艺术市场是当代社会中比较特殊的一种市场形态，艺术品作为非生活必需品，惟有当经济发展到一定阶段，这个市场才会显露头角。但“爱美之心”人皆有之，艺术市场也不必然只与收藏和投资挂钩。以往简单将艺术品收藏、投资与艺术市场划等号的观念，已经导致艺术市场步入困境，而令艺术市场重回正轨的未来之路，需要慎重考量更具有艺术普及意义的艺术消费的一系列问题，从而使艺术品本质与更广大的审美人群产生更为贴切的对话，最终使得艺术市场摆脱当下的胶着困境。 渐陷困境的艺术市场 可以带回家的艺术”、“人的生活应该是艺术品”、“生活艺术品博览会顺利闭幕”、“将生活变成艺术品”、“让艺术为生活加点‘料’”……不必惊讶，这些吸引眼球的词句，都是摘录自谷歌搜索引擎中，15万余条与生活艺术化相关的新闻标题。最近五年来，原先“高贵冷艳”的艺 [详细...]

文人与家具 奇材妙用，天工开物(一) ——再论明式家具的审美情趣之君子不器(上) 文/特约撰稿 严克勤 编辑/刘根旺 编者按：严克勤先生对历史、佛学、古画家具、紫砂壶、书法等都颇有研究，通过对“古画中的家具”与“文人与家具”专栏中文章的阅读，我们对明清时期江浙一代文人的生活状态、家具的发展等有了一定的认识。本期之后，以《奇材妙用，天工开物——再论明式家具的审美情趣》为名的系列文章，将逐一刊登在“文人与家具”专栏，继续听严克勤先生讲述江浙明清时期的文人生活、文人对家具的影响、明清家具的审美与艺术造诣等内容。 人物名片：严克勤，画家、高级记者，北京电影学院、南京艺术学院客座教授，北京荣宝斋画院教授。出版《仙骨佛心》、《游艺琐谈》、《严克 [详细...]

近日有新闻称，日本艺术大师的作品成功地被修复如初。运用数码技术对艺术品进行修复，对未来艺术的发展有何意义? 当人们看到一件艺术真品时，为什么还要看到它被数码修复过的原貌? 一场在伦敦老杜鲁门酿酒厂举办的名为“呈现葛饰北斋”的展览给未来艺术的发展增添了些许模糊且令人不安的色彩。 此次展出的所有作品均非出自日本艺术大师葛饰北斋之手。相反，这些作品都是运用数字技术模拟葛饰北斋原作修复而成的。“艺术品会随着时间的流逝而褪色”，策划此次展览的被称为“再创造”先驱的福冈申一说。他的“再创造”技术主要是用数字化测绘勾画出作品原来的样貌，然后按其原貌精确地制作成现代仿制品。 衰退是艺术生命的一部分。当然，我们看不到杰克逊·波洛克的《薰衣草之雾》、梵高的《向日葵》、葛饰 [详细...]

11月19日，作家莫言在云南昆明参加了第十三届亚洲艺术节和第二届亚洲文化论坛。他说：“云南最吸引人的地方就是它的多样性，植被、地理风貌、文化、民族的多样性。这几年，我参加了很多论坛，文化的多样性以及保护多样性都是重要话题，这说明文化的多样性正在受到挑战。” 对于这样的挑战，莫言最熟悉的莫过于他家乡山东高密的剪纸、泥老虎和茂腔。在他小的时候，逢年过节，村里的老太太和小姑娘们就把红纸剪了，贴到窗子上，晚上用灯一照，白色的窗纸、红色的窗花，显得立体而喜庆。然而，现在，窗花很难看到了，因为农村的木格窗子没有了，全改成了透明的玻璃落地窗，贴上剪纸，反而显得不伦不类。从小听着茂腔长大的莫言，直到现在一听到还会浑身颤抖。可是，要让那些习惯看电影、看电视、上网的年轻人花钱跑剧院去听一些人咿咿呀呀地用缓慢的调子演一个古老的故事，很难。 [详细...]

