一幅完整的国画，需要使其更为美观，以及便于保存、流传和收藏，是高不开装裱的。因为中国画大多画在易破碎的宣纸上或绢类物品上的。装裱也叫“装磺、“装池”、“裱背”，是我国特有的一种保护和美化书画以及碑帖的技术，就像西方的油画，完成之后也要装进精美的画框，使其能够达到更高的艺术美感。 装裱还可以分为原裱和重新装裱，原裱就是把新画好的画按装裱的程序进行装裱。重新装裱就是对那些原裱不佳或是由于管理收藏保管下善，发生空壳脱落、受潮发霉、糟朽断裂、虫蛀鼠咬的传世书画及出上书画进行装裱。经过装裱的书画，牢固、美观，便于收藏和布置观赏。而重新装裱的古画，也会延长它的生命力。古人说：“古迹重裱，如病延医……医善则随手而起，医不善则随手而毙。” [详细...]

裱画中的精工与劣工 裱画是中国书画作品的绿叶，可谓牡丹虽美，但也要绿叶扶持。裱画技术的高低直接影响到书画作品的美观，如同牡丹花边的绿叶，生长茂盛而绿油油，花也娇艳。如果叶子黄了，花再美也是难看。书画作品的裱工也一样，再好的画作，用劣等的裱工就如同叶子黄了一样，让人难以接受。 各位朋友有没有注意到怎样才是精美的裱工呢？什么是劣的裱工呢？ 精美的裱工开卷后平放在案台上，它是安稳地躺着，因为平和柔软。劣的裱工呢？它会动，它会自动回卷！因为它太过厚硬。 精美的裱工开卷后挂起让人感到震撼力，让人品味，让人回味。劣的裱工呢？就算画作是精品，因为有了劣等的裱工，而让人不买又心不甘，想买而不买。买了又要请上乘的裱画师去重裱。 精美的裱工背面用川蜡磨砑到位，平滑、光亮、镶嵌、接口与周边厚薄均等。劣的裱工 [详细...]

在中国传统书画装裱中，水是不可缺少的成分。一方面装裱要用水；另一方面水又在大气中造成不同的湿度。这一切都始终作用于书画装裱、修复、保护的各个环节。为了引起同行对于水在书画装裱、修复、保护中的作用和影响的重视，本文从三个方面对水（包括温湿度）的作用进行讨论。 一、水与书画装裱的关系 画心及覆背纸托制的用水。明人周嘉胄在《装潢志》中说：“良工用糊如水”，对于这句名言，我们可以从两方面来理解：一是用浆以薄为先（佳）；一是水在纸与纸的黏合中所起的作用，换言之，即水承担了一部分黏合剂的作用。前者是装裱师早就十分重视的问题，而后者则往往被我们所忽视。大家知道，手工抄纸上壁火焙，上一张湿宣焙干为“单宣”，上两张湿宣一起焙干为“夹宣”。其中，夹宣纸与纸之间已具有 [详细...]

历来对于字画装裱是十分讲究的，不论轴裱还是框裱都有着严格的操作程序。近一两年来，经常接到一些在字画装裱过程中因为偷工减料，而必须返工或者揭裱、或者框裱的书画。在检查其出现问题的原因，是缺少一道主要程序———覆褙（装褙）。现在居室内张挂字画多数采用框裱，字画框裱同样有着十分严格的程序，个别小规模装裱店，为了赢得更大的利润，在装裱中采取不覆褙方式，欺骗不太熟悉字画装裱业务的消费者。这种操作方式，一是其艺术从感观上立体效果不佳，二是极容易使已装裱好字画作品出现炸裂，这样以来对艺术品的价值大打折扣。为此，消费者又要再次对作品进行揭裱修复，同样也要蒙受更大的经济损失。尤其大幅作品需要框裱，如果出现问题后果将会更加严重。建议消费者在装裱字画时，要求装裱店必须对作品进行覆褙，大的作品框裱一定要到专业店去，这样会使您的艺术品的价 [详细...]

