前段时间热播的电视剧《亮剑》是一部传奇色彩和战争艺术相互交融的佳作。剧中，极具个性色彩、有血有肉的军人李云龙给人以极大的震撼，爱国精神与英雄主义、铁血丹心与人世常情、斗智与斗勇、友情与爱情交相辉映。亮剑精神的主体思想是说，不管我们的实力怎么样，只要对手朝我们拔出了剑，我们就要敢于亮剑，勇往直前。 这句话使我不由的想到了我们现在的动漫产业，我们的动漫产业太需要这种精神了。大家都知道动漫产业利润巨大，3年后内地动漫市场将达7000亿的规模。面对这么巨大的动漫市场，面对日韩欧美强敌的侵入，我们的动漫产业将何去何从？我们的艺术家都在干什么？我们的国产动漫产业化又为什么这么困难呢？接下来本文将从艺术家（动漫的创作者）与企业家（动漫的推广者）对于中国动漫产业发展的使命方面作一番分析。 中国人与动画的情结，还需追朔到八十年前。19 [详细...]

以前写过文章，痛骂过中国动画的高等教育，引起了网友们的巨大回响。大多数人跟我有同感，只是比较麻木了，懒得去骂了。但也有些人，反过来骂我，认为我不懂中国的动画教育，是外行人讲内行事，完全驴唇不对马嘴。更有甚者，干脆认为我是泼妇，所写文章充斥着没有任何实质思想的空洞叫嚣。 我首先承认自己对中国动画的教育的研究还比较浮浅，没有掌握太多一手资料，但我想，真的待我完全掌握了第一手资料，能够写出篇象样的博士论文，恐怕中国动画领域在相当长时间内会少了一个焦急的声音。我个人认为，自己还是充当这个焦急声音的发出者比较合适。一句话，我不想成为理论满腹的学者，不想四平八稳、不痛不痒地去做报告。 我就是要发出刺耳的声音，要做祖国动画领域的“牛虻”，你可以不赞成我的言语，不支持我的观点，但你不能回避我提出的问题！为什么 [详细...]

本人并不是一个喜欢在词语定义上反复较真的人，然而面对如今我们某些同志不分清红皂白的强奸这些词语，笔者在这里还是想略微阐述一二。 首先，我们要明白，“动画”是一种技术手段，也就是说无论是传统制作的手绘动画、还是手绘与电脑上色等技术手段相结合的新形态动画、或是基本依靠电脑制作的动画(包括3D和2D)，它充其量不过是个用技术手段来实现的视频表现模式。当我们把这个概念进一步放宽，好莱坞那些究级特效势，或者游戏那些精美的过场CG动画也势必要被算在其中。 动画作为表现手段，可以用来弥补真人表演的不足，特别涉及到夸张、变形比较严重的镜头或者气势磅礴的场面。简单来说就是，导演不用再像以前那样费劲心机的布置场景和道具，像指挥打仗那样指挥拍摄，而是依靠大量的图形工作站进行数字化处理和演算，或是对实际拍摄画面进行数 [详细...]

中国社科院文化研究中心与上海交大国家文化产业创新与发展研究基地联合编撰的2007年文化蓝皮书《2007年：中国文化产业发展报告》近日由社会科学文献出版社出版，蓝皮书指出，尽管中国动画片产量逐年增加，但是表面的繁华难掩背后的尴尬，进口动画片冲击下的“双重怪圈”，即经济怪圈和文化怪圈严重制约着中国动画产业的发展。 近年来，中国的动画产业取得了长足的进步。1993～2003年，中国国产动画片的生产数量为46000分钟，平均每年动画片的产量不到4200分钟。然而，2004年国产动画片的产量达到了21800分钟；2005年国产动画片实际生产数量为42700分钟；2006年中国动画片产量达到82000分钟，国产动画片产量正在大幅度增长。然而，表面的繁华难掩其背后的尴尬。进口动画片冲击下的“双重怪圈&rdquo [详细...]

在“文化创意产业”的浪潮下，上海、广州、北京、重庆纷纷挂起了“动漫基地”的大旗，甚至一些城市出现了基地对垒现象，北京相继有几个创意园区辟出了“动漫”专区，大兴动漫基地更是拟投资100亿元，引进英国国家动漫中心、迪斯尼等世界知名旗舰级企业5至10家，建成中国最具影响力的新媒体中心，动漫产业似乎正在成为一座“金矿”，引来各方人士开掘。在如此背景下，中国动漫并没有涌现出拥有国际影响力的品牌作品，它的问题究竟出在哪？ 今年年初，中央美术学院第一届动漫班还没毕业，就被用人单位全部抢订一空。“中央美术学院学生的就业率达到了百分之百，一些学生甚至兼好几份工作。”一位老师这样告诉记者。 “没想到这个专业 [详细...]

“中国动画片的定位还没有完全转变过来，认为动画片还是小朋友看的，其实动漫片应该是老少皆宜的，更为重要的是，动漫片的定位应该是有消费能力的青少年。” “面对中国这个全球最大的动漫产品消费市场，我们希望与中国的动漫企业有更多的合作！”首尔贸易馆北京代表处的首席代表金性理对记者说。 “作为邻邦，又有相同的文化圈，像三国志、西游记、水浒传等中国的神话、故事在韩国历史上也广为流传，所以中、韩的合作应该更加容易。而且首尔市政府也非常支持与中国动漫企业合作，政策上也会给予一定的支持。”他向记者透露，5月将在韩国首尔举行的SICAF2007首尔国际动漫节，是亚洲最大的国际动漫节，也是让国际了解亚洲动漫，让亚洲动漫走向国际的平台。 中国动漫问题不少 [详细...]

动画电影是日本电影的重要组成部分，也是考察日本电影时不可忽视的重要领域。动画片在日本的创作历时90载，业已形成成熟的艺术形态和稳固的受众市场，并在国际艺术影坛上占有一席之地。以经济效果而言，日本动漫电影从制作到销售已经形成了一体化经营的产业链。这艘产业巨轮的生产能量是巨大的，其连带生物链的细密也很惊人。 目前，中国动画已进入重要发展年头。在增强自身文化含量和经济竞争能力的同时，镜鉴他国的种种经验，尤其是同属儒文化圈的日本的成功经验，已成为未来中国动画走向文化与经济双赢的必需。 2004年，以宫崎骏《哈尔的移动城》、大友克洋《蒸汽男孩》、押井守《清白》为代表的七部CG动画电影的集中公映，俨然为日本电影产业迎来了势所必至的鼎盛之年。在整个日本电影产业的范围内考察日本动画产业的生产与销售状况，剖析其发展原因，是本文的主旨。 [详细...]

广义透视学泛指各种空间表现的方法；狭义透视学指开始逐步确立的描绘物体、再现空间的线性透视和其他科学透视的方法。 广义透视学 　 1、纵透视：在平面上把离视者远的物体画在离视者近的物体上面。中国古代构图法中称高远法。最典型的是埃及墓室壁画的构图，远景作为一条横带完全置于近景横带之上。 2、斜透视。离视者远的物体，沿斜轴线向上延伸。 3、重叠法。前景物体在后景物体之上。 4、近大远小法。将远的物体画得比近处的同等物体小。 5、近缩法。在同一个物体上，为了防止由于近部正常透视太大，而遮挡远部的表现，为此有意缩小近部，以求得完整的画面效果。在佛寺中常见把大佛塑造得往上逐渐膨大，实际上就是近缩法的运用，使人在其下仰视时避免过度的近大远小变化并得到完整的视觉印象。 6、空气透视法。由于空气的阻隔， [详细...]