对摄影人来说，灰朦朦的天气，看不见远处的景物，很难拍摄出影调对比强烈的照片。如外出在高山拍摄照片，去一趟不容易，即使有云雾天气，也千万不要罢手。 　　其实雾景也有优点，大雾挡住了一些景物，雾中很多的细节都不见了，原来杂乱的画面变得很干净。 　　云雾天摄影，得从以下几方面入手： 　　一、注意前后景物层次 　　找一些稍清晰的景物作前景。云雾中灰朦朦的，如果只是拍摄远景，效果则是一片灰。云雾不是特别大的时候，近景一般能拍清楚。 　　二、尝试拍小景或特写 　　云雾中如果远景完全看不见，此时可以拍摄一些小景，如近景中的花草、树木、房子等。或者仅选取树的一个枝丫，用朦胧的背景，能更好的突出主体。 　　三、抓住光线变化的瞬间 　　云雾会时厚时薄。雾薄时候阳光透过来，增强景物的立体感，要善于抓住光线 [详细...]

　一般对于水的拍摄方法不外乎两种：以是用低速快门使水呈凝乳般的朦胧，仿佛进入了神秘的仙境；二是用高速快门把点滴之水全部“冻结”起来，彻底的分解了水滴飘动时的每一个细微的动作。关于水的拍摄题材多种多样，有波涛汹涌的大江，也有潺潺的小溪，而本文介绍的是水滴的拍摄方法和技巧：先准备好一个脸盆，用来盛水。在脸盆的上方，挂一根皮管（还可以在自来水龙头下，但水龙头往往太靠近墙壁，回旋的余地较小，因此不太方便）也可以用一块湿的毛巾，但要定期的加水。然后调整管子的高度以及出水水滴的大小，一般来说，水滴细小些比较好，这样会在水滴落下后会重新反弹到水面上，否则，会因为水滴表面张力以及自身的重力，很难从水中跳跃而出的。当水滴基本固定下落的位置之后，再进行对焦。由于直接对水滴进行对焦很难可用一根笔直的细杆子横放在脸盆上，然后移近到水滴下落的地方知道 [详细...]

　长焦镜头拍风光可以从纷乱的场景中选取我们想要表现的部分。拉近被摄体、压缩空间距离和呈现浅景深都是长焦镜头的特性，而且只要稍微移动镜头的拍摄角度，就可改变原来的构图，可以将被摄体充满画面，使构图更紧凑，这些特点比较有利于拍摄风光小品。 　　长焦镜头景深很短，能使处于杂乱环境中的被摄主体得到突出，但也给精确调焦带来一定的困难，如果在拍摄时调焦稍微不够精确，就会造成主体模糊。空气中的水汽和尘埃会严重影响成像质量，所以在使用长焦镜头的时候，要尽量避免拍摄距离过远的景物。 　　我曾在拉萨广场上寻找合适的位置拍摄布达拉宫，经过几次来回观察比炯啊，我发现药王山上的观景台是拍摄布达拉宫的一个理想位置。构图的时候，我只选取布达拉宫的一小部分来拍摄，并使用长焦镜头拉近山峦作为背景，使得布达拉宫在雄伟山峦的衬托下显现出非同寻常的雄伟。拍 [详细...]

　荷塘里得世界美妙无比，拍摄的时候要通过不同的角度、独特的光线和色彩，以不同的审美感创造出与众不同的艺术形象。荷塘里的荷叶形态甚多，而且拍摄的周期远比花期长，是秋季摄影创作的好题材，若能细心观察，就会发现荷叶会与水、浮萍等组合形成各种各样有趣的奇特图案。 　　荷叶的形态变化有一定的规律，如新出的荷叶大多会呈现出心的形状，凹陷的荷叶在拍摄后倒转过来观看，呈现在我们眼前的图像就会变为凸起的，如果拍摄一滴留在荷叶上的水珠，然后倒过来观看，那效果会出人意料。 　　荷塘里的荷叶在美丽的光线下就像是一片片天然的投影银幕，认真观察能发现一些盛开的荷花会形成各种各样不同形态的影子投影在荷叶上，奇特而富有内涵，而在接近岸边的荷叶上，则更有可能会把岸上其他职务的影子投影其上，形成别具特色的作品。这种投影式的作品会以两种类型出现，一是花或植物出现在荷叶的 [详细...]