1、暂不装裱的书画片不可随便折叠摞起，否则存放时间一久就会从折叠处折断，或在折处留下黑色折痕，以至装裱后影响美观。如果要临时欣赏，切不可用图钉钉于墙上或用浆糊粘于墙上，否则会直接损坏书画片。正确保存书画片的方法是：可将书画片下面衬一层幅面相当的薄宣纸或皮纸，以纸卷为轴将书画片卷起，并用白纸或塑料膜包装，放在画盒内或书橱内。 2、书画装裱后更应妥善保存，存放在地方首先要考虑防潮、防蛀、防鼠、防霉烂、防玷污等。可将每件书画装入一个塑料袋或布袋，也可用白纸包好，存放时要平放，切勿竖置，更不要在书画上面放置重物使书画受压。如果有条件，可根据书画规格配制画盒，并在盒内放些樟脑和吸潮剂。 3、书画裱件存放时不宜卷得过紧或过松，更不可反卷。如果卷得过紧，天地头两侧就会留下画心与边料接缝的压痕，影响书画的美观，还可能导致裱件的变形或 [详细...]

自古以来，装裱技术一直处于保守的状态，多为父子相授，祖孙相传。外人欲从事这一职业，必须经过拜师，做几年学徒，方能出师，进行独立操作或单立门户进行经营。随着装裱业的发展和各类舆论媒介对装裱技术的广泛传播，这种“拜师学艺”的陈规被逐渐打破。人们可以通过在装裱专业单位就业，或参加装 裱培训班，或通过参加实习，或根据专业工具书和录相自学等方式学习装裱技术。 无论采取何种方式学习装裱，初学者开始往往感到比较简单，一看就懂，一学就会，并不是所想象的那么难。这是由于对这一传统工艺缺乏深刻认识而造成的错觉。作者对学习装裱的认识是：一看就懂，一学就会，一干就难，而且越干越难。所以在学习装裱的过程中，需要有决心，下气力，肯于动脑，善于总结，胆大心细，一丝不苟，方能取得预期的效果。 初学装裱者要注意： [详细...]

字画的装裱与其价格有着密切的联系。到位的装裱不仅使好画保值，还能使其增值。著名装裱大师严桂荣一门风雅，其儿子严银龙子承父业，从事装裱出国礼品约30年，手艺、见识、学问不同一般。他曾为APEC会议装裱精湛的书画礼品赠送于国际友人；上海市孙中山宋庆龄文物管理委员会编《孙中山名号名句印谱》一书由他牵头组织和设计；已装裱的140方印谱即将赴台湾等地展出。他认为字画装裱是一门大学问，装裱得好，能为字画锦上添花，更为悦目；如果“拆烂糊”装裱，不仅损坏了画面，也降低了画的格调与价格。 所谓“好马要配好鞍”，好画要用好装裱。曾见到有些装裱店用“农村姑娘农民工”来装裱，她们或许拿锄头铁耙在行，但干细活却显得大意粗糙。即使是“吃装裱饭”的人，如果生性毛毛糙糙 [详细...]

关于书画装裱还是不装裱更便于收藏这一问题，具体情况应作具体分析。 收藏书画目的之一是欣赏，而只有装裱好的书画才能更好地欣赏。但如果收藏者所存书画的量较大，进行装裱后存放有困难，则可选一部分供欣赏的进行装裱，将其余的作为纯藏品，不要装裱，这样更便于存放。然而不装裱便于存放只是相对而言，在短期内， 未装裱的书画如果保存得当，应比经过装裱的书画寿命更长一些。但是从长期传世这一目的出发，还是书画裱件比书画心更耐损、耐久。所以存放书画心，即使方法得当，也不宜超过50年。 来源：网络 [详细...]

一、新技术特点 中国书画装裱，是我国独特的传统工艺，具有悠久的历史。它的产生与发展，对于保存灿烂的民族文化遗产，传播人类精神文明，都起了特殊的作用。 自古以来，不知有多少人，经过了多少年，花费了多少心血，才创造并逐步完善了用以延长书画寿命的绝妙手段——装裱。 装裱又称装潢、装褫、装界、装背、装造、装治，以及潢治、装池、裱褙、裱画等。无数实事表明：尽管人类社会发生了一系列深刻变化，但就书画保护而言，迄今为止，还未曾出现另一种方法，可以超越或者取代装裱工艺。 历代许多珍贵的书法、绘画，乃至书籍、碑帖等，能够兴存到今天，尽管有着各种各样的原因，但是，其中最关键的一点，就是因为经过了装裱，由纸、绫、绢等材料，将其背面、四周加以保护的缘故。可以这样说：离开了装裱工艺，就不 [详细...]

