求，但又有谁去留意与书画相关的书画装裱技术，一些巳成名画家或许接近成名的专业和非专业画家，当他们为自己的个人画展而努力准备的时候，又会想到为他装裱他的画展的裱画师预留多少时间呢? 如果是80至100件作品要求裱画师(1)只有7天至10天时间裱好； (2)一个月至三个月的时间裱好； (3)六个月至一年的时间裱好；如果你是选择了第一,那你还不算成名的画家。如果你是选择了第二,那你还算初步了解了裱画的程序，但未达到爱惜自己的作品；如果你是选择了第三,那你是知道了好的裱画技术是对你的艺术品品味的提升； 怎样才是最好的书画装裱技术： (1)作品经裱托后不应有走颜色和走墨色，如果裱画师用矾来固定 [详细...]

中国的书画,是东方艺术之宝。伴随着书画的发展,装裱工艺也随之提高。装裱工艺技术的经过历代相传,到如今已经是技术纯熟,经验丰富。但装裱只是对书画进行保护的第一步,对书画装裱后的收藏却是保护的关键。 清邹一桂在《小山画谱·藏画》提出:“装潢得法,亦贵珍藏。盛以画囊,置木箱内,悬之屋梁透风处。”。“装潢得法,亦贵珍藏。”说明古人对书画收藏,看的比装潢得法更为重要。现实也是这样,再好的书画装裱,如不能珍藏好,那就等于破坏了这幅艺术品。“盛以画囊,置木箱内,悬之屋梁透风处”,即将书画装于布囊(最好用柔软的缎、锦、丝绸)内,再放进木(最好选用红木、楠木、杉木或泡桐木)匣中,存放在阳光不能直射和较高的地方,以防自然界和人为的损坏。 在民间有大量的书画收藏者,在家中悬挂的书画藏品,由于缺乏收藏知识,常使书画受潮湿、油污、虫蛀、鼠害、风吹日 [详细...]

收藏书画的朋友，时常遇到的一个问题就是古旧书画的揭裱。大多数的书画收藏者购得古旧书画后，便很随意地就近找人揭裱了事。这是断然不可的，因为这直接关系到一件古旧书画作品的成全与毁坏以及寿命的永暂。 古旧书画能不重新揭裱的尽可能不要揭裱，因为每揭裱一次，要经过热水闷烫、清水淋洗、化学药品洗霉去污和修补、全色等多道工序，耗费很多时间，这些无疑会使古旧书画大受损伤。所以古人曾说古旧书画非到了“蝴蝶翩翩舞”的破烂程度，一般不要重新揭裱。 揭裱古旧书画，尤其是具有珍贵文物价值的古旧书画，一定要找那些经验丰富、技艺高超又认真敬业的装裱师。北京、上海、苏州等地都有专业的书画装裱店和技艺上乘的装裱师。如北京琉璃厂的荣宝斋是国有企业，负有保全救护文物的责任。他们接到古旧书画，须经过研究讨论决定如何揭裱后才分配专人操作。切不可为了 [详细...]

字画的装裱与其价格有着密切的联系。到位的装裱不仅使好画保值，还能使其增值。著名装裱大师严桂荣一门风雅，其儿子严银龙子承父业，从事装裱出国礼品约30年，手艺、见识、学问不同一般。他曾为APEC会议装裱精湛的书画礼品赠送于国际友人；上海市孙中山宋庆龄文物管理委员会编《孙中山名号名句印谱》一书由他牵头组织和设计；已装裱的140方印谱即将赴台湾等地展出。他认为字画装裱是一门大学问，装裱得好，能为字画锦上添花，更为悦目；如果“拆烂糊”装裱，不仅损坏了画面，也降低了画的格调与价格。 所谓“好马要配好鞍”，好画要用好装裱。曾见到有些装裱店用“农村姑娘农民工”来装裱，她们或许拿锄头铁耙在行，但干细活却显得大意粗糙。即使是“吃装裱饭”的人，如果生性毛毛糙糙，一不用心也会造成装裱的“终身”遗憾。那么装裱这门细活有哪些讲究呢？如何鉴别装裱的好坏？ [详细...]