当我们有幸遇到那些初次见面就不禁兴奋的艺术作品时，不同类型的观众会以不同方式来处理自己的内心感受。方式决定了在感官的本能反应后，消化视觉信息的维度和特征，从而导致了由体验作品而来的经验如何来加固自己感知生活的理念。为了更好的理解这个话题，我们不妨思考下链接着我们和艺术之间的，除了快感还会有哪些不容忽略的因素呢? 可以回忆一些日常行为： 当我们用打火机点燃香烟，或者畅饮香槟时，在物理层面的快感已经占据了这些消费品日常功能的全部意义，如果是在放松情况下的消费，则会更加深愉悦的程度。同样，当我们欣赏戏剧或者电影类的文化产品时，顿挫抑扬的段落会令意识紧绷，并且随着创作者预先设计的路径逐步导向愉悦，紧张的期待也会加深愉悦的程度。这种通过愉悦快感来实现消费的形式，塑造了体现包括消费品和泛文化领域在内的小写艺术(arts)产品功能 [详细...]

大部分的年轻艺术家心态还是不错的，但不能否认他们有一个共同的特点，就是不可避免地关注着市场，或者换句话说，市场对他们的影响很深。 本期专家：华艺文化董事总裁李峰 对于大学生艺术博览会，业内捧的人很多，但也不乏一些质疑的声音。毕竟这是新生的事务，有赞有弹很正常。不少人关注的焦点在于年轻艺术家们的心态——他们是否真的那么的市场化?据我的观察，大部分的年轻艺术家心态还是不错的，但不能否认他们有一个共同的特点，就是不可避免地关注着市场，或者换句话说，市场对他们的影响很深。对计划未来走艺术道路的年轻人来说，尤其会考虑市场。这是极为正常的心态。 不过举办两次大艺博的经验令我感觉到，这些年轻人的机会实在是太少了。不可否认，每年都有非常出色的孩子在毕业前就被市场所关注和“争抢”，但即便是这 [详细...]

20世纪上半叶，西风东渐，西方雕塑体系传入中国，中国现代雕塑得以兴起，成为中国近代美术发展史的重要组成部分。 作为中国思想文化变革最早也最剧烈的地区，广东在许多领域都开风气之先。在今天回望百年美术史，一个容易被忽略的事实是，最早的现代意义上的中国雕塑家也在这片热土上产生，在近现代雕塑实践与教育方面，广东人起了不可忽视的重要作用。 近代出国留学雕塑者广东最多 今年早些时候，广州美术学院院长黎明在“中国百年雕塑梳理”学术论坛上，以《开放兼容，地域性格下的百年广东雕塑》为题，介绍了20世纪广东雕塑与广州美院雕塑的发展。他认为，在中国近现代西风东渐的特定历史时期，广东雕塑领风气之先。 黎明认为，广东历来受到三种文化的影响，一种是土生土长的本土文化，一种是来自中 [详细...]

不久前，世界建筑艺术界的领军人之一、哈佛大学设计研究院院长莫森·莫斯塔法伊亲自出山，近20件中外建筑设计大师原创作品在位于“鸟巢”的主展场集中亮相。随着两年一度的中国国际建筑艺术双年展落幕，被寄予厚望的公共艺术展并没达到预期效果，业内专家更坦言“该影响的人没有影响到”。 公共艺术缘何难觅知音?什么样的公共艺术产品能在城市空间中生存?这些问题引发了业界的思考。 在“双年展”秘书长罗丽看来，展览的最大亮点是大师们专为“鸟巢”特定区域量身打造的原创作品，参展的多是建筑艺术界有影响的领军人物，有些获得过有“建筑界诺贝尔奖”之称的普立兹克建筑奖。 单看名单确实令人“惊艳”：“鸟巢”设计者赫尔佐格，中国美术学院建筑艺术学院院长王澎，soho系列的设计师扎哈·哈迪德，中国铜雕领域的国家工 [详细...]

网络拍卖近年来风生水起，艺术品电商逐渐成为该领域的新生力量。12月12日，淘宝拍卖会联手浙江天仁合艺艺术中心，推出名为“跟着大佬去买画”的大规模当代艺术品拍卖项目，本次参与拍卖的艺术家包括邱志杰、徐震、金锋、原弓、管策、刘广云、吴高钟、何汶玦、苍鑫、杨千、成勇、林加冰等12位中国知名当代艺术家。这是淘宝拍卖会上估值规模最大的一次当代艺术专场拍卖，也是规模最大的一次当代艺术家群体作品集中上拍淘宝。本次拍卖第一次提出了“保底回购”的概念：淘宝用户在今年12月12日拍下这些艺术家的作品，一年后如果想拿出来再上淘宝拍卖会拍，如没能在前次拍卖成交价基础上拍出，天仁合艺将以前次成交价予以保底回购原作品。比如：淘宝用户在2013年12月12日以100万元成交价拍下了他们某位艺术家原起拍价70万元的作品，2014年12月12日，用户再次拿出该作品委托天仁 [详细...]