总起来可概括为：根据画件实际情况与要求，确定装裱形制及装式；保护书画与装饰书画相结合；恰当处理装裱与书画之间的宾主关系。将上述原则渗透到各道工序之中，其质量要求便是评品的标准。有人简称为平、软、薄、光四个字。 “平、软、薄、光”四字 一、裱工精细：镶缝及各种接缝相等。画心与镶料裁切齐准，不伤画意。印章、落款不走形。天地杆配装合适包粘紧实。砑背光亮。整个裱件厚薄适度、柔软手感好。 二、舒展大方：裱件的尺寸，长宽比例合理，既要考虑人们的观赏习惯，又要适合陈列的要求。 三、色调谐调：画裱之后，要有整体感。冷（蓝、绿、紫等色）暖（红、橙、黄等色），适度，深浅得当。 四、平整洁净：画心光洁不沾污，色无脱落，墨无洇散。关于裱件平整与否，是人们谈论最多、接触最 [详细...]

采用湿托法托心时，如果一旦不慎将心子刷破，也不要惊慌失措或忙于整理，要沉着冷静，根据破损的程度酌情进行处理。方法是：在破损的局部加适量清水，将破损部位漂起，注意水量不宜过大，大了容易将破损的部分冲跑，不利于复原。再用排笔刷把裂开的空隙轻轻地凑到一起；把折叠的心子纸用针锥挑起舒展开来。如果破损的心子纸粘到了排笔刷上，也要用水将其冲到心子破损的部位，并对在原来的位置上。处理妥当后，用一张平展的宣纸轻轻地盖在心子破损处，再在上面加盖几层宣纸，将水分吸去。如果尚有对不好的空白处，要选用与心子纸质地相同的宣纸，根据空白的大小，用手撕下相应的宣纸片一一补全。然后在局部补刷浆糊(防止再次破损)，覆上托纸。再在破损部位洒少许清水，将心子徐徐揭起。揭时要小心谨慎，以防破损部分丢落在案子上。将揭起的心子晾起，待干后再洒水湿润上挣子。 托破心子的原因有以 [详细...]

中国书画主要是采用绢或宣纸做成。其材料质地纤薄、特性柔软、历时较久、易于破碎，古代为了利于保存，便于观赏，从加固的实用需要出发，多用麻纸、布帛等材料在书画背面裱褙数层为装裱，称之为“裱褙”。而后逐渐加以美化，四周镶嵌薄型的绫、绢等丝织品为边框，在背面裱一层或数层纸，并加上必要的装饰，使原件更为牢固，而且便于舒展、悬挂，以适应人们观赏的要求。所以说装裱是伴随着书画传统艺术的发展而产生的书画装裱工艺。装裱可以说是对书画的深加工。明代周嘉胄在《装潢志》中说:“装璜优劣，实名迹存亡系焉。窃谓装璜者，书之司命也。”（装裱得好坏，直接关系着名人手迹的存亡。笔者认为装裱这件事，是决定书画命运的大事。）正如近现代著名画家傅抱石先生在1957年1月3日《人民日报》上发表的《裱画难》一文中说：“作为一件艺术品 [详细...]

书画装裱艺术历史悠久，从战国帛画、缯书到西汉大帛画轴，已有２０００多年的历史。那时书画装裱的原始动机，只是单纯的悬挂和装饰。魏晋南北朝的二三百年是装裱艺术的萌芽成长期，据张彦远《历代名画记》记载，自晋代以前已经有了装裱工艺，只是“不佳”，宋时范晔，始能装裱，这是现存最早记载装裱的史料。南朝宋武帝时的徐爰、明帝时虞稣、巢尚之等人则“编次图书，装背为妙”。由此可见，这时的装裱艺术已渐趋成熟。到了隋代，由于丝绸纺织及造纸技术达到高度水平，绫锦绢帛、皮棉竹纸，一应俱全，从而促进了装裱艺术的新发展，这一时期，书画卷轴的形式已十分流行，史称“炀帝内府所藏书画，装潢极为华丽”。尤其是到唐代，由于社会环境的稳定，加之唐太宗李世民大力提倡书法，喜好书画，内府收藏更加丰富，书画装裱获得更大发展。继 [详细...]