2009年11月13日10:37:02来源：中国书画收藏频道 如何自己裱装书画作品 1熬糨糊把面筋提出 2要有大案子 3将宣纸绷到案子上再将作品绷到宣纸上待干后裁下 4将作品用绫子和上好宣纸装裱在一起，注意天地的长度是不一样的 5阴干后装轴…… 字画装裱技术 装裱古旧字画，需经过冲洗去污、揭旧补缀、修磨残口、矾挣全色、刺制裱绫、镶嵌绫绢、转边扶背、砑光上杆等多道工序。但主要可分为：修复画心、品订裱式等。 修复画心古旧字画有的残损，有的污脏，修复方法有以下几种： ①去污。画心因烟熏尘染，质地变黄变黑，如画面颜色稳固，可将画心放入清水内浸泡，隔时换水，即可明净。污迹较重，可用热水浸泡，或缓缓浇 [详细...]

《装潢志》——周嘉胄著　 全书共分四十二题，对揭洗、修补、全色、镶嵌、覆背、上下壁、安轴上杆、上贴、加绳圈、贴签、襄函等提出了具体要求，说明了装裱书画碑帖的各种技术、格式、设备、工具等，叙述的先后体现了装裱的工艺过程，阐述最为系统和全面。 《赏延素心录》——周二学著　 本书从九种古籍中录了有关装裱的章节，依照唐、宋、元、明、清的时代顺序排列。文中介绍了许多装裱和修补破画的经验，兼及画叉、画案和画匣的形制。它与《装潢志》可称为书画装潢学方面最具代表性完整性的姊妹篇。这两卷书，篇幅不长，但都精而不苛，简而又要法尽精到，悉有成效，诚墨宝金汤，绘事干城，是中国明清两代装潢技艺的宝贵总结，一向为装裱家所手自传抄，视为双壁，奉为圭臬。　 《历代名画记》——张彦远著　 书中对装裱发展历史作了简要 [详细...]

中国书画装裱格式分为卷、轴、屏条、册页、对联、扇面等。 中国书画的装裱起源很早。古人喜用屏风，屏风画也需装裱才能帖上屏风框架。秦汉时的屏风就是经过裱褙的。后汉书记录，汉恒帝时有《列女屏风》等。当时都是用粗的麻纸、布或帛等在书画背后复裱一层以起加固保护作用。后来，因旧屏风上拆下的书画，需要保存，就发展成了真正意义上装裱。装裱书画既为了保护，又为了给书画以美观的装潢。但古代书画华美的装潢还有另一层意义，对帝王而言，是为了显示其威仪。秦代就提出了"上者不美，不饰，不足以一民"的说法。 至唐代李世民时，据《唐六典》记载，崇文馆有装潢匠五人，秘书省有装潢匠九人，专职官方装潢。而且，装潢形式也有严格规定，《名画猎精录》中记述："贞观，开元中，内府图书，一例皆用白檀香为身，紫檀香为首，紫罗褫织成带，以为官画之标志。"当时日本派使臣来我国 [详细...]

书画完成后常用帛、绫、麻、布（古时多用）以及绢、宣纸等，将作品装裱成丰富多彩之形制，使之成为一件更加完美的艺术品。传统书画装裱最常见的形制有以下几种。 对联一曰楹联、对子。对联字数少则三言、四言、七言、十言不限，多则有百言之多。书赠对联要写出上联，下联为作者签署名字和钤印的地方。文字较多要烈军属两行或数行，上联由右至左，下联由左至右，此格式称"龙门对"。有见两联均从右至左书写者，此叫"顺龙门"。 手卷手卷亦称长卷、图卷。为横幅，画面窄长，不能悬挂，用手展阅，故名手卷。盖自秦直至五代之末，所有手书墨迹，其收藏之法，均用手卷。由于舒卷、检阅不便，自宋代渐少。张择端《清明上河图》即为手卷装裱。 册页册页源于唐，当时称"叶子"。书画中的册，由清页或通页连在一起经装潢成册，又误用之册叶（页）。活页，单片，如四尺宣纸八开 [详细...]

