截至24日，今年2月的票房29.84亿元，轻松突破2012年25.6亿元，刷新了中国电影单月票房的纪录。对于电影业而言，这无疑是一个莫大的好消息，一个蒸蒸日上的市场总是让人看到希望。记者 张佳昺 但是，作为一个在2月贡献了不小票房的电影观众，我丝毫不觉得这是一个令人愉悦的月份，因为没有一部国产电影让我值回票价。票房破10亿、成为史上第三大华语票房电影的 《大闹天宫》除了有点特技，剧情乏善可陈;至于《澳门风云》，不过是王晶赌场+搞笑片的简单再制作;而《北京爱情故事》，一个个老套的故事除了最后一个略有看头外，不过是借着同名电视剧对 《爱情麻辣烫》的模仿;至于《爸爸 [详细...]

又到了要聊聊奥斯卡的时候。第86届学院奖在洛杉矶揭晓，两大热门影片《为奴十二年》和《地心引力》以三七开揽下十个奖项，前者获得最佳影片，后者拿到最佳导演，马修·麦康纳和凯特·布兰切特则众望所归地获封影帝影后。拿到这份榜单，很多人评价这个结果“毫无悬念”或者“没有冷门”。 其实，每年奥斯卡揭晓后，多数情况都会出现类似的论调。决定奥斯卡结果的是美国电影艺术与科学学会的近六千位成员，官方资料把他们分为演员、导演、制片、编剧、摄影、作曲、美术、特效、公关等17个类别，简单说这些人就是好莱坞电影行业的核心从业人员。每年由这些人投票产生的奥斯卡奖，基本能反映出整个行业对当 [详细...]

《地心引力》与《为奴十二年》分获奥斯卡最佳导演和最佳影片奖 本届“小金人”更市场更美国 北京时间昨天上午，第86届奥斯卡金像奖尘埃落定。大热门《地心引力》和《为奴十二年》意料之中分别获得了最佳导演和最佳影片这两个分量最重的奖项，技术派与风格派各取所需。 用“稳妥”来形容本届奥斯卡的榜单并不为过。而在一些电影学者看来，这份稳妥的榜单折射出的，是一个更市场也更美国的奥斯卡。 在大制作和独立电影间获求平衡 “从主要奖项的归属来看，本届奥斯卡修正了前两年对于独立电影一边倒的姿态，力 [详细...]

1989年，一群活跃在纽约艺术圈的女艺术家联合起来，揭露这个行业里的男性至上主义和画廊、美术馆对女性艺术家的歧视。她们自称游击队女孩(Guerrilla Girls)，面戴橡胶制的大猩猩面具以掩盖自己的身份。她们的想法是，若人们不知道她们是谁，就会认为她们的发现是客观的，而不会把她们看作恼羞成怒的失败者去怀疑。任何人都可以成为一名游击队女孩，而她们是谁，则引人产生无限猜想——她们或许是刚从艺术院校毕业的无名小卒，也可能是辛迪·舍曼那样的知名艺术家。 但游击队女孩的重要之处不在于她们是谁，而在于她们发现了什么。她们收集了各大画廊旗下艺术家中女性艺术家所占比例的数 [详细...]

策划：本刊编辑部 记者：辛追李斌郁华常安 美术馆名片 名称：龙美术馆 掌门人：王薇 出生日期：2012年12月18日 出生地：上海浦东新区罗山路2255弄210号 毗邻上海新国际博览中心 体量：建筑总面积约为1万平方米 功能：设有图书阅览室、学术报告厅、艺术沙龙、多媒体展厅等，一层展厅主要展出主题多样的当代艺术作品，并设有艺术商店，艺术咖啡馆等休闲设施;二层展厅主要展出“红色经典”艺术和民 [详细...]

