每当翻开一本版式明快，色彩跳跃，文字流畅设计精美的杂志，你都有一种爱不释手的感觉，即使你对其中的文字内容并没有什么兴趣，有些精致的广告也能吸引住你。这就是平面设计的魅力，它能把一种概念，一种思想通过精美的构图、版式和色彩，传达给看到它的人。其实只要掌握一些平面设计的规律，灵活运用，我们也能做出美妙的设计。本系列文章将向您介绍十余种平面设计的常用手法，希望对您有所帮助。 一、基本概念 （一）、平面设计 平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。 （二）、平面设计的术语： 1.和谐：从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与对比两者之 [详细...]

随着城市建设的高速发展，我们的城市出现了日新月异的变化，但与此同时我们也失去了许多永远无法复得的东西——历史文脉。一些有意义的传统生活场景被破坏，城市也因此失去了自己的特色，历史形成的街道、胡同、牌坊、宗教圣地等等城市形态作为完整表达建筑和城市意象的文脉，被成片、成街、成坊地拆除，威胁到城市形态的相容性和延续性。难道我们的城市发展到只有依靠一张张发黄的老照片去寻找那曾经的记忆不可了吗？其实，“立新”不必“破旧”，尊重历史传统并不等于食古不化、拘泥于传统。相反，有意识地保留这些传统文脉，将使得这个城市更富有地方风味。 文脉与城市 文脉（Context）一词，最早源于语言学范畴。它是一个在特定的空间发展起来的历史范畴，其上延下伸包含着极其广泛的内容。 [详细...]

导言:什么是美古往今来的美学汗牛充栋，众说纷云；“美”不就等于艺术，但艺术必须是“美”，中外美学史和群众的审美实践表明，作为意识形态的艺术，虽不是美学的唯一对象，却是美学的重要的对象，艺术的门类众多，艺术美学不只要掌握各门艺术的共性，而且要掌握各中艺术的个性。从实际上看，特殊的本质不能不也是一般本质，一般本质也就是特殊本质。体现了各种艺术的特殊本质的一般本质，对于非艺术来说，它自身也是特殊性。侧重于感性、情感和灵感的艺术思维，对侧重于理性、理智和推理的其它思维形态来说，它具有不一般的特殊性，但就艺术与生活，创作动机与艺术效果、审美对象与审美主体的关系等方面来说它们之间具着互相一致的共同本质。同时技术美作为一门新兴的交叉学科，它是研究物质文化领域中有关审美形态和审美心理的美学，所以我们既要在精神世界研究 [详细...]

0 引言 我国竹材资源充足、价格低廉，我们的工业设计师们认真深入地观察竹子本身，分析和研究其可供利用的优秀实例，师法于自然。通过对新的竹材制造工艺的挖掘，加上精心的设计，竹材将来极有可能在相关领域成为重要的新兴应用材料。以简约的设计，创造出既具有现代感又被消费者广泛接受的现代竹材产品，为探索有中国民族文化特色的绿色设计和传统材料产业振兴做出自己的一份贡献。 1 竹材的文化特征 部分的中国工业设计师以对传统材料的研究和再开发为切入点，通过自己的个人化或小范围的设计和生产实践，为中国设计、制造及文化产业的整合提升贡献着自己的一份力量，并以此抛砖引玉，逐步影响更多设计师和企业参与到这个努力中来，最终促使所有设计师和产业界整体自觉的形成。在将中国传统材料一一浮现眼前进行分析时，才猛然发现，我们传统材料的优势已 [详细...]

一、设计创意的涵义 “创意”所谓创意就是前所未闻和未视的，能充分反映并满足人们某种物质的或情感的需要的意念或构想。最基本的要求是，求新、求奇、求异、真实、有思想、有计划，以创意的图形加速传播信息，传达商品内容。说服消费者和大众群体，从而达到促销的目的。因而广告设计中的创意的“意”是指设计思想和设计策划，为了说服消费者，推销商品的一种劳务，是寻找消费者的一种好办法，好点子，让消费者建立一种新的消费理念。 每种产品者有其特定的消费群体，在广告设计过程中必须充分了解这些群体结构和需要。例如，电动玩具是给儿童的，绿台球是给成年人的，食品要有天然的，美味的，香水是天然的，美好生活的，爱情的。在构思中找出各自特征，各自需求，各自心理活动。例如：&ld [详细...]

自19世纪末叶至20世纪初，西方文化出现了一场深刻、剧烈、广泛的突变，一场以反权威、反传统为特征的狂飙运动。这次文化变迁的浪潮席卷了文化的方方面面，它完全改变了视觉艺术的内容和形式，它从思想方法、创作手段、表现形式、表达媒介上对人类自古典文明以来发展完善的传统艺术进行了全面的、革命性的、彻底的改革。其中哲学、美术、雕塑和机器美学等方面的变革对建筑设计及其理论产生了深远的影响。而立体主义是当时最有影响的艺术运动之一。 这一时期，建筑设计及其理论全面创新的外部条件已经初步具备。科学技术的发展，改变了人们观察世界的方式和思维方法,开阔了艺术家观察事物的视野。当时艺术家们争相用平面去表现二度、三度、四度等多度空间，这些都导致了立体派的产生。1900年前后，法国的印象画派的大师保罗•塞尚采用小方块的笔触来描绘山脉、森林，也用 [详细...]

标志设计表现手段极其丰富多样，并且不断发展创新，仅举常见手段概述如下： 1、表象手法：采用与标志对象直接关联而具典型特征的形象，直述标志目瞪口呆的。这种手法直接、明确、一目了然，易于迅速理解和记忆。如表现出版业以书的形象、表现铁路运输业以火车头的形象、表现银行业以钱币的形象为标志图形等等。 2、象征手法：采用与标志内容有某种意义上的联系的事物图形、文字、符号、色彩等，以比喻、形容等方式象征标志对象的抽象内涵。如用交叉的镰刀斧头象征工农联盟，用挺拔的幼苗象征少年儿童的茁壮成长等。象征性标志往往采用已为社会约定俗成认同的关联物象作为有效代表物。如用鸽子象征和平，用雄狮、雄鹰象征英勇，用日、月象征永恒，用松鹤象征长寿，用白色象征纯洁，用绿色象征生命等等。这种手段蕴涵深邃，适应社会心理，为人们喜闻乐见。 3、 [详细...]

　“构成”(Construction)一词具有组合结构或建造的含义。艺术中的构成，是对既有形态按照一定的秩序和法则进行分解、组合，从而构成理想形态的组合形式。它包括平面构成、立体构成、色彩构成，简称“三大构成”。构成艺术是现代视觉艺术的基础理论，也可以说是应用美术的基础。 　　1919年，著名建筑家格罗培斯在德国魏玛建立了第一所包豪斯设计学院（Bauhaus，1919-1933）。该学院在短短13年间培养出一批在各个领域中领先的设计人才，成为包豪斯学派而闻名于世。包豪斯使人们从繁复的简单重复中解脱出来，使用符号化的点、线、面以及梦幻般图形的处理，将抽象符号和人的情感联系起来。 　　构成艺术不是简单的色彩搭配或图案拼贴，而是具有哲学内涵表现的。刚开始接触构成艺术的时候，或 [详细...]