从工艺性出发：紫砂壶的工艺性是指制作的技术水准，也是评审壶艺优劣的准则。 　　 　“泥”：紫砂壶独特之处在于其制作原材料紫砂泥的优越性。所以评断一把紫砂壶的优劣，首在于其用泥的品质。虽然泥色的变化，只给人带来视觉感官的差异，与其使用的功能无关。但就使用的习惯而言，紫砂壶藉泡茶品茗不断地抚摸，透过手感的舒服，则可达到愉悦心灵的效果。好的紫砂泥具有“色不艳、质不腻”的显著特性。所以，选购紫砂壶应就紫砂泥的良莠加以考量。 　　“形”：指壶的形制，也就是形状样式。紫砂壶的造型千姿百态，其间蕴藏了丰富器形，汇集了历代艺人的创作智慧和心血结晶，素有“方非一式，圆不一相”的赞誉。至于选择何种形状样式的壶为佳，则因各人心理 [详细...]

紫砂自北宋发祥以来，从最初的工艺品到现在的艺术品，其艺术魅力的经久不衰，究竟原因何在，众说纷纭。而紫砂之所以可以成为艺术品，归根结底就在于其中体现了艺术品所特有的原创性。 原创性是艺术的根本，原创性就是做前人没做过的尝试，并且又合乎情法。而具体到紫砂艺术的原创性，却少有人提。这有多种原因。一方面，紫砂乃从实用器皿脱胎而来，万变难离其宗。另一方面，前辈艺人的作品，后人往往将之“神化”，仰其鼻息，而难以突破。 我认为，所谓紫砂的原创性，须从其思维理论的原创性和艺术手法的原创性二者同时入手，缺一不可。前者乃艺术永新之“道”，后者是艺术精进之“术”，二者是刀刃与锋利之间的关系，不可偏废。 一、紫砂艺术之思维理论的原创性 紫砂艺术的处境，其 [详细...]

壶，是器皿。流行于商至汉代，用于装酒和装水。它的式样很多，制作材料也很多，所以壶的家族真可以称得上是一个大家族了。 数百年来，这个壶的家族中最负盛名的可以算得上是宜兴的紫砂壶了。紫砂为宜兴扬了名，现在紫砂也成为宜兴响当当的城市名片。 紫砂壶作为一种材质特殊、集优美造型和独特实用性能为一体的器皿，长期以来一直受到人们的喜爱与收藏。究其原因，有以下几个方面： 首先，紫砂壶之所以出名来自其独特的质地，其材质质地温润细腻。烧成之后的器物，表面光挺平整，但又含有小颗粒状的变化，优美耐看，又触感温柔，表现出丰富优美的砂质效果。二是物理性能优良。既不夺香又无熟汤气，用于泡茶不失其原味，能保持茶味、茶香、茶色，茶水不易变质变馊；同时冷热急变性好，寒冬腊月注入沸水，不因温度急变而涨裂，提握时也不炙手。三是可加工性强。泥 [详细...]

精 有诗曰： 紫珏触肤总生凉，沃汤浴泉色愈张 不厌其精做百态，卧玩东阁对流黄。 紫泥为器，百代之工，各有心法，而至于近代，工艺细至之风渐成主流矣！ 当代紫砂作品，以文巧细腻为最高审美标准之风，当自顾氏景洲翁始。翁“百代壶公”之名赫赫，门徒拥趸之众济济。使后来之工手，学必宗其型；民间之好者，谈必依其论；当代之藏家，纳必法其宗；所以精工细作之流风，其所谓“得其时”也乎？ 砂器其为玩物者，精工细作，工极艺生，此亦一道也！一器工之至，则明针滑润如少女之肌骨，线条嫩美如新发之柔荑；通转无滞，可以妙会于七巧玲珑之心；推墙挂底，庶几通彻于九转营徊之肠；其美自不待言！何况放之与当今社会之层面，更于作者有尽心制作工底深厚之赞誉，于玩家可以有“无 [详细...]