“去金色大厅演出，我确实开了一个坏头!”在两会政协文艺组分组讨论时，宋祖英针对现在国内扎堆在奥地利演出的现象，开展“自我批评”，呼吁加强国内文化艺术“走出去”的审核，以保障“文化走出去”的水准。(3月10日《深圳晚报》) ■房清江(湖北嘉鱼) 金色大厅变成“镀金大厅”，想必宋祖英自言开了个“坏头”不过是自我戏谑，任何东西泛滥成灾必然是良莠不齐，有碍观瞻，文艺更是如此。不必讳言宋祖英的艺术水准，在金色大厅的个唱开了先河。但是，反过来讲金色大厅不过是寻常的艺术场所，从来没有被称为“艺术圣殿”，至少是它从未自诩，否则它不会允许有那么多鱼目混杂的 [详细...]

经向来都是好经，念歪的却往往都是那些和尚。要么造诣不够，要么投机取巧。宋祖英对开金色大厅演出先河，进行自我批评，既是自省，更是提醒。 维也纳的金色大厅，从曾经的音乐殿堂到如今在国内臭名远扬，问题不是出在了金色大厅，而是那些怀抱不同目的去金色大厅演出的团体和个人。作为第一个吃螃蟹的人，宋祖英可以说是无愧于金色大厅的，因为无论是宋祖英的名气还是其音乐造诣都是有目共睹。严格来说，宋祖英并非开了一个坏头，而是一个好头，可遗憾的是，这种好的趋势没有被保持下去，反而使金色大厅变成了名利的秀场。 在金色大厅演出，或许很容易，花钱、找人、批条子或者公关就 [详细...]

姜昆作为主旋律演员，感触当然是深刻的：文化市场是畸形的，养成了老百姓不花钱看节目的习惯，也养成了一些主旋律的带有导向性的演员在市场上没有价值，剧场经营也不行了，演出风气也败坏了，直接影响了文化事业的发展。主旋律演员在古早时被称之为“御用文人”，在大多数时候，其可能生前享有声誉，而死后逐渐被人遗忘。这背后所反映的问题，或许我们仔细观察其的发迹史，就能发现其中的微妙之处，是因为他们虽然同为御用文人，因有了不同的价值取向，就造成了其生前身后的种种差异。 针对当下的文化困境，姜昆说，文化的最大损失是，文化领域中把创造性劳动价值和重复性劳动价值混淆。这依然是一个价值判断 [详细...]

曾主持完成多处历史文化名城的规划和设计的陈可石，2009年凭借“日月贝”方案，在珠海歌剧院国际竞赛中获奖并赢得竞标;两年之后，又以“汶川新城水磨镇”的规划设计，获得联合国颁发的“全球灾后重建规划设计最佳范例奖”。 因今年深圳两会上建言“将大鹏所城及周边30平方公里规划成中国唯一的滨海国际设计之都”而受到广泛关注的深圳建筑设计陈可石，日前完成了这一项目的总体设计方案，昨天，记者就这一方案对他进行了专访。 深圳晚报：您所说的绿色新田园城市，确切地说是什么样子? 陈可石：田园城市理念是一百多年前提出的，其核心是“将乡村的优 [详细...]

北京商报讯(记者周晓)为庆祝澳门回归15周年，由东方博物馆主办、东方基金会和全艺社协办、澳门基金会赞助的“狂热”——澳门当代艺术作品展于昨日在葡萄牙里斯本东方博物馆举行。此次展览为全艺社继2009年后再次与东方博物馆合作，将澳门当代艺术的代表创作带到葡萄牙。 展览主题“狂热”是对澳门回归祖国15周年的纪念、对澳门主体性的一种思索，以及对澳门当代艺术发展15年的一种回顾与展望。本次展览由全艺社策划，朱焯信及若瑟·狄莫联合策展，分别展出黎小杰、郭恬熙、戴永宁、霍凯盛、蔡国杰、百强、黄家龙、洪慧、许晓枫、李英维、唐重、彭韫、廖克敏、苏约翰及朱焯信15位澳门艺术家的6 [详细...]