装裱艺术在我国具有悠久的历史和鲜明的民族特色，书画墨妙必须经过装裱才便于收藏、流传和欣赏，因而装裱技术的高低，绫绢色彩的选择与装裱形式的设计直接影响到作品的艺术效果；历代书画珍品，如已糟朽破碎，一经精心装裱，则犹如枯木逢春，一些珍贵画文物因此不致湮没失传。 揭裱字画也称装裱字画，古老的名称叫裱褙。北京揭裱字画行业，都自称是“苏裱”。传说是从苏州传来的手艺。明代有位汤勤，乾隆时有位徐名扬，他们是从苏州来京城的揭裱字画的艺师，闻名于当时的文人、士大夫，甚至皇帝。他们揭裱字画技艺高超，世代相传，精益求精。到了光绪年间，苏裱字画手艺之精巧，出神入化，旧字画碎破到不可分辨，甚至糟脆到呼吸即能吹散的程度，仍可苏裱如原状，可谓是业界一大绝技。一般来说装裱新画容易，但揭裱古旧书画则是要很高技术的。民国年间，北京装裱业大多在东裱褙胡同和琉璃厂一带。前者以 [详细...]

“这种回南天对收藏者来说最讨厌了，一不小心就可能毁了藏品”，薛先生把收藏的字画放在封闭的阁楼里，过了最湿润的几天才想起，急忙打开一看——一片狼藉，损失惨重。广东的潮湿天气导致收藏难度增加，特别是历代字画更难以保存。目前潮湿的回南天尚未停歇，收藏者还要多一个心眼，谨慎保护收藏品。 字画在潮湿天气中是最大受害者，资深的字画收藏者都懂得未雨绸缪，而普通的收藏者们却未必有所警觉。据介绍，民间历来有传统的字画防潮做法，一种是在字画间放置辣椒干，时常更换；一种是放置质量可靠的炮仗，因为内有硫黄，不但除湿还除虫。 不过在目前的一般家庭中很少使用这两种方法。因此专家建议在回南天之前，就要注意用报纸包住字画，放到密封的塑料袋中，防止受潮。如果有较多的字画，建议使用樟木箱放置，还可以防虫。 书画行家陈俊明介绍，这种保存的字画还可 [详细...]

5月27日上午，记者见到藏品的持有人孙先生兄弟俩时，并没有看到被列入“十大藏品”候选名单之一的清嘉庆年间的工笔山水画。“那幅画太大了，今天又下着雨，我们怕保护不好让画被雨淋了，就没有把画带来。”其中一位孙先生告诉记者，这幅画是父亲留下来的，虽然父亲去世多年，但他们兄弟几个却一直将它完好地保存着。“我们都不懂收藏，若不是担心画被损坏，我们是不会将父亲的藏品公布出来的。”孙先生说，之所以参加这次的《鉴宝》活动，就是为了向专家请教藏品的保存方法，“不能让父亲的画毁在我们手中。”父亲是山西装裱界的元老。孙先生的父亲孙老先生是山西省装裱界的老前辈，“对字画有研究的人，没有不知道他父亲的。”一旁的山西省收藏行业协会会员闫剑虹介绍说，孙老先生是山西省装裱界元老级的人物，“在字画界有一句话‘会写得永远比不过会裱的’，装裱就是给字画穿衣服，足见孙老先生的地位。” [详细...]

美术学院应该设立中国书画修复装裱专业。著名书画家、鉴定家陈佩秋日前向本报记者作此呼吁。中国古书画的修复装裱目前面临人才流散、技术失传的威胁。陈佩秋指出，中国古代书画的修复装裱技术直接关系到中华民族文化艺术成果的传承。如果没有高超的修复技术，我们的观众今天可能看不到许多经典之作的风采；如果修复、装裱不当，就会大大缩短那些艺术瑰宝的寿命。我们将有愧于祖宗，也有愧于后代。陈佩秋回忆道，晚清民国时期，上海是中国书画收藏的半壁江山，也因此造就技艺精湛的古书画修复装裱师，后来形成以刘定之为代表的苏帮和以严桂荣为代表的扬帮两大书画修复、装裱流派，各有绝招。新中国成立后，这些书画修复装裱高手都汇集于上海博物馆。如今，这些修复高手要么作古，要么已失去工作能力。他们的高足本来有的在博物馆工作，现在大多退休。博物馆的这点固定工资也缺乏吸引力。民间收藏这么火，装裱、修复高手 [详细...]