书画装裱，是我国独特的传统工艺，距今已有1700多年的历史。它的产生与发展，对于保存灿烂的民 族文化遗产，传播人类精神文明，都起了特殊的作用。 我国最早的绘画、文字，大都给制在器物上，镌刻到石头、金属、兽骨以及竹木上，给收藏和传播带 来了很大困难。当缣帛（后来的纸张）问世后，绘画技法才得以施展与提高，文字也由单一的实用发展成 为书法艺术。缣帛的发明，无疑是推动书法、绘画艺术的发展，促使装裱工艺降生的重要物质条件。而丝 织、造纸与书法、绘画的相互作用，又导致了装裱工艺的升华。 如同其他任何事物一样，书画装裱也有一个从无到有、由浅而深的发展过程。1973年湖南战国楚墓出 土的《人物御龙帛画》，为我们认识这个规律性的问题，提供了极其宝贵的历史资料。后来的长沙马王堆 一号汉墓出土的帛画，对于研究书画装裱的起源，有着十分重要的 [详细...]

中国书画装裱的对象，可概括为轴、卷、册三大类，这些按照画件形体规定的式样即为装裱形制。而每一类中不同的装裱式样又称品式或装式。即是同一形制中，也还有相对独立的装裱形式，如轴类之对联、屏条等。另外，尚有暂不归类的横披、镜心等。 （一）立轴 立轴亦称挂轴、挂幅、条幅、竖幅、条山、轴子；特别窄的有人称其为“琴条”。悬挂在厅堂正中的大幅字画还称“中堂”。 由于历史等原因，以及人们欣赏习惯的影响，立轴成了最普及、款式最多的一种装式。 立轴常见的传统装式有：一色装、二色装、三色装、宋式（宣和）装、诗堂装、半绫装、纸镶绫边装、绫镶绢边装、集锦装、锦眉装、间隔一色装、框二色装、轴背等。 （二）屏 屏亦称扇屏、屏□（此字上为“户”部 [详细...]

书画艺术品的优劣建立在它的传统性与书画家的艺术修养，因此许多人都会为此而去寻求，但又有谁去留意与书画相关的书画装裱技术，一些巳成名画家或许接近成名的专业和非专业画家，当他们为自己的个人画展而努力准备的时候，又会想到为他装裱他的画展的裱画师预留多少时间呢? 如果是80至100件作品要求裱画师 (1)只有7天至10天时间裱好； (2)一个月至三个月的时间裱好； (3)六个月至一年的时间裱好；如果 你是选择了第一,那你还不算成名的画家。如果你是选择了第二, 那你还算初步了解了裱画的程序，但未达到爱惜自己的作品；如果你是选择了第三, 那你是知道了好的裱画技术是对你的艺术品品味的提升； 怎样才是最好的书画装裱技术： (1) 作品经裱托后不应有走颜色和走墨色，如果裱 [详细...]

一幅完整的国画，需要使其更为美观，以及便于保存、流传和收藏，是高不开装裱的。因为中国画大多画在易破碎的宣纸上或绢类物品上的。装裱也叫“装磺、“装池”、“裱背”，是我国特有的一种保护和美化书画以及碑帖的技术，就像西方的油画，完成之后也要装进精美的画框，使其能够达到更高的艺术美感。 装裱还可以分为原裱和重新装裱，原裱就是把新画好的画按装裱的程序进行装裱。重新装裱就是对那些原裱不佳或是由于管理收藏保管下善，发生空壳脱落、受潮发霉、糟朽断裂、虫蛀鼠咬的传世书画及出上书画进行装裱。经过装裱的书画，牢固、美观，便于收藏和布置观赏。而重新装裱的古画，也会延长它的生命力。古人说：“古迹重裱，如病延医……医善则随手而起，医不善则随手而毙。” [详细...]