曾琼作家、策展人，“新星星艺术节”创办者 我一直觉得，在各种艺术概念，书籍，观念，流派，技术，渠道等等历史漫长眼花缭乱的世界中，剥掉所有的皮，艺术就是一件事：关于人本身，关于人从意识到身体的感受。各种艺术，不过是用解剖刀将人从纵横内外切割成若干部分来观察其感受。反抗一种制度和政治，是因为这政治和制度和人性有违，这是往外走的艺术。而宗教，心里感受，生死和爱恨，都是更本能的往里走的艺术。艺术如此，其他学科也如此，在我们所生存的这个星球上，被人制造发明出来的一切东西，都是研究一个核心，人本身怎么样。 源自于个体私密体验的作品，大概是这些所有的关 [详细...]

明代家具不同于“明式家具”，而是指明王朝(公元1368～1644年)期间所生产的家具，在此期间使用各种材质和工艺制作的家具都属于明代家具。 人物名片>>> 朱宝力，1971年进入北京金漆镶嵌厂，曾任修旧组负责人，2002年成立万华堂明清漆艺工作室，现为中华文化促进会木作工作委员会委员。 直至今日，艺术品收藏市场关于明代家具的定义仍然较为模糊，与明式家具、17世纪家具的概念相混淆，有必要科学地加以澄清和诠释，笔者根据多年的工作经验和史料研究撰写本文，做一个浅显的论述。 明代家具是 [详细...]

许江 近几年，中国当代艺术在国际艺术品拍卖市场创造了一个又一个成交纪录，对于这一现象的认识要回归到对当代艺术的认识上，既不能对当代艺术讳莫如深，也不能因为今天它的市场的火热又盲目跟进，甚或是做一些不恰当的评价。 如何正确认识当代艺术?当代艺术实质是指具有当代性的艺术。对“当代性”的认识首先要跳出现有的误区：艺术史断代会习惯性地将产生在近代的艺术称为近代艺术，将第一次世界大战之后至上世纪七八十年代的艺术称为现代艺术，将上世纪七八十年代之后至今的艺术称为当代艺术。这种习惯性的称谓只是对它们做了基本的时间判断，但是，我们所说的“当代性”不是由时间 [详细...]

一年前还曾在声势浩大的OCAT深圳年度学术委员会上宣布将在国内众多一、二线艺术城市建立各种各样的美术馆，而在一年后，曾经的豪言壮语却将变成一场泡影。2013年10月16日，曾出现于这场盛会名单当中的华·美术馆执行馆长黄专用一篇《别了，北京》的短文祭奠了尚未开始就已结束的OCAT北京文献与研究馆。 “由于投资方毫无愧疚的爽约，筹建0CAT北京文献与研究馆的计划划上了句号，这也意味着我们(董冰峰丶冯华年丶欧阳潇丶方立华和我)一年的努力打了水漂。比起动辄几十亿的地产利润，比起动辄几个亿的美术馆竞赛，甚至比起刚刚发生的那场1.8亿的豪赌，这实实在在是件不足挂齿的小事， [详细...]

甲午马年的元宵佳节恰与西方的情人节在同一天，笔者不由想到：西方人喜以戒指、玫瑰为定情信物，那么古人呢?无数文学作品告诉我们：古人情定终身的信物重“情”而不重“物”，一首诗、一幅画、一块玉佩、一个香囊、一副簪钗甚至一束秀发，都可以作为定情物。那么，从收藏的角度来说，古代定情物的收藏何尝不是有心人的收藏专题呢。 作为古代定情物，簪钗是最常见的。无论是明代高濂《玉簪记》中陈妙常的玉簪，《荆钗记》中为钱玉莲订终身的荆钗，还是《长生殿》中明皇与贵妃的“钗盒定情”，都为簪子这一常用头饰染上了爱情的色彩。笔者曾见到一枚长约15厘米的簪子，系明代宫廷鎏金金簪，整体造型类似明代 [详细...]