周末，如果没有出门远游的打算，那么在家里清静地整理整理字画，或许是一个放松心情的好选择。进入五月份，春夏季节交替带来湿度、温度等多种因素的变化，居家悬挂的字画也该进行一番保养了，而如果此时随季节变化而换上一幅新的书画作品，更会为居家生活增添不少生气。中国书画是以笔墨，专用颜料、宣纸、绢等为载体的艺术形式，书画装裱后年代久远或保存不善，则会因朽坏、折损等原因造成书画收藏的损失。一般情况下，纸本书画较绢本书画更容易保存和修复，但是绢本书画的特殊艺术效果又往往非纸本书画所能替代。一般生宣纸质地较柔软，不易折断且易修复。 书画收藏最忌讳受潮、发霉、暴晒、烟熏火燎、虫蛀等。在云南，虽然四季变化不明显，但是旱季雨季的变化较大，所以我们最应该预防的就是防潮、防暴晒和防虫蛀。横竖卷轴装裱后，会因为在悬挂和收卷的时候不慎使书画受折，因此收卷书画的时候横幅 [详细...]

一幅完整的国画，需要使其更为美观，以及便于保存、流传和收藏，是高不开装裱的。因为中国画大多画在易破碎的宣纸上或绢类物品上的。装裱也叫“装磺、“装池”、“裱背”，是我国特有的一种保护和美化书画以及碑帖的技术，就像西方的油画，完成之后也要装进精美的画框，使其能够达到更高的艺术美感。 装裱还可以分为原裱和重新装裱，原裱就是把新画好的画按装裱的程序进行装裱。重新装裱就是对那些原裱不佳或是由于管理收藏保管下善，发生空壳脱落、受潮发霉、糟朽断裂、虫蛀鼠咬的传世书画及出上书画进行装裱。经过装裱的书画，牢固、美观，便于收藏和布置观赏。而重新装裱的古画，也会延长它的生命力。古人说：“古迹重裱，如病延医……医善则随手而起，医不善则随手而毙。” 那么中国画装裱的程序是怎样的呢？一般是先用纸托裱在绘画作品的背后，再用绞、绢、纸等镶边，然后安装轴杆 [详细...]

在今年西泠印社的春拍中，齐白石在1938年创作的《鱼虾蟹蛙》立轴，估价80万至120万元，成交价则达到了190.4万元。据《亭子间藏齐白石书画》记录，本拍品曾经陈之初收藏。陈之初出身于新加坡，经营土产、树胶，以胡椒最为大宗，有“胡椒大王”之美誉。嗜好文物，收藏甚丰，有“东南亚最大收藏家”之称。这幅作品最早出现在2003年上海朵云轩的拍卖会上，当时的估价为10万至15万元，成交价为26万元。到了2005年中国嘉德的拍卖会上，其估价38万至48万元，成交价为88万元。值得注意的是，在此次拍卖图录中特别提到了画中的签条：齐白石鱼虾蟹蛙册页。乙酉春玉笋堂珍藏，还提到了此四页现装裱为立轴。 另外一个经典案例是在今年春拍中，陆和九和启功创作的《山水书法四屏(八开)》，估价18万至25万元，成交价为57.12万元。这件作品曾经是一把成扇，在2000年 [详细...]

每次有客人走进自己的画廊装裱字画，李振明的第一句话不是谈价钱，而是先向对方介绍装裱的历史和工艺，因为在他看来自己从事的装裱工作不仅仅是一个谋生的手段，更是一门有着千年传承的艺术。“所谓三分画七分裱，一张好的字画不仅仅体现在字画本身的艺术水平上，装裱的工艺如何也对字画有着很重要的影响。”在李振明看来，每一个把字画拿到自己画廊来的人都对那幅字画有着很深的感情，“要是没有一定的意义，人家也不会郑重其事地让你去裱。”李振明说，不论是名家字画还是业余人士的信手涂鸦，只要是让他裱的，他都会双手捏着字画的两边，在桌面上轻缓地展开，然后根据字画的特点，为顾客讲解自己要如何装裱，会达到一个什么效果。 “现在的机器装裱，40分钟就能裱好一幅，把装裱工艺变成了一种产品加工，一种模式。”李振明说传统的手工装裱需要7天时间，虽然装裱的时间长，但与机器装裱相比，他 [详细...]