书画装裱款式的设计，有以下几个原则： 1、打破传统的用料常规，促成装裱材料的多样化，带动装裱材料生产的创新意识，促进中国装裱材料生产的发展。 2、通过装裱款式的多样化，充分使书画作者发挥自己的创作才能，提高他们的创作欲。 3、使书画欣赏者在欣赏书画之余，同时能够感受到书画装裱艺术的魅力。 4、随着人们文化修养和生活水平的提高，“衣、食、住、行”为人们所关注，人们在“住”上更加关心。优雅的居住环境，艺术品装饰不可缺少，现代居室需要具有现代气息的艺术品，使书画装裱艺术与现代装饰装修艺术融为一体。 5、弥补书画作品的单一感，求得书画作品“动中有静，静中有动”，既不喧宾夺主，又活跃环境气氛。 [详细...]

托片：画心的背后简单的托一层宣纸称为托片。 镜心：镜心亦称镜片,是托裱后的画心，适用于夹放在镜框内，故称镜心。其形式横、 竖皆可，是一种简易、方便的装式。 立轴：立轴亦称挂轴，包括条幅、竖幅、条山、轴子等，特别窄的有人称其为“琴条”。 横幅：又称横批，是指经过装裱的横向的字画。 对联：对联亦称楹联、门联、字联、书联、对子、门对、楹贴。双行长句还称龙门联。 对联是由二条字数相等、内容相连、画心尺寸与装裱规格完全相同的书法作品而组合的。 排挂时，右为上联（亦称出句），左为下联（亦称对句）。二条为一副。 屏：屏亦称扇屏。原为用于遮挡、装饰的实用物，通称屏风。其正面粘贴绢画。而屏条 是在立轴的基础上，将竖幅形式与屏风相连的特点结合在一起的、以套或组为单位 [详细...]

家庭配画首先是根据家庭装饰风格确定画的种类。中式装修风格，一般可配国画，或中国题材的油画；现代简约装修风格，可配一些现代题材或抽象题材的油画；而西式古典装修风格，则以配西方古典油画最为合适。相对于中国画来说，油画由于使用油彩这种特殊材质作画。有着易保存，能清洁，不易损坏等特点，是家庭装饰画的最佳选择。在国外一般家庭往往要挂上十几幅的油画做装饰。确定画的种类后，要不同的活动区域选定不同题材的画。 1、客厅：客厅是家居主要活动场所，客厅配画要求稳重，大气。古典装修的以风景，人物，花卉为主。现代简约装修可以选择现代题材的风景，人物，花卉或抽象画。也可以根据主人的特殊爱好，选择一些特殊题材的画，比如喜欢宠物的朋友可以挂一些动物题材的画。或者如一帆风顺等有特殊含义的配画。 2、餐厅：餐厅配画以恬静，协调为主。一般可配一些花卉， [详细...]

中国书画的装裱起源很早。古人喜用屏风，屏风画也需装裱才能帖上屏风框架。秦汉时的屏风就是经过裱褙的。后汉书记录，汉恒帝时有《列女屏风》等。当时都是用粗的麻纸、布或帛等在书画背后复裱一层以起加固保护作用。后来，因旧屏风 上拆下的书画，需要保存，就发展成了真正意义上装裱。装裱书画既为了保护，又为了给书画以美观的装潢。但古代书画华美的装潢还有另一层意义，对帝王而言，是为了显示其威仪。秦代就提出了"上者不美，不饰，不足以一民"的说法。 至唐代李世民时，据《唐六典》记载，崇文馆有装潢匠五人，秘书省有装潢匠九人，专职官方装潢。而且，装潢形式也有严格规定，《名画猎精录》中记述："贞观，开元中，内府图书，一例皆用白檀香为身，紫檀香为首，紫罗褫织成带，以为官画之标志。"当时日本派使臣来我国学习书画装潢，唐 [详细...]