从去年冬天开始，沈阳北行一座商城门外，出现一尊银光闪闪的弥勒佛雕像，形象虽然酷似开口常笑的弥勒佛，却并非人们熟知的身荷布袋、袒胸露腹、盘腿而坐的传统姿态，而是身穿现代的马甲和风衣，伸出右手挥向远方。对这尊“另类雕塑”，市民们众说纷纭。(2月17日中国新闻网) 像沈阳这种“另类雕塑”，各地已出现不少。诸如，去年4月，河南偃师龙华欢乐园内，一尊外表金色、形象酷似“弥勒佛”却梳着“大背头”的“混搭系”雕像引发网友质疑。7月初，原雕像头部被换成了龙头，下面是人身，不伦不类;同年7月，苏州市金鸡湖畔一座老子雕塑脸部表情独特：宽面大耳，眼睛紧闭，舌头伸出，露出一颗牙齿，引 [详细...]

姜昆：艺术不分南北 关键在于魅力 知名艺术家姜昆，首次带领弟子们给东莞送来了“欢笑”。相声这一艺术形式，在东莞甚至广东的生长土壤如何?他对广东曲艺文化怎么评价?为此，本报采访了姜昆。 焦点一 提案建议学习传统文化 南方日报：不久前，全国“两会”刚刚结束。作为全国政协委员，您一直在为戏曲事业的发展鼓与呼。今年递交了什么提案? 姜昆：我今年提交了两个提案。第一个提案是向广东学习，建议在全国设立一个“扶贫周”，以此培育全国人民的公益观念。第二个则是建议加强传统文化教育，弘扬“礼义廉耻、忠孝仁义”、“威 [详细...]

魏松：歌剧需要用心聆听 提起被称为“音乐艺术皇冠上明珠”的歌剧，往往给人以曲高和寡的感觉：歌唱家们一个劲儿地卖力气地唱，听者却云里雾里的不知所以。 的确，在不知道台上演员表现什么、为什么而歌唱的情况下，来听一整部歌剧，产生苦恼是正常的。这如同请一个从来没接触过中国戏曲的外国人去剧院听一晚上京剧，又不作任何讲解，也会让人大感困惑。 在刚刚结束的全国两会上，全国政协委员、上海歌剧院院长魏松给渴望能听懂歌剧、并领略其中奥妙的人们指点迷津：“除了‘多听’二字箴言外，了解歌剧所表现的故事情节，会让人很容易陶醉在歌剧之中。” [详细...]

2014年北京台春节晚会上，一个相声令人难忘，名字叫《满腹经纶》： “有个愚公，搬山的精神感动了玉皇大帝，玉皇大帝派人来将山搬走了。山虽然搬走了，可山下压着的两个妖精，一个蛇精和一个蝎子精，却被放出来了，多亏老头儿有七彩葫芦籽，种下去，结出七个葫芦，蹦出七个小孩儿，七个小孩儿，有会吐水的、有会喷火的，他们降服了两个妖精，隐居在森林之内。外国有个公主，不知道得罪了谁，躲在他们居住的小屋之内，后来这个公主的后妈来了，变成一个卖苹果的老太太，这公主咬了一口，公主死了，剩下了半拉苹果，被乔布斯拿走了。” 这是相声演员口中的“愚公移山”故事。作者以 [详细...]

长沙人口味重，饮食习惯如此，娱乐喜好同样如此。商业大片屡创票房佳绩之余，相对缺乏噱头话题、风格清淡的文艺片在长沙遇冷，早已不是新鲜事。但是2013年11月底，长沙这块文艺片的沙漠上出现了一块绿洲——潇湘·后窗放映计划，固定每周末在潇湘国际影城(天马店和阿波罗店)设专场，放映优质艺术电影。现在，时间过去了5个月，这块绿洲还好吗?近日，记者就此采访了潇湘·后窗放映计划的“操盘手”之一、潇湘国际影城市场总监万星。 现状 人虽少，每周仍坚持放映 2013年11月19日，潇湘电影集团与南京后窗艺术院线联合主办的潇湘·后窗放映 [详细...]