中新网12月25日电黄色小鸭日前在世界各地赚得盆满钵满。台湾《联合报》25日文章称，凡事以商业利益为主要考虑，看起来好像很缺钱，但其实缺的不是钱，而是品味。有品味，才能知道什么是好东西，知道什么是好东西，才能避免老是往没有价值的方向横冲直撞。 文章摘编如下： 前些日子，因为艺术投资很热门，不过艺术和金钱之间，不脱两种关系：好的艺术作品终究能带来庞大的经济利益，以及为了经济利益而把良莠不齐的作品都包装成艺术。 黄色小鸭是不是一个好的艺术?恐怕有所争议。但是如果说这个作品因为被包装成艺术而带来了经济利益，我想没有人会反对，这也是为什么范可钦会说黄色小鸭的展览是一个商业行为。它是。 霍夫曼将黄色小鸭的故事说得很好，一只陪伴过许多人童年时期的浴缸玩具，虽然未必 [详细...]

巴克利银行一项最新研究采访了包括中国在内的17个国家的2000位高净资产人士，富豪们表示以投资为目的而购入的有价资产(除房产外)只占其总资产的18%，另有占21%比例的资产，在金融资产崩溃时，能够起到抵御风险的作用。而投资价值高的藏品往往具有更强的商品特性，比如贵重金属、钱币和珠宝等。高达58%的藏家通过购买黄金类贵金属进行投资，通过购买钱币和珠宝进行投资的富豪分别为23%和20%。 有些出人意料的是，仅有10%的富豪表示购买绘画等纯艺术作品的主要目的是为了投资。相反追求情感和心理满足的愿望，似乎在富豪购买艺术品时起到更加重要的作用。62%的富豪认为自己购买艺术品的首要目的是为了愉悦身心，但是这个比例也有地域差异。富裕国家和地区以喜欢为目的的收藏占有较高的比重，如摩纳哥、英国和香港等，这个比例分别为79%、69%和6 [详细...]

随着北京保利、北京匡时、香港佳士得拍卖行的2013年秋季艺术品相继落槌，秋拍市场逐渐进入尾声，近日申城的各大拍卖行的秋拍也在紧锣密鼓地举行。亿元天价的再次出现，使得整个艺术品拍卖市场上演“不差钱”行情。 从最初由个人藏家主导市场，到以基金为代表的机构投资者成为重量级拍品的主要购买者，再到今年秋拍中，“准机构”发力，艺术品市场的走势更加受到关注。 成交重现辉煌 已经结束的拍卖行纷纷表示，绝大多数的成交情况大大超过了事前的预期。北京保利2013秋季艺术品拍卖会总成交额达到了28.7亿元，同比增长两成多，环比也有所增长。整场拍卖共有1件作品成交价超过亿元，36件作品过千万。其中，黄胄《欢腾的草原》1.288亿元成交，刷新黄胄作品个人拍卖纪录，位列今年全球中国书画拍卖价格榜首，并成 [详细...]

受经济增速放缓影响，我国收藏品市场买卖成交量显著下降，业内人士预测，市场仍未触底，冷淡趋势可能会持续至明年。而此前全民收藏热所引发的“后遗症”正在显现：投机之风盛行、假货泛滥成灾……有业内人士直言，我国收藏品市场正处于关键调整期。 收藏品销售遇冷 《经济参考报》记者调查发现，全国不少地区展会受到市场“冷风暴”波及，销量下降明显。不仅参展的收藏品大幅“缩水”，连前来参观的收藏爱好者也明显减少。专家认为，前几年热门收藏品的价格相对虚高，今年市场下滑在预料之中，这也是宏观经济紧缩在艺术品市场上的体现。 股票市场、房地产市场与收藏品市场并称为世界三大投资门类，其行情走势与经济环境息息相关。随着我国经济高速发展，全民收藏热情不断高涨，“盛世兴收藏”的理财之道逐渐成为一种主流，被百姓所 [详细...]

