紫砂壶艺向以其高度精巧的工艺性著称于世，即使是为求其产量与规格化而采用的挡坯成型法，其手工修整的工序仍相当繁琐，所以工艺水平的高低自是评断砂壶好坏的重要条件。紫砂壶的工艺要求，基本上有下述几项? 1.嘴、钮、把，三点成一线。这点是诸多藏家所特意注重的，尤其是水平壶、西施壶等基本壶式更是如此，它看似简单，实则不然，甚至包含名家壶在内，仍有许许多多的砂壶嘴歪把斜。另外，上把与下把不在同一垂直线上的亦相当常见。当然，这样的砂壶一样能泡能养，只是中国人讲究的是「大中至正」、「允执厥中」，所以除非是特意设计的砂壶，不然仍应慎重审视为宜。 2.囗盖要严紧密合。圆壶要能旋转滑顺无碍，方壶要求面面接缝平直不变形，筋纹器更要达到面面俱到的「通转」地步。除了以上的目视、手试外，我们尚可在壶身盛水后，举壶作注水状，以食指压紧气孔，若能达到 [详细...]

夹胶玻璃　是一种由两片或多片玻璃及专用胶或胶膜组合而成的性能优良的安全玻璃，从外观上看夹胶玻璃的透明度和纯净度与普通玻璃相仿，但因玻璃之间有胶和胶膜粘合，玻璃碎后其碎片不会脱落伤人，同时夹胶玻璃能阻隔声波，维持安静舒适的办公环境，其特有的过滤紫外线功能，即保护了人们的皮肤健康又可使家中的名贵家具和陈列品摆脱褪色的厄运。 过去生产夹层玻璃，用的是进口胶片，价格比较高，除了企事业单位，家居装修很少使用。夹层玻璃胶水的出现大大降低了生产成本和加工难度，不需要大型设备，手工即可生产夹层玻璃 　　操作方法： 1、按要求裁割玻璃误差小于2mm。 2、把玻璃用清洗剂去油污，用布擦干后再用干净的棉布沾丙酮擦拭脱脂，玻璃表面不能有油污和附着物。 3、把擦干净的三层或两层白玻璃和钢化玻璃叠起来，中间放透明胶片，距离为30厘米，四 [详细...]

用笔：握笔时同握铅笔一样，开始我们练习从一点向 各个方向画直线，下笔要流畅，何为流畅？笔尖刚一接触纸张时要轻，随着走笔加上力度，保持线体匀称，收 笔时要慢慢放开；使线条疏缓均匀。千万不要画成有结点的射线，这还要靠自己慢慢练习。再用同样的方法练 习画曲线。 曲线略有一些难度，在绘制的时候用手腕的力量，时刻注意是靠腕部的转动画线，而不是其它部位。开始都会有点发硬，练多了自然就熟了，这点用不着担心。 效果线：效果线是漫画中特有的效果表现形式，它的画法相当于素描中调子的画法。按着以上教的直线画法将其有规律的均匀排开，可以随心所欲的作出各种效果。切记，要有规律性很整齐的排开。 也可以用尺具划出一些较长的效果线，例如集中效果线、平行效果线、弧度效果线等。下图的效果线 [详细...]

连环漫画起源于欧洲而兴起于美国。 西方漫画史家通常以18世纪30年代中期英国艺术巨匠霍加斯创作的《荡女历程》和《浪子回头》为连环漫画的起点。霍加斯把文章和图画组合成一个整体，建立起图示故事的连续性，达到了戏剧性的效果，从而产生了一个新名词“卡通”(Caitoons)。然而这还称不上现代意义上的连环漫画，直至18世纪末英国画家詹姆斯·吉尔雷大量使用了对话气泡（即从人物嘴边引出的气球状线框，中间的文字即表示为这个人物所说的话）和连续画面的创作方法，这才算连环漫画的雏形。 随着19世纪科学技术的迅速发展，制锌版术和照相感光制版分别先后问世，这大大地促进了十九世纪图画故事的繁荣和发展，这些插图故事在艺术上达到了顶峰。歌德曾高度评价过瑞士插图画家鲁道夫·托普弗，称其作品&ld [详细...]