乍一听芦苇这个名字，可能有很多人都和我一样觉得陌生，但提到电影《霸王别姬》《活着》，大家就再熟悉不过了，而芦苇正是这两部电影的编剧。 近日，芦苇携新书《白鹿原：芦苇电影剧本》与读者见面，这是芦苇第一次公开发表完整剧本。这部作品的创作历时五年，前前后后七次易稿，而最后并没有被搬上大银幕。 “能把这个剧本看懂的人不多，但不管别人懂不懂，作为一个电影编剧，可以说陕西的水没白喝，关中的粮没白吃，我对陕西这片土地问心无愧了。对于一方水土的爱心和责任感，恰恰是我最为珍视、看重的。” 谈到剧本《白鹿原》，芦苇认为自己“对得起关中这 [详细...]

为期5周上演137场演出和222场活动，香港艺术节规模盛大，然而这座城市的焦点终究不是艺术。 香港艺术节在每年的二三月伴春而来，成为香港本地乃至全亚洲最具影响力的综合性艺术节。今年是第42届，也是公认的演出“大年”，尤其舞蹈类演出，几乎囊括了当今世界最大牌的艺术家作品。其中既有已故“舞蹈女皇”皮娜·鲍什早年创作的舞蹈歌剧《死而复生的伊菲格尼》，又有荷兰舞蹈剧场灵魂人物依利·基利安和美国后现代舞蹈大师崔莎·布朗的经典之作。 戏剧、音乐与传统艺术类同样不乏亮点。艺术节收官大戏波兰导演瓦里科夫斯基五个多小时的鸿篇巨制《莎士比亚非洲故事》，就吸引 [详细...]

电影版《爸爸去哪儿》上映后一直颇受争议。这部作品没有情节设置，没有故事走向，没有台词表演，艺术性上乏善可陈，有的则是曾经在电视和互联网上产生的知名度和号召力。如果用电影的艺术标准来衡量，《爸爸去哪儿》不算优秀的作品。说到这里，很多粉丝可能会援引该片一路走高的票房数字来反驳我的观点，但我必须提醒大家理性看待电影票房的局限性。现在流行的诸如“市场是硬道理”或“票房是检验电影的唯一标准”等观点，都值得商榷。票房只是衡量电影价值的标准之一，远远不是全部。电影内涵是否深刻、画面是否有美感、叙事语言是否流畅、表演技巧是否娴熟……都是评价一部电影优劣的重要因素。《爸爸去哪儿》的商业成功不可否认， [详细...]

张海成 原标题：海成谈收藏四：艺术与人：究竟是谁在堕落? 一、范曾 搞艺术品投资的恐怕没有人不知道范先生的，特别是在书画界，范先生更是如雷贯耳。我不玩字画，像范先生这类大师级的人物的精品力作，慢说我等凡夫俗子，偌大一个河南省，怕也没有几个玩得起的!出于对先生的敬重，平日里很注意搜集与先生有关的资料图书，五年前不经意间购买的《范曾散文33篇》至今还在案头，虽早已烂熟于心却仍然手不释卷，虽然都是些印刷品，但他带给人的愉悦已是“妙处难与君说”。这就像看奥运会，你把鸟巢再扩建几百倍，但和十几亿人一比，仍是微乎其微，所以，能亲临 [详细...]

从宜家买幅几百块钱的装饰画是不是消费了艺术?当诸多的艺术展览把目光从专业人士转移到普通大众的时候，我们开始感觉到“消费艺术”时代已经来临了。 不久前在上海开幕的“莫奈特展”把展览设置在繁华的商业中心，迎来了大量普通参观者，据说已经卖出去20多万张门票。去年“艺术北京”展览，迎来的空前的人流竟然造成展馆门前大塞车。而专注于推广年轻艺术家的“艺起艺术节”更是把艺术节搬进了北京三里屯时尚的商业中心，创造了高达5万人次的日参观人数。与美术馆曲高和寡的专业展览形成鲜明对比，市场上以“艺术北京”“青年艺术100”以及“SURGE Art艺起”等为代表的一系列商业化的艺术展 [详细...]

