一 在一切艺术门类中，恐怕只有中国文化与中国书法的血缘关系最为直接和密切了。作为一个相当准确的因果效应，深厚的中国文化积淀在笔端的自然释放，放出了横撇竖捺的千姿百态和超越时空的魅力。一个现象的背后隐伏着另一个现象：几乎所有的传世墨迹，她的艺术气息，总是和那个时代的文化气息，息息相通；而其在美学上所达到的高度，无一例外地又都是和书写者们的治学高度相对应。漫长的历史河道，中国文化的水位，一直托浮着中国书法之舟。 语言的出现，逼出了载体产生的条件。以毛笔为工具的书法，从一开始，就以无可争辩的必要性和不可或缺的实用性，虎踞了中国文化的发祥期。沟通感情，交流思想，传播知识，以及生产实践和日常生活，离开了书法就无法想象的大格局一经形成，书法对中国文化的折光，也就年复一年地辉映着华夏的文明长空，物换星移，沧海桑田，再也没有止熄与中 [详细...]

内容提要：本文取义的当代中国书法，以1977年为始点。从这时开始，中国书法的出版、大展、大赛、教育、机构等已相继出现并趋于完备。我将书法的当下状态概括为“后书法时期”。这里的“后书法”，包括“后现代书法”，但不是 “后现代书法时期”。因为，书法在当下中国，是传统、现代、后现代复合并存的状态。书法在20余年来日趋于大众化，这是总趋势。本文试图对上述书法时态进行一点扫描和分析，当然是很个人化的。书法是在充当当代文化使者的身份吗？我的思考与此相关。 关键词　当代中国书法　后书法　表现思潮 一、 “当代”这一概念是不十分具体的。《现代汉语辞典》（1980年版）该条释义为“目前这个 [详细...]

近来无意间在网上看到了余杰的一篇奇文――《书法是中国文化的摇头丸》。 尽管近年来不断发生于当代中国文人、学界的种种恶俗丑陋的烂事，如高校“批发”博导、北大教授公然剽窃而学界居然还有所谓的“专家”竟敢出来为之狡辩回护等等，已经使我自认为对中国当今的所谓“文人”、“学者”所可能做出的丑事可“见怪不怪”了，但是，余杰的这篇奇文还是让我目瞪口呆――我还是大大低估了当今中国文人胡说八道的胆量、脸皮和能力！ 中国书法是人类审美需求的伟大体现，是人类普遍的审美要求作用于中国文字的特殊造字方式的结果，中国书法是中国文化体系的不可分割的重要组成部分。 书法是中国文化的摇头丸！如此奇谈真是“ [详细...]

书法是中国最重要的国粹之一。西方的字母文字像曲曲扭扭的蝌蚪，那是一种低级的文化；而我们的方块字凝聚了五千年文明的精华，书法已经升华到了审美的境界。在中国的文化体系和权力体系中，书法都占据着显赫的地位。在中国，题词是某种权力和身份的象征，拥有这种资格的人，除了大书法家之外，就是少数高级官员了。最近被公众谈论颇多的两大贪官胡长清和张二江，都是兼官员与书法家于一身的、"能文能武"的干才。已经被处决的前江西省副省长胡长清出身于贫寒的农家。他的父亲在1960年困难时期把少得可怜的一点粮食让给了子女们，自己常常吃些树皮、野菜、灶心土充饥，结果像当时的许多人一样患水肿病去世。父亲临终时，拉着胡长清的手说："我没有文化，没有文化就没有出头之日。你是男孩，家里你最小，我们家以后就靠你了，你要好好读书；要有出息，为我们家争光&hellip [详细...]

“如果不能把书法做成当代艺术中的一个门类，这就是我的遗憾，这也是我十几年来日夜所思的问题。”6月2日，著名书法家、中央美术学院教授邱振中在东莞可园博物馆面对来自广东各地书法家们的执着和热情，就中国书法的现代出路，展开了充满激情的对话。 这位站在中国当代文化前沿的理论家和探索者坦率地说，在中国美术馆，只要是见到书法展，人们一般都不看。“主要是书法家拿不出确立书法在现代艺术中地位的作品。”而他现在正在做的事情，是把传统中最好的部分引向现代。他说，一个现代书法家如果能够从古代人身上掏出一点点东西，并且在此基础上完善一点，那都应该感到欣慰了。 邱振中自1981年浙江美术学院（现中国美术学院）书法研究生毕业以后，一直致力于运用哲学、美学、语言学、心理学等多种学科对中国书法艺术进行深入研究 [详细...]

要点：当前在我国书法界，出现了一种奇异现象，盲目提倡“狂怪出新”、“不成熟即美”的书法怪论，这将对称之为我国国粹之一的书法艺术的健康发展极为不利。此论点如不及时纠正，将严重扭曲中华民族数千年前延伸至今的书风。文章分析了此风产生之原因。文章提出传统书法艺术的特征是稳健的线条、和谐的布局、平衡的结构、潇洒的外形。线条是书法艺术的生命。和谐是书法艺术的灵魂。稳定和平衡是书法艺术的基点。当今书法应在继承、发扬传统艺术的基础上进行科学的创新。 当前，在我国书法界，出现了一种奇异现象，即远离中华民族三千年悠久的书法发展史,置各朝代之诸前贤所传承的笔墨技巧和书写章法于不顾，盲目提倡“狂怪出新”、“不成熟即美”的书法怪论，这将对称之为我国国粹之一的书法艺 [详细...]

系列题记：中华民族的书画艺术发展至当代，正以广阔的视野和多元化的价值形态拓展它前所未有的深度和广度，书画艺术家和他们所从事的书画艺术，则显得更加丰富和繁杂。因此，我们用“系列”研究的方式开始从他们的“关系”中来探讨他们的不同之所在，借助“中国牧青网”国际互联网传播的优势和其它的媒介来发掘艺术瑰宝，人文情趣和现代与传统相互交织的艺术情结，以期待能为中华文明的艺术进程默默地做一些工作。 本文是当代中国书画名家研究系列之四，撰写这篇文稿别无他意，仅谈谈对欧体楷书的一些浅薄认识，难免有更多的偏颇之处，望海涵。 欧阳询与田英章二人都是欧体楷书的代表人物，一位是创立者，一位是继承者。 众所周知，欧阳询是初唐时期一位在书法艺术上取得极高成就的书法大家，他所写的楷书体被 [详细...]

摘要:欧阳询在初唐四家中,以其强烈的美学风格卓然独立。他在继承魏晋六朝书法美学特点的同时,自觉吸收北朝康健爽达的美学风气,形成重法尚意的美学思想。其书作亦表现出质妍互重、骨韵兼并的美学风格。 关键词:欧阳询;初唐四家;书法美学;重法尚意 艺术家的美学思想深受时代审美风尚的影响。初唐时期“,海日生残夜”,艺术亦表现出盛大宏阔之美。艺术家的气质中,道家、儒家、佛家诸种思想杂融并存;艺术形式中,书法、雕塑、诗歌、绘画、音乐皆盛极一时。仅就书法而言“,书家之盛,不减于晋”[1],书法艺术进入了一个新的繁盛阶段。然而,“江春入旧年”,书家多尊晋宗二王,书法多继承因袭,然而,欧阳询独从六朝遗法中蝉脱而出,力创楷书的新气度,因而形成质妍互重的美学风格。 [详细...]