中国书法和国画是我国特有的国粹，是世界各国一致公认的东方艺术之瑰宝。 中国书画主要是采用生绢或宣纸作成。其材料质地纤薄，特性柔软，历时较久，易于破碎。古代为了利于保存，便于观赏，从加固的实用需要出发，多用麻纸，布帛等料在书画背面裱褙数层为装裱，称之为“裱褙”。尔后逐渐加以美化，四周镶薄型的绫绢丝织品以为外缘装饰。所以说装裱是伴随着书画传统艺术的发展而产生的书画装潢工艺，也是中华民族所特有的一种艺术。装裱可以说是对书画的“深加工”。书画作成，折皱不平，未经托裱，不能坚挺，如果放置不裱，日久必致发生黄色斑点以至蠹蚀霉污、潮湿成“饼”无法挽救。故书画欲保持永久，必须即时装裱，至少是背面托纸，然后收藏。书画墨妙，一经装裱，方能神采焕发，跃然生动。不但锦上添花，增强艺术效 [详细...]

“书画赖有裱装助，乃能挂壁增光辉。”装裱是书画艺术创作不可缺少的一部分，它不仅使书画作品便于观赏、交流、收藏，保管，而且直接影响到书画作品的审美效果。因此，沦装裱，就不得不论及装裱美学，装裱也称“裱褙”，最初主要是从保护书画作品的实用角度考虑的。早期的装裱质量并不理想。据唐代张彦远《历代名画记》载：“自晋代以前，装背不佳，宋时范哗始能装背。”清代冯武《书法正传·杂识》亦载：“晋代装书，真草浑杂，背纸皱起，范哗装冶，差为小胜。”可知那时的装裱，即使像范晔这样的名手也只能达到大致能看得过去的水平，是很准谈得上装裱美学的。但装裱作为一门技艺，随着时代的发展而不断完善成熟。因此它自身的发展也必然和我国传统的诸多工艺美术一样，遵循一定的美学原则，超越 [详细...]

立轴。 立轴是中国书画装裱的是最主要的形制。上为“天头”，下为“地头”，左右称“边”，最上的木杆称“天杆”，最下的称“地杆”，两头装有轴头。中间为“画心”，即书画的部分。立轴的画心一般以直幅为主。因最下的木杆称轴，又是直立悬挂的，故称“立轴”。一般五尺开三、四尺开三、开四的画心裱成的为普通立轴，稍大的，或三尺、四尺整纸的称“中堂”，特大的称“大中堂”。 立轴的形制在古代是最受欢迎的。因古代房屋较为高大，层高又在3至4米以上，故收藏悬挂立轴极为适宜。而如今一般市民的房子较小，且层高在3米以下，挂挂一般的立轴 [详细...]

古代书画的鉴赏、图籍的收藏以及纸张的广泛应用是促进装裱技艺产生和发展的重要条件。魏晋南北朝后期社会稳定，经济文化昌盛，丝织造纸技术已达到很高水平，锦绫绢帛、皮绵竹麻纸都已初具规模。晋代桓玄下令以纸代简(帛)，纸张成为大量通行的书写材料。 　　 　　 书画装裱技艺的缘起和发展，与历代文人的直接参与是分不开的。像南北朝时期范哗、虞和，唐代王行真、张彦远、褚遂良、王知敬，宋代米芾父子等人都曾直接从事这项工作。 　　 　　 书画收藏蔚然成风是装裱技艺产生的文化基础。由于书画盛行，各个朝代都涌现了许多传世书画大师。其作品被视为珍宝，成为内府重要文化收藏品之一。民间亦争相收藏，鉴赏的要求和兴趣日益高涨，在这样的文化背景下，装裱技艺出现和流传就很自然了。 　　 　　 书画装裱技艺是伴随着缣帛或纸张成为书画主要载体之 [详细...]

我国书画艺术有多种表现形式，也有许多艺术载体。其中立轴就是重要的一种，成为我国书画载体的一种重要艺术形式。 立轴有一色、二 色、三色裱，纸镶绫边、纸镶旗杆边等格式。立轴画心的四周，一般由“圈档”（紧包住书画的绫、绢或纸的窄边）、“隔水”（紧靠书画的那部分绢或绫）、“天 地头”（隔水上、下的两部分绢或绫，上为“天头”，下为“地头”）、“包首”（书画背包起首部位，在书画卷起后包于卷的外部的那部分丝织品）、“惊燕” （裱贴于“天头”上的两条竖的绫或绢的条子）、“天地杆”（包卷在书画两头内的两根木杆）、“轴头&rdq [详细...]

