来源 ：《东方早报》 　　尽管面对席卷全球的金融风暴，国际和国内的艺术市场出现了一些剧烈动荡，但早报记者昨天从上海艺博会组委会获悉，9月9日到13日在上海世贸商城举办的艺博会预计依然保持2.4万平方米的规模，继续领先于亚洲各大艺博会。 　　对以商业操作形式为主的艺博会而言，藏家是最重要的一部分，为此，中韩两国的三大艺博会台湾台北艺博会、韩国首尔艺博会与上海艺博会也达成共识，进行资源共享，各自选取麾下的重要收藏家，组成互购团，观摩彼此的展览，互购彼此展品，以形成亚洲艺术市场的一次集体效应。 　　据悉，四大展馆中一、二馆仍为中外画廊展区，坚持邀请展的形式，不接受画廊报名;三馆为中国陶瓷艺术馆，展厅面积扩大到3800平方米，通过与景德镇、龙泉等直接联系，将展示中国瓷器的各个流派精 [详细...]

　 来源 ：文化传播网 　　20世纪初期，以岭南三杰为代表，即高剑父、陈树人、高奇峰留学日本，受到日本画家参酌西方绘画以革新日本画的启发，同时又接受了孙中山先生民主革命思想和辛亥革命火热斗争的洗礼，立志对固有的旧中国画进行革新。其表现形式是折中中西，融汇古今;最终目的则是通过艺术美的陶冶“改造国魂”。 “岭南画派”提出“革新国画”的口号和要求，掀起了一场“艺术革命”。 　　而在50年代，流行于西方20世纪艺术观等，开始在香港涌现，其特点是强调发挥个人的艺术思想。一些较开明的香港艺术家亦于此时候进入发挥个人独创性的艺术行列。吕寿琨就公开批评香港画坛流行以摹仿为绘画教学的方法。他认为对水墨画的发展会造成障碍。在随后的数 [详细...]

来源 ：《新文化报》 　　中国流失到海外的文物主要分布在欧美、日本。欧洲收藏中国文物的国家主要有英国、法国、俄罗斯、德国、瑞士、瑞典。 　　英国收藏中国文物最丰富的是欧洲，其中以英国所藏最多。伦敦的大英博物馆、不列颠图书馆，剑桥的费茨威廉博物馆、剑桥大学博物馆，牛津的亚士摩兰博物馆，爱丁堡的皇家苏格兰博物馆，都有大量的中国文物。 　　大英博物馆 　　目前收藏的中国文物多达2.3万件，长期陈列的约有2000件。该馆收藏的中国文物囊括了中国整个艺术类别，跨越了整个中国历史，代表性文物有汉代玉雕奴龙、晋代顾恺之《女史箴图》、南北朝陶猎鹰坐俑、唐代黄玉坐犬和敦煌绢画、文书等。 　　法国在欧洲 [详细...]

　　 来源 ：《广州日报》 　　《欧洲过时“陶艺游戏”玩晕追风陶瓷艺术家》一文由本报博雅栏目推出后，在艺术陶瓷界引起了强烈的反响，可谓一石激起千层浪。正在参加在岭南会展览馆举办的“景德镇陶瓷大师精品展”的中国美术工艺大师吴锦华一见到笔者，就铿锵有力地说：“从景德镇走出来的我和饶晓晴的观点是完全对立的!我认为景德镇现在不是没有传统，而是他们在祖荫的庇护下，舒畅地吃着传统饭，懒得创新了。这样一来，夜郎自大、盲目排外就成了其当下最大的痼疾。”接着，在吴锦华的会客室里，笔者看到墙上挂着几张他还没有完成的书画作品。于是，颇有些紧张的话题就从这位美术工艺大师的写字画画开始了。 　　陶瓷跟着国画跑入歧途 [详细...]

　 来源 ：华夏经纬网 　　顾闳中是五代南唐的画家。我们不知道他的生平，只知道他是南唐后主画院的画家。不知道他有什么作品。我们能够知道的仅仅有一幅作品，那就是《韩熙载夜宴图》，可谓“以孤幅压五代”。 　　顾闳中为什么要画这幅作品呢?这幅作品表现了什么?这里有一个有趣的故事。 　　韩熙载是北方的贵族，年轻时闻名于京洛一带，考中进士。后来，由于战乱，父亲被杀，避难江南。韩熙载是一个博学之士，能词善文，胸怀大志，才华横溢，见识过人，聪明绝顶，受到南唐的重用。那时，南唐国力可以与北方一决雌雄，韩熙载力主北伐，结果，李煜不思进取，只愿苟安。这时韩熙载是吏部侍郎，李煜甚至想任他为相。但是，韩熙载已经看透了李煜是一个扶不起来的天子，不愿为相。于 [详细...]

　 来源 ：《广州日报》 　　宋代以前的作品，它的墨色之上能发现有一层白霜，细看则没有，任何剥刮也不能去掉。 　　做伪的人是用香灰吹散后让它粘附在画上的，如果一擦拭，则墨迹黑亮，与自然生成的绝不相同。 　　八宝印泥清乾隆时才开始用 　　至于彩色的更不能仿制了。宋代以前的作品，它的墨色全都已经沁入到纸或绢内部，与刻丝没有区别，就是说它的墨迹或彩色已经把纸或绢的纤维完全染透了。 　　元明时代的作品，虽然次于宋代，然而也能深入到纸、绢的质地之中。如果是新作或伪作，它的墨迹或彩色全在表面轻浮而不沉着，光亮而不浓重，虽然仍采用熏旧的方法，但是仍然露出新作的痕迹来，只要用心一比较，真伪立即分辨出来。 [详细...]

　 来源 ：人民网 　　早些年拜访程十发先生，席间说起程先生的书画，有人颇含深情地说："程先生的书是'画'出来的,画是'写'出来的。"当时在场者无不开怀一笑。之后，回味再三，觉得这句话其实是说出了中国书画的个中三味的。 　　中国书画界历来有书画同源之说，然而，大家是否细想过，就书画而言，书是源，画是流。书法不到火候，其实，是难以成就绘画的。纵观中国绘画史，能称得上大师的不多，但他们个个书画俱精。齐白石、吴昌硕凡大师的书画、篆刻都有极深的功力。齐白石画作处处见笔见墨，而吴昌硕更是开宗明义地以书法线条入画。他们作为一代大师，实在是当之无愧。 　　中国画和西画的区别，甚至是根本的区别，就是一个用线条，一个用色块。要解决中国画的用笔用墨，首要的一环，我认为是要扎实的 [详细...]