张志红出身书画装裱世家，其外祖父是民国时期的中国书画修复业两大流派(北京琉璃厂玉池山房、大树斋和上海汲古阁、刘定之装池)代表人物之一的刘定之先生，其父张耀选先生1954年入故宫博物院，组织领导了长沙马王堆出土西汉帛画的揭修工作。张女士从事修复工作30余年，在书画保护方面具有丰富的实践和独到的见解。 中国书法和中国书画在世界艺术之林中享有很高的声誉。装裱工艺使书画得到了更好的保护和流传。书画装裱最初起源于古人观赏、收藏绘画的要求，经过不断的探索、演变和发展，形成了一整套颇具特色的优良系统，是我国的艺术遗产之一。书画装裱最早起源于什么年代，为什么会形成手卷、挂轴、册页的形式，这些问题在能够查到的历史记载中并没有明确的记录。最早的记录大约在晋代以前，距今已有1700多年的历史。同任何事物一样，书画装裱也有自己独特的发生和发展历史，在不同的历史 [详细...]

中国古书画的材质：纸绢 1、利用纸绢来进行断代 2、观察材质的新旧成色 纸绢材料：纸、绢有材质、制作规格、尺寸形制和质量代劣等情况，需综合起来考察，才能判别其时代，而且是断上不断下。 粗言之，唐宋盛行绢，也有极少量的纸。元代纸绢并用。到明代出现了素绫、花绫等品种。纸在西晋以后才用于书画。当时是用麻纸，如陆机《平复帖》。南北朝写经用黄柏纸，唐人临摹用硬黄纸。唐时书画多用麻纸和楮纸，韩况《五牛图》、杜牧《张好诗卷》等即是麻纸。宋代开始大量使用楮皮纸、桑皮纸、竹纸等，南宋使用桑、檀合制的宣纸，质量上乘。元代用纸普遍，并出现生宣纸。明代以后，纸的品种众多，如有藏经纸、宣德纸、花笺、洒金笺、泥金笺、高丽镜面笺等。清康熙后又出现大量粉笺和蜡笺等特种纸。 绢的尺寸，有一定的时代限制。北宋宣和年前 [详细...]

(一)全拓的装裱 为了传播历史和科学文化知识，在博物馆陈列或展览中，一些实物必须靠好的形式来体现。 有些陈列品，如石刻和青铜器的文字或花纹，就必须依靠拓片这一表现手法全面地表现出来，通过艺术处理，才能给观众留下难以磨灭的印象。 参展的拓片必须经过精心的托裱。拓片的托裱是一种专门技术，它与字画的托裱是有区别的。石刻上的文字和纹饰都以凹凸不平和黑白不同的变化呈现在拓本上。在托裱时千万不能将其刷平展开。如果刷平展开就会使字和花纹变形，原物的本来面目就会失真，则是大错误。 托裱对拓片有着保护作用。拓片使历代名迹得以较好地保存下来，成为我国非常珍贵的民族二化遗产。如：我国古代的著名学者欧阳修，曾把他收集的商周青铜器铭文、汉唐石刻拓本2000多余件，装裱成轴，多达千卷。在徽宗宣和末年，编成了一部30卷的《金 [详细...]

中国的书画,是东方艺术之宝。伴随着书画的发展,装裱工艺也随之提高。装裱工艺技术的经过历代相传,到如今已经是技术纯熟,经验丰富。但装裱只是对书画进行保护的第一步,对书画装裱后的收藏却是保护的关键。 清邹一桂在《小山画谱·藏画》提出:“装潢得法,亦贵珍藏。盛以画囊,置木箱内,悬之屋梁透风处。”。“装潢得法,亦贵珍藏。”说明古人对书画收藏,看的比装潢得法更为重要。现实也是这样,再好的书画装裱,如不能珍藏好,那就等于破坏了这幅艺术品。“盛以画囊,置木箱内,悬之屋梁透风处”,即将书画装于布囊(最好用柔软的缎、锦、丝绸)内,再放进木(最好选用红木、楠木、杉木或泡桐木)匣中,存放在阳光不能直射和较高的地方,以防自然界和人为的损坏。 在民间有大量的书画收藏者,在家中悬挂的书画藏品,由于缺乏收藏知识,常使书画受潮湿、油污、虫蛀、鼠害、风吹日 [详细...]