艺术品价格体系加速重建;行业大洗牌在所难免 ⊙记者邱家和实习生陈晓红○编辑陈羽 2013年可谓多事之秋，而对艺术市场影响最大的应属6月和12月两度爆发的“钱荒”，尤其是前者一度引发今年秋拍出现先抑后扬的戏剧性走势，人们甚至担心春拍开始的市场复苏是否会出现变数。好在香港和北京的第二轮秋拍买气旺盛，使秋拍顶住了年底“钱荒”的再度袭扰，仍以豹尾一击收官，艺术市场得以保持全面复苏的态势。 全面复苏来之不易 何谓2013艺术市场“全面复苏”?首先可以从春秋两季大拍的进程中做出判断：这一态势从苏富比[微博]领衔的香港第一轮春拍起就初露端倪;而在北京第一轮春拍中，中国嘉德借助20周年大庆征得的高价精品，以优异的表现带动了整个市场的人气;到了佳士得的香港第二轮与保利、匡 [详细...]

徐仲偶 从文化形态上讲，19世纪是经典的以精英文化为主体的世纪，20世纪是以现代主义为主导的，到了后半期西方出现结构主义。21世纪的结构主义和中国的道路有什么关系，为什么谈这些问题，因为今天谈的是21世纪，而我们合作的这家单位正是21世纪经济报道，和21世纪有关联，所以我们没有弄清楚21世纪就开始工作就是我们的问题。 为什么西方转过头来从他们的现代主义转向结构主义?就是因为工业文明出了问题。今天的信息时代也有问题。用一句概括的话讲，当代文明都是“双刃剑”。认识到这点，我们才能在工作中不踩到地雷，不会被炸死。 今天我们开这个会，有政府、新闻媒体、企业，从这几个结构上来看，这就值得注意，从我们合二为一的工作形态来讲，实际就是解决什么问题、整体的解决问题。要从整体上来说，我今天在这 [详细...]

亦乐 艺术史的光环往往为艺术家所拥有，但作为后世的写史之人，如果仅仅将一切笔墨都投注于此，则将铸下大错。切莫忘记，在恢弘的艺术史长河中，赞助——作为低调的幕后推手——往往发挥着功不可没的作用，多少大家的成名，都与赞助者有着密不可分的联系——从教皇到路易十四，从美帝奇家族到洛克菲勒家族，从尤伦斯夫妇到西克，从马爹利到奔驰，无论熟悉还是陌生，都无法忽视他们构成了艺术史的重要部分。 在《牛津英语词典》中，对赞助人(patron)一共有三条释义，其中第一条便是：“一个为艺术和文学创作提供经费和支持的人。”而Baxandall《15世纪意大利的绘画与经验》中则将“艺术赞助人”定义为“约请绘画，提供经费和确定此画用途者可称为赞助人。”概言之，艺术赞助人就是为艺术创作提供经费等方面支持的个人或团体。 [详细...]

2013年的古典音乐市场颇为热闹，首先是威尔第和瓦格纳两位世界“歌剧巨人”的200周年诞辰，全球都在以巨大的热情纪念他们，这让尚未成为“流行”的作曲家瓦格纳，在北京也有了多部歌剧上演。前有去年大剧院提前制作的《漂泊的荷兰人》和《罗恩格林》两部大戏，后有中央歌剧院今年制作的《指环》第二部《女武神》和北京国际音乐节与萨尔斯堡复活节音乐节联合制作的《帕西法尔》。说实在的，在瓦格纳圣城拜罗伊特之外的世界任何一座城市，四部瓦格纳已足够显示实力，但如果综合导演、制作、演唱、演奏以及对瓦格纳哲学思想的诠释等诸多方面的整体呈现，《帕西法尔》虽然是最具争议的一个制作，但同时也是最符合当今世界歌剧制作潮流并且真正达到世界级水准的一个制作。 而对于威尔第歌剧的推出，北京国际音乐节“威尔第迷你周”的“《安魂曲》+《茶花女》”、《弄臣》、《 [详细...]

近期，万达集团以1.72亿拍下了毕加索油画《两个小孩》，在市场低迷的艺术界成为热点。可能大众并不懂毕加索，人们热衷议论的是近2亿的价格。尽管我们早已经习惯“黄金有价艺术无价”的观念，但上亿的价格还是会令人咋舌：艺术居然可以贵到这种地步。其实，动辄上亿的艺术品在中国已经屡见不鲜：齐白石一张12开的《山水册页》被拍到1.94亿人民币、常玉《五裸女》1.07亿元人民币、任伯年《华祝三多图》1.67亿元人民币、吴冠中《狮子林》1.15亿元人民币…… 大家肯定会有疑问，这些价格到底是怎么定出来的? 中国人的传统文化习惯里有一种“宝贝”观念，越是稀奇的东西一定会贵的离谱，只有“价值连城”、“无价之宝”“千金难买”这样文学性的词汇才能表述其价值。但是，这种夸张的价值描述中，更多的是一种文学、玄幻、主观色彩，直 [详细...]