紫砂花货（仿自然形态制作的壶具，后同）是享誉世界的宜兴紫砂庞大体系中的一个主要分支。紫砂壶本是用来泡茶的器具，如果我们仅仅把它作为一件实用品来对待，其价值也就只能和众多的可作为泡茶供人使用的器皿相差无几。可由于紫砂壶材质、造型、功能、制作工艺等方面的与众不同，尤其是赋予美学理念，使紫砂壶的实用功能和艺术欣赏功能相得益彰，通融兼备，于是紫砂壶作为一种工艺艺术品的存在，身价倍增自是理所当然的了，特别是仿自然形态的花塑器作品，倍受世人珍爱，成了炙手可热的艺术欣赏品和收藏工艺品。 笔者现围绕紫砂花货的美学现象进行分析，探究其艺术价值，并结合自己的花货创作实践，论证紫砂花货的美学价值观。 一、仿自然形态使紫砂花货造型更具美的感染力 紫砂壶造型形态主要有以方、圆为主体的几何形光素器，有将形体分为若干等分、各瓤瓣比例精确、深浅自如的筋纹器 [详细...]

紫砂花盆是紫砂工艺陶中的主要工艺品种之一。由于具备了天然优良的材质性能，适宜于各种盆栽艺术，早在明清就闻名于世。从紫砂古渡盆之名贵到曼生盆的文化品味，历来受到盆栽爱好者的竭力推崇。 历史上关于紫砂盆的记载资料极为少见，至今只能看到大量古今紫砂花盆的实物佐证，如上海植物园、扬州红园、苏杭等地植物园，为了对这一古老的艺术品种进行继承发扬并挖掘其更深层次的文化内涵，笔者就从事紫砂事业四十余载，其中为造制艺盆就达二十年之久，因此就紫砂艺盆造型的设计谈一点体会与认识，供同道与盆艺爱好者参考并祈望得到读者的指教。 一、掌握花盆口面的形式构成 紫砂盆艺造型大体分花盆与盆景盆两种。花盆一般以三尺口围的类型系列成套，盆托连套，从栽培植物功能需要出发，同时又为便于搬运，口面一般以漂口为多。可以这样说，花盆造型的款式的变化，关键在口面的形 [详细...]

中国的手工艺制造业，起源很早，有籍可查的大略可追述到春秋战国时期，据说墨家大多就是小手工业者。工艺品的产生当然首先是满足人的生活需要，人们通过口手相传，制作技术也不断提高，使其既具有良好的实用性，又具有了一定的艺术性；既能满足人们生活的实际需要，又在一定程度上使使用者或观赏者得到审美的愉悦。宜兴紫砂壶正是实用性与艺术性完美结合的中国传统工艺品的代表。 综观紫砂壶的发展史可以看出，紫砂工艺正是沿着这两条道路在探索和发展，一方面无数的紫砂艺人在壶的制作技术上不断创新，比如从金沙寺僧和供春的捏制坯胎、挖空内部成型到时大彬的拍身筒、镶身筒成型法；从前人的入缸烧壶到李茂林的匣钵封闭烧法。这些技术的进步无疑为紫砂壶的发展奠定了坚实的基础。另一方面，在实用的基础上，艺人们也在如何使紫砂壶更具审美艺术性上孜孜以求。我觉得历史上有两个人在紫砂壶的艺术性上的探索贡献最 [详细...]

在全球创新的时代，提出“创旧”的命题，已经不是一个耍嘴皮子的讨论了。刚刚开幕的冬奥会意大利都灵的开幕式再一次继雅典之后，展现了通过“创旧”来创新的杰出创意。今天，横亘在2008北京奥运会和2010上海世博面前的任务，与其说是“追赶世界新潮”的创新，还不如说是如何以创新精神来“创旧”——发掘中国文化的内涵，从而使全人类感受传统中国的味儿和新世纪前所未有的新意。正是全球化的创新之潮把每一个民族都“催逼”上一条不“创旧”就不能的“创新”的文化之路。 　　据悉，印度人已为瑜珈的知识产权而成立了专门的机构。从韩国的《大长今》在文艺界和时尚界风靡一时和显赫一时，则 [详细...]