书画装裱永远都离不开浆糊，人们把裱画者称为掉进浆糊缸里的人，是很有道理的。浆糊的调制比例实际上就是对用水量的合理控制。浆用厚了会影响书画的平整度，用薄了或者水分多了就会出现空壳、折边不直、镶缝折断等现象。因此，用浆一定要强调厚薄得宜。一般来说，用浆的厚薄，首先需要有一个标准，再结合纸张的厚薄、操作时的天气干湿程度和操作者上浆厚薄的习惯来最后确定。然而，传统的对浆糊稠度的测定是工作人员凭借自己的眼睛和手来测试的，如果有黏的感觉便说明够厚；而且，加水的多少往往就变得非常随意。这种方法显然很不科学，对于经验不够丰富的人来说，也是很难掌握的。所以，采用化学上聚合度的方法来配置一标准浓度的浆水标准数据为基础，再结合传统经验，是最为科学的一种方法。 [详细...]

1、暂不装裱的书画片不可随便折叠摞起，否则存放时间一久就会从折叠处折断，或在折处留下黑色折痕，以至装裱后影响美观。如果要临时欣赏，切不可用图钉钉于墙上或用糨糊粘于墙上，否则会直接损坏书画片。正确保存书画片的方法是：可将书画片下面衬一层幅面相当的薄宣纸或皮纸，以纸卷为轴将书画片卷起，并用白纸或塑料膜包装，放在画盒内或书橱内。 2、书画装裱后更应妥善保存，存放在地方首先要考虑防潮、防蛀、防鼠、防霉烂、防玷污等。可将每件书画装入一个塑料袋或布袋，也可用白纸包好，存放时要平放，切勿竖置，更不要在书画上面放置重物使书画受压。如果有条件，可根据书画规格配制画盒，并在盒内放些樟脑和吸潮剂。 3、书画裱件存放时不宜卷得过紧或过松，更不可反卷。如果卷得过紧，天地头两侧就会留下画心与边料接缝的压痕，影响书画的美观，还可能导致裱件的变形或出现脱 [详细...]

装裱与书画本身的关系要间接一些，但有时也可作为鉴定书画的有力佐证。各个时代的绫、锦，其花纹、色泽多不相同，装裱的式样也有出入。前人的收藏印多盖在裱件的接缝上，这就必然同装裱形式有密切的关系。如著名的宋“宣和装”，故宫博物馆藏的梁师闵《芦汀密雪图》是个较典型的例子：玉池用绫，前、后隔水用黄绢，白麻笺作拖尾，连本身共五段。玉池和前隔水之间盖“御书”葫芦印，前隔水与本身之间盖双龙玺及年号玺各一，本身与后隔水之间盖年号玺二，拖尾上盖“内府图书之印”，共用七玺。“宣和装”虽有例外，但这是比较标准的格式。不少赝迹上的伪宣和玺，往往是漫无规律，乱打乱盖。金章宗也用七玺，染清标常在前、后隔水上用两印。乾隆用五玺、七玺、八玺、十三玺不等。这些都各有他们的习惯。 裱工的一般情况是清中叶以前卷子拖尾短，所以比较细；嘉、道以后拖尾长，卷子就粗了。民间裱工南北传 [详细...]

立轴：亦称挂轴、挂幅、条幅、竖幅、条山、轴子；特别窄的有人称为“琴条”。悬挂在厅堂正中的大副字画还称“中堂”。竖式装。一色装：画心由一种颜色的花绫、耿绢、锦绫等材料装饰。二色装：画心由二种颜色的花绫等材料装饰，圈框或镶接或挖嵌。三色装：画心由三种颜色的花绫材料装饰，圈框或镶接或挖嵌。宋式装：亦称宣和装、罗汉装，其用料、用色均有具体要求，画心由米色绫隔水、古铜色绢圈、湖色绫天地头装饰。诗堂装：画心上方镶接一块空白纸料，专用于题字赋诗。半绫装：画心由绫圈框、纸天地头装饰。纸镶绫边装：画心由一色纸料装饰，并在其左右各镶绫边。绫镶绢边装：画心由绫天地头装饰，并在其左右各镶绢“通堂边”集锦装：二幅以上小型画心，同由一块镶料装饰，或镶接或挖联。锦眉装：画心上下镶压锦条。间隔一色装：亦称隔断一色装，画心由一色绫料等装饰，天地头由纸或绫条间隔为两半。框二色装：画心上 [详细...]