4月30日至5月1日，画家陈华民赴陇西翰墨文化传播有限责任公司做文化交流，并展览了部分绘画作品。 陈华民自幼酷爱绘画艺术，儿时的他就对大自然独有情钟，他小时候的画本中，还保留着他用蜡笔所画的山水图样。中学时代，他常常跑到外边，跑到大山上去写生，画到激动时便随口吟诗，有时还亮开嗓子对着大山呼喊。写生伴随了陈华民的整个艺术生涯，他对山、对水、对大自然的喜爱真可谓魂绕梦牵。一年中很少有那个星期不出门写生的。开始他背着四尺斗方的画板写生，继而又改成四尺整版。个子不高的他，背着大画板就像一支山鹰展翅山巅，寻觅美食。他的画除了老辣洒脱的笔锋外，给人更多的是自然亲切和生动活泼。画面的用笔、用墨随情随景而生。这样的画面在屋子里是画不出来的。他曾说过:"大自然能呼唤我的灵感，锦绣大地可任我剪裁"。如今，陈华民已走过了几十年的艺术生涯，画 [详细...]

　　总有人问我，什么是策展人。我也总是费尽心思、换着不同的角度描述这个角色。问的人，懵懵懂懂。说的人，汗如雨下。最后发现，无论换多少个角度，都无法完整地加以描述。曾经听某位策展人发牢骚，说策个展览又做牛、又做马，全被别人当成是小孙子、小媳妇的配料菜。而在某些人的眼里，策展人衣着光鲜、神采飞扬，俨然又是一番说话不着调、吹牛皮不上税的江湖大仙。每问及此，我能做出的回答就是，不管哪个行业，做了老大都很牛。 　　回看这些年的各行各业，之所以吸引眼球，无外乎三个原因。一是领导重视，二是美女如云，三是资金雄厚。具体到策展人队伍，上世纪90年代策展人筚路蓝缕，为了筹划展览而求爷爷、告奶奶的创业时代似乎已经过去了。那个年代的“自由策展人”几乎都已经“洗脚上田”，有的成为艺术机构的老大，有的转换身份成了专家学者。沿着这个路径而新生的策展 [详细...]

　　针对目前国内的声乐学习状态，女中音歌唱家梁宁说：“很多人觉得找个好老师就一定能学出来。错了，因为你还得修行，你修行比我教你更重要。现在学生来看排练，就一直在看手机。有些年轻人没有把实现自己艺术理想作为方向，而是从‘只给这么点钱’这个角度去看待艺术。” 　　在4月10日即将上演的、国家大剧院制作的理查·施特劳斯的歌剧《玫瑰骑士》中，女中音歌唱家梁宁将出演剧中的“玫瑰骑士”奥克塔文。梁宁在接受北京青年报记者采访时说：“学艺术一定要吃苦。” 　　“人是有年龄段的，什么时候干什么要有计划，可现在年轻人不在乎这些。” 　　北青报：您从2005年就开始逐渐回国发展，您是怎么想的？ 　　梁宁：我2005年回到国内，现在一半时间在国外一半时间在国内，开始在中央音乐学 [详细...]

上周《信息时报》艺术周刊刊登了一个专访《霍春阳把脉当代花鸟画困境》，文中提到“当代语境下中国画如何与国际接轨”的问题，霍春阳认为：这个问题无异于“削足适履”。他认为，“一百年来，我们把艺术评价的标准与权力拱手让给别人，用西方的标准来硬套中国画，然后说我们不合适人家的标准，人家理解不了中国画那么多文化的、内涵的、精神层面的东西。我们必须改……，这种思维不可笑吗？中国画有自己的文脉啊”。 这几句话可谓一语中的，当前过多的争论中国画如何与国际接轨，的确是个“伪命题”。 中国画包含中国博大精深的民族文化，每个中国人骨子里都浸透了中华民族文化的汁液，因此只有中国人才能真正读懂中国画。中国画独特的魅力是其他国家的文化所没有的，文化的差异注定无法接轨，一方水土养一方人，一个文明体系自有其可适应的艺术。 [详细...]