清托，也称作水托。此种方法托染的绫子颜色纯正，光泽度较强，是比较理想的托染方法。清托绫子的工序首先是调色。先调配好国画颜色水。调配颜色水时，如果采用管装的国画颜料比较容易调配，先在脸盆中倒入少许清水，将色膏捏入盆沿，用干净毛笔蘸盆中的清水，逐渐将色膏稀 释，并溶于水中，再根据所需要的浓度加入适量清水，过一遍罗即成。如果采用块状颜料，就要事先用清水将其泡透粉碎，方可进行调配。总之，不论采用哪种颜料 调配，一定要防止出现颜料颗粒，并力求浓淡适宜。 在颜色水中，须加入适量胶矾水，可使托出的花绫增强色泽，并能起到固定颜色，防止退旧的作用。但胶矾水要以胶为主，砚的成分不要过大，否则，一是容易使颜色在水中沉淀；二是容易使托出的花绫色调不匀。 调 好的颜色水，往往不知其色调和深浅程度是否理想，可用未托的绫子头，刷上一点颜色水，底上 [详细...]

通 景 屏 中国书画装裱形式之一，也称“海幔”、“海棠”。即将一幅完整加画面分成数条装裱。 斗 方 中国书画装裱样式之一。尺幅较小，一般指25—50厘米见方的书画作品。民间年画中，把这种尺寸和形式的作品也称作 “斗方”。 圆 光 指圆形画心，一般挖嵌装裱而成。圆光可以一个装裱，也可以两个、三个装裱成一幅。 线装 书籍装订的一种技术。它是我国传统书籍艺术演进的最后形式，出现于明代中叶，通称“线装书”。实际上在装订时，纸叶折好后须先用纸捻订书身，上下裁切整齐后再打眼装封面。线装书一般只打四孔，称为“四眼装&rdquo [详细...]

收藏书画的朋友，时常遇到的一个问题就是古旧书画的揭裱。大多数的书画收藏者购得古旧书画后，便很随意地就近找人揭裱了事。这是断然不可的，因为这直接关系到一件古旧书画作品的成全与毁坏以及寿命的永暂。 ◇忌用化学胶水、化学浆糊、玻璃胶纸等修补古籍。 中国古籍的纸张，多采用天然原料的手工制纸，而现今通用的化学胶水、 化学浆糊及玻璃胶纸对中国式纸张具有极强的腐蚀力，一般不隔多时，便会使纸张变质黄脆，触手即碎，故而绝不可用。正确方法应为采用天然面粉浆糊，调以麝香、花椒，可达到修复与避虫双重功能。如果藏家一时无法具备以上条件，也应宁可暂时不修，待请到行家里手，再行修复， 绝不可仓促滥修，加厄典籍。 ◇忌用洋纸夹衬古籍。 许多民国版本的拓片、字帖、纸墨拓工皆属精良，可版面之上却是黄斑累累，令人扼腕。这是 [详细...]

（一） 工作室（亦称装裱间）： 要求：宽畅明亮，清洁整齐，安全方便，温度与湿度要适中。 （二） 挣墙（亦称大墙，挣板）： 用于贴平，挣干画心，裱件和各种装裱材料。 要求：平整、光滑、通风、干燥。 （三） 案台（亦称装裱桌）： 要求：台板木质坚硬，台面光滑平整，案台高度一般在80厘米左右。 （四） 晾架（亦称晾竿）： 用于晾干经过加工的复背纸，色纸以及各种材料等。 （五） 拷贝桌： 玻璃桌面，内置日光灯，用于揭裱残破旧画。 （六） 人字梯：用于裱件上、下墙时蹬踩。 （七） 排笔：用于托裱绫、绢、纸张、画心及覆画等。 （八） 棕刷：用于托裱绫、绢、 [详细...]