在最宽泛的意义上，自我组织并不是中国当代艺术中的一个新现象。文革后的各种画会，’85时期的各种艺术群体，90年代开始的实验艺术团体、艺术家的自营空间与自主的展览实践，2000年以来的各种非盈利空间的尝试，这些都可以纳入自我组织的概念下，甚至还可以包括“画家村”与“艺术区”。[1] 但严格地说，“自我组织”一词在中国当代艺术语境中的第一次使用是2005年的广州三年展，展览专门设立了一个叫做“自我组织”的单元，并安排了两场以“艺术的‘自我组织’”为主题的讨论。“自我组织”被描述为“一些存在于传统的艺术体制之外的艺术组织、艺术机构、艺术社区”，而参与这个单元的有机构，小组，也有各种性质的艺术区。[2] 不过“自我组织”的话题并没有在随后深入下去，在艺术市场异常繁荣的2006、2007这两年，当代艺术圈 [详细...]

十一长假期间，苏富比扎根亚洲40周年拍卖会上，曾梵志的作品《最后的晚餐》以1.8亿港币成交，刷新了亚洲当代艺术品纪录，也让艺术家成为中国当代的“破亿”第一人。这自然又让许多人不能理解，这种不理解我非常理解。 拍卖在这些年被妖魔化得太严重。一是因为中国的一级市场(画廊)发展不均，没有太大的起色;二是画廊交易私密，你不知道这个月谁被卖了多少，但拍卖的数字是公开的，高价扎眼。可仔细想想，就觉得再自然不过。适逢苏富比“扎根”亚洲40周年，这么重要的年份，赶上艺术市场蓬勃发展的大好光景，不出现个把这样的高价，是不科学，不合常理的。而这样的高价由一位亚洲尤其是中国的、当代艺术家的作品来完成，是再正常不过的了。换句话说，不是曾先生，就是张先生，反正总有一位的作品来担纲旗手，过生日总得体体面面的。 并不是每个逢 [详细...]

10月中旬，一则题为《领导人是怎样炼成的》的动画视频火爆网络。五分多钟的视频介绍了中、英、美国家领导人的选拔方式。在动画视频中，中国“七常委”的卡通形象先后出现。据称，这是中国国家领导人首次以卡通人物形象出现在公众面前，引起了网友的广泛关注与热议。有国内媒体认为，生动活泼的卡通形象是亲民的体现，而且在一定程度上意味着政府对文化艺术的态度开始趋向宽松化。假如有更多宽容的态度，那么对于中国的文化艺术发展，是具有划时代意义的。 在大多数国家，文化艺术的政治色彩都很敏感，把将国家领导人画成漫画看成是一种讽刺的成见也很深。一直以来，领导人的艺术形象是我国各类媒体审查的重点，有关部门还曾禁止著名波普艺术家安迪?沃霍尔创作的毛主席画像在中国展出。据陕西传媒网报道，针对《领导人是怎样炼成的》，优酷网编辑经过再三考虑后，向网站领导请示 [详细...]

2013年7月18日，美国密歇根州的底特律市向联邦政府申请“破产”。一时间，发达的美国工业名城居然财务崩溃、在底特律1美元可以买房的消息传遍了全世界。同时，由此引发的另一则消息更让人揪心，据说底特律市政府为了偿还债务、缓解危机，有可能把底特律艺术博物馆的收藏部分对外出售。这个消息一出，引起全球艺术圈的高度关注和热议。究竟政府或者公立博物馆是否有出售藏品的资格?艺术品是否有拯救破产城市的义务?面对目前的危机和各方舆论的压力，美术馆将给市民一个怎样的交代? 底特律艺术博物馆及其收藏 成立于1885年的底特律艺术博物馆(The Detroit Institute of Arts Museum)，在先后经历了上世纪60年代、70年代和1999年开始2007年结束的改扩建工程之后，已经成为美国非常重要的艺 [详细...]

网络化收藏是互联网时代一种新的收藏方式和途径，既与传统收藏方式密切相关，又区别于传统收藏。它包括网上淘宝、网上拍卖、网上开店、收藏类网站建设等与藏品展示、鉴赏、交流、交易等各种与收藏相关的事物。随着互联网应用的迅速拓展，网络化收藏的内涵、外延也随之扩展，怎样充分利用网络媒介，搭建新的平台，与传统收藏方式形成优势互补，为越来越多的人所重视，但是相关法律法规、商业诚信、道德建设等问题也随之而来，值得业界关注与探讨。 收藏活动的第一要务是寻宝、淘宝。网上淘宝完全通过网络完成。随着各类古玩收藏网站的大量开设，网上商店层出不穷，各类藏品不计其数。如2002年创建的“孔夫子旧书网”，现在开有书店7450多家，书摊32000多个，各类图书5475多万种，同时也设有“拍卖联盟”。其“在线拍卖”栏目早已开通24小时不间断拍卖活动，根据 [详细...]

南方日报记者 肖雄 摄 当代著名文化学者、作家朱大可，受邀担当本届连州摄影国际年展的学术主持。尽管朱大可一直强调自己只是摄影的“门外汉”，但凭借多年对公共影像研究的经验，他对摄影艺术也有着自己独到的见解。在年展举办期间，南方日报记者就当前文化语境之下，摄影艺术应如何适应并力求创新，对朱大可进行了专访。 “有头脑的摄影师通常没有多少粉丝” 南方日报：本届连州国际摄影年展的主题为“告别经验”，您是怎么理解这个主题的? 朱大可：随着摄影器材和技术的普及，这门手艺越来越容易为人们所掌握，摄影家在摄影语言上遭遇的挑战也日益突出。“告别经验”这一主题，对摄影家来说，就是一种含蓄的规劝，希望他们能够改变自身对世界的观察方式和表达方式，不断寻求美学上的自我突破。但“告别 [详细...]

艺术批评家徐子林： 虽然在今年秋拍中当代艺术品出现一些高价，但这种价格对当代艺术板块的实际成交影响不会太大，关键的是起到提振当代艺术品市场信心的作用。 从艺术评论和当代艺术创作的角度而言，“F4”已经不是学术界讨论的重点。从市场的角度来讲，在过去近10年的时间里，这些艺术家的作品价位已经过度透支，提前展现了未来可能的市场价格。之所以其作品还受到一部分人的追捧，主要在于中国有很多跟风的买家，他们对当代艺术知之甚少，难以做出独立的艺术判断。 显然，个别天价并不能代表当代艺术的实际市场行情，只是体现个人或其经纪团队希望得到的一种结果，这种价格体系也只是一种市场需求。 而对于内地成为市场主流的写实油画或者古典油画来说，都不应该归结于当代艺术。之所以这部分作品在中 [详细...]