“时代国际单位·南都艺术沙龙”第12期 “时代国际单位·南都艺术沙龙”，是广州文化新地标时代·国际单位与《南方都市报》携手打造的品牌活动。每个月定期举办两次，邀请艺术各界精英畅谈创作之旅。 南都讯 记者金可镂 实习生黄晓丹说到地标性建筑，你能想到什么?天安门、鸟巢、广州塔、国际金融中心……究竟何为地标?中国的地标性建筑经历了哪几波风潮?地标建筑应如何传承城市的文脉?3月29日下午，著名设计史论家、美国洛杉矶艺术中心设计学院教授王受之做客“时代国际单位·南都艺术沙龙”，讲述中国地标性建筑的发展和症结。 民国的大城市最有 [详细...]

　　书法是中国特有的一种传统艺术，已有三千多年的历史。期间无数志士仁人一接触这门艺术就疯狂地爱上了它，并沉浸于其中不能自拔。当代书法家顾翔先生就是其中的一个。 　　顾翔自幼酷爱书法，且有较高的天赋。日复一日年复一年，书艺仍是他不懈的追求。 　　书法是顾翔生活的重要组成部分。他曾先后临摹各种名家法帖，经三十余年勤奋跋涉，临池不辍，经反复体会琢磨，汲碑帖之灵气，采各家之神韵，成自己之体格，草、隶、篆遒劲奔放。他用笔洒脱，自然奇崛，各具风骨，其作品给人以典雅、秀逸、超迈、细腻之审美感受，作品里集静气、雅气、秀气、逸气、灵气、书卷气于一身，并散发着 [详细...]

文本刊记者李晶 功亏一篑的“佳士得入沪” 9月26日，对中国市场垂涎已久的佳士得终于在内地上演了拍卖首秀。这场拍卖成交率高达98%，40件拍品，除1件流拍外，其余全部成交，成交额为1.54亿元。 佳士得过对中国市场的野心可谓司马昭之心路人皆知。从2005年，北京永乐国际拍卖有限公司成立时，佳士得授权其使用“佳士得”商标，就被认为是佳士得“曲线”进军内地市场的权宜之计。而在在2013年4月份，法国皮诺家族宣布，向中方无偿捐赠流失海外的圆明园青铜鼠首和兔首时，人们也纷纷猜测，这是佳士得为了进军内地市场做得铺垫。终于，一系列 [详细...]

王春辰 当前，“什么是艺术”的问题难以界定，“艺术”似乎已沦为一种产业。在这样一个时代，怎样评判哪些“艺术”是具有意义的“好艺术”?艺术批评家、策展人王春辰认为：人们须回到人的本质和艺术的来源：名为好的艺术就是名为关怀世界的人、名为思考世界问题的人。 要想在今天回答这个问题可谓难上加难。不是说我们不能给出答案，而是当我们给出一个回答的时候，另一个答复又迅速出现，肆虐地反对着前一个。 首先，什么是艺术”的问题已经被颠“覆，迄今无法获得共同理解的“艺术”定义，那么在回答“什么是好的艺术”的时候就必然是歧义横生、百辩难清。 [详细...]

英国国立博物馆基本收藏免费开放引发的问题值得我们关注和思考。我国博物馆现在呈现办馆主体多元化、资金来源多元化和隶属关系多元化，以及身处不同社会发展水平地区的博物馆呈现不同发展水平和管理体制的格局，政府在制定关系特定类别博物馆的政策时，要注意到左邻右舍，避免对其他类别博物馆的发展造成消极影响。 2001年底，英国国家部委资助的博物馆基本收藏向社会公众免费开放，在英国博物馆界掀起了不小的波澜，有关机构和人士对由此引发的现象进行了广泛的讨论和反思。其中一些经验也值得中国博物馆界关注和借鉴。 嫌门票贵不去博物馆的只是10%的人 [详细...]