日本政府终于向民意低头，宣布缩减2020年东京奥运主场馆建案的规模及预算。 东京申奥成功之后，由英国建筑师扎哈·哈迪德设计得标的奥运主场馆图随即受到严酷检验，仿佛大家之前都没认真想过，这么一大顶自行车安全帽形状的巨无霸场馆覆盖在历史悠久的明治神宫旁，会是怎么一幅画面。申奥成功即将使其成真，市民才开始恐慌，日本建筑师纷纷站出来抗议，八十四岁的桢文彦领军一干中壮代日本建筑师，如隈研吾、藤本壮介、伊东丰雄、阵内秀信、古市彻雄等，要求修改设计图，尊重周围建筑环境。 支持扎哈·哈迪德的日本人也不少，认为引进国际化设计对城市成长很重要，本土建筑师不该那么小心眼。当初中国建筑师贝聿铭在巴黎罗浮宫的心脏挖了个洞，装进一座透明的玻璃金字塔，也是背顶无数反对声浪，巴黎人哀叹他在巴黎容颜画了一条丑陋疤痕，而今这座金字 [详细...]

2011年9月10日，成都，首届全国九城艺术联展第一站的展览在锦江区创意园区的博瑞·创意成都大厦揭幕。2013年11月4日，南京，第二届全国九城艺术联展第十站的展览在创意中央产业园芥墨艺术馆落幕。 跨越三个年头，历经27个月，由成都《成都商报》、广州《南方都市报》、西安《华商报》、上海《新闻晨报》、武汉《楚天都市报》、济南《山东商报》、沈阳《华商晨报》、南京《现代快报》、杭州《都市快报》、北京《京华时报》共同发起并参与的全国九城艺术联展已经在上述10个城市举办了19场展览，展事巡回，每家参与其中的媒体一边推动展览，一边学习专门知识，使得展览质量不断上升。10家媒体通过传播艺术，发挥了教育公众、美育社会的作用;艺术则借10家媒体之力，在更大的范围传播了它的价值。 转眼间，第三届全国九城艺术联展北京 [详细...]

据最新消息称，2001年加入佳士得拍卖行的战后及当代艺术发展部主席Amy Cappellazzo将于2014年2月离任，未来将成为私人艺术商人及顾问。作为佳士得拍卖行最成功的部门，战后及当代艺术部于刚刚过去的秋季拍卖会创造历史成交额最佳纪录，很多人认为，Amy Cappellazzo是成功的关键。她的突然离任让众人陷入无限深思当中，不过目前Amy Cappellazzo还未对此离职做出过多解释。 同样就在上月末，苏富比顶级拍卖师Tobias Meyer被爆从苏富比辞职，而苏富比已经宣布Tobias Meyer将离开当代艺术的中心。Meyer先生解释他决定离开苏富比是生活方式的问题，并说他今年2月便50岁了，这被他称为一大标杆，他开始评估他的生活，尤其是这种在全球当代艺术世界的风口浪尖的时代。他说：“所有一切都变得非常 [详细...]

2013年12月17日10:25 投资与理财 从各大拍卖公司的现场来看，尽管上座率明显提高，但是成交率与去年甚至今年春拍相比， 投资与理财罗忠学 新中国艺术品市场的真正兴起，仅仅经历了30年的历程。然而在2012年，我国艺术品成交额已经达到了50.68亿美元，占据全球纯艺术品市场份额的四成，并超越美国，成为全球第一大艺术品市场。 相对去年拍卖市场释放出的消极信号，在2013年春拍中，艺术品市场并没有给我们一个满意的答卷。虽然各拍卖公司整体拍卖成绩与去年相比，都比较稳定，但是艺术品市场的涨幅神话早就让“不涨即跌”的理念深入人心，多少影响了藏家的信心。 悲观情绪最大的来源是无高价作品出现。在整个春拍中，包括古代书画在内，竟无一件过亿作品 [详细...]