设计中我们会接触到很多图像格式，可是你真正地了解它们吗？下面我们就设计中常见的图像格式为大家分别做简单介绍。 　　BMP格式 　　BMP是英文Bitmap（位图）的简写，它是Windows操作系统中的标准图像文件格式，能够被多种Windows应用程序所支持。 随着Windows操作系统的流行与丰富的Windows应用程序的开发，BMP位图格式理所当然地被广泛应用。这种格式的特点是包含的图像信息较丰富，几乎不进行压缩，但由此导致了它与生俱生来的缺点--占用磁盘空间过大。所以，目前BMP在单机上比较流行。 　　GIF格式 　　GIF是英文Graphics Interchange Format（图形交换格式）的缩写。顾名思义，这种格式是用来交换图片的。事实上也是如此，上世纪80年代，美国一家著名的在 [详细...]

一，好的心态是迈向成功的秘诀: 1. 为什么你画不好？——[1] 没有信心；[2] 缺乏绘图技巧；[3] 期望值过高； [4] 缺少练习；[5] 喜欢与他人比较或竞争；[6] 不愿接受批评；[7] 害怕出错。 2. 优秀的作品来自于经验的积累，别再犹豫，就从现在开始，画吧！错误只会使你变的愈加自信。 3. 不要让任何人说你不会画，因为你可以！永远不要让自己失去信心。你投入的时间越多，成功的几率越高。 4. 金无足赤，没有哪件作品可以被称之为完美，因此没有必要在画画上投入过多的精力。毕竟你是一个设计师而不是一个绘图匠，画画时要尽可能的放松和随意，否则将远离设计图解的本质目的。 5. 一份设计图或设计草图只是用来展示设计的过程，并非一件艺术品。所以不需要画的过分精致，只要你能通过它与客户进 [详细...]

画漫画也同练武功一样，讲究个心法。我认为画漫画最主要的是想象，只要想得到就能够画的出。至于笔上功夫只需握笔不抖足矣。 　　现在大家都提倡画出自己的风格，谁都想这样。但有些画友画了一年甚至几年都还是老样子。还有的画友的作品人物的形象，就是长相分不开，每个角色都差不多，只好靠发型、服饰来区分。什么角度单一啦，男女区别不明显啦。这都同属于一个毛病--没有融入自己的想象力，缺乏观察。每一个初学者都要经过模仿的阶段，能在这个阶段中得到领悟，以后自己的画风就会慢慢形成。上面所谈到的问题就出自一昧的模仿，并未加入自己的理解，只是把模仿的东西变成印象存了起来，画出来的作品再好，也只能被人家说很像某某。（漫画人最忌听的一句话）模仿是基础中的基础，并不能完全依靠它。它是一个让你接触漫画，认识漫画的一个途径。这时你需要把模仿的东西"纳元归总" [详细...]

时空错乱法 　　时空错乱法有天生的喜剧效果，“关公战秦琼”、“国王在纽约”等等实例不胜枚举。如果题材对路，那就大胆地将不同时代、不同国度的人们和事物摆到同一个画面上来吧，这的确是个事半功倍的做法。 　　典故借用法 　　典故可以是目光向后的，如历史人物、历史事件、童话、俗语歇后语等等，也可以是目光平行的，一些大众文化形式如热门电视节目、电影，甚至网络游戏等，想到什么都可以信手拈来??只要是大部分人都能联想到的。太生僻、太艰涩的典故不宜使用。 　　古装避嫌法 　　给当代的人物套上古代的外衣，可避免被批评者自愿“对号入座”，常适用于对政府部门、官员的批评。它还有一个功用：即暗示现在某些手中握有权力的人，思想境界连 [详细...]