　首先，要了解所用相机及其所处状态。所谓相机所处状态，在这里是指使用的是单次自动对焦状态下，只有对实焦点，才能按下快门：而使用多次自动对焦方式时，即使没有对好焦，也可以按下快门。了解相机的对焦状态，可有效防止对焦不实的情况发生。 　　其次，也是很重要的一点，尽量将焦点对在被摄主体上。1.构图完成后锁定曝光，然后走近被摄主体，直至所有对焦点都落在被摄主体上，半按快门，再回到原拍摄点拍摄。2.使用长焦端对焦，使焦点对准被摄主体上，半按快门，进行对焦锁定，最后改变焦距进行构图。3.当无法走近被摄主体或焦距以两种方法结合使用。 　　拍摄较近的被摄主体或特写时，为了对焦准确，可把焦点调在前景深至后景深的1/3处。当最近距离距相机很近时，此法就不适用了。可用公式：D=2ab/a+b，来精确测算。其中D为调焦距离，a为前景深前段距相机距离，b为后 [详细...]

　黑白摄影是许多专业摄影师的最爱，即使在数码时代，黑白的魅力依然能征服他们的心。但要获得好的黑白影像效果，需要注意以下四点： 　　1、反差 在黑白摄影中，对比强度是影像整个画面效果的最重要因素之一——在灰度世界，你无法依靠色彩来区分拍摄对象，对比度才是你应该寻找的构图线条。你不必在每次拍摄时都寻找强烈的对比，但是你至少应该了解，拍摄场景的对比度将对你的照片产生怎样的影响。 　　2、用光 正面打光经常能增加画面的对比度；侧光则易于展现物体的纹理（尤其在人像中刻画容貌的细节）；来自单一方向的光线则能创造阴影——正确的用光能够为黑白照片添彩，失败的用光则会有可能扰乱作品的主题。 　　3、轮廓与图案 轮廓与纹理在彩色摄影中往往并不明显（色彩会分离画面的注意力），但是在黑白摄影中，轮廓与 [详细...]

　假如你想做独行客，就要根据时间安排好旅行路线，确定哪些景点是有代表性的，必须要去；哪些是次要的，可去可不去的。如果是随团旅行，也要事先明确无误地了解团队的旅行线路和所要游览的景区、景点，以便到时候能从容地拍摄。 　　选择适当的摄影器材很重要，旅游摄影多半有两种类型：一种是把拍照作为“到此一游”的纪念，以记录为主；一种是把摄影作为旅游发现的另一只眼睛，以创作为主；一种是把摄影作为旅游发现的另一只眼睛，以创作为主。假如你属于前一种，那么，有一架性能完善的“傻瓜”相机或固定镜头的普及型相机就够了。 　　但如果你是一个业余摄影爱好者，下列器材可能就是必须的了：一个性能良好的单反机身，两只不同焦距的镜头（应包含28mm广角和200mm以上中长焦在内）。其他如闪光灯、遮光罩、滤光镜、气球刷，以及 [详细...]

　　产生光晕现象的根源在于光线，但具体的表现形式又分为直射光线与反射光线两种。由于表现形式不同，克服的方法也有所区别。 　　对于直射光线导致的光晕现象，最有效的解决方法就是避开，只要不直接进入镜头的取景范围，弊病也就解决了。具体的做法可归纳为以下几种：一是在取景时，尽量避免镜头与光源体（通常是太阳）处于同一直线上；二是在逆光位置上进行拍摄就要戴上遮光罩或压低镜头位置来避开光线的直射；三是拍摄时选用长焦距镜头，缩小取景的视觉范围，以便将光源体排斥在取景范围之外。 　　如果光晕现象是由反射光线造成的，那通常只要将照相机距离反光物体远一点，就能使反射光线变得柔弱无力，失去破坏力。若反光物体面积很大（最常见的有广阔的天空和浩瀚的水面），那可用闪光灯来增加被摄物体的亮度，让主体与背景之间的明暗反差降低，光景现象也就难以产生了。如果是在室内用闪 [详细...]

　追随拍摄法就是照相机镜头追随运动物体，与运动物体做相同角速度的同向运动，在与动体等速追随的过程中按动快门。用追随法拍摄的照片，动体清晰，而静止的背景因相机转动而模糊，从而达到突出主体的效果。追随拍摄法经常用于体育摄影和野生动物摄影。 　　用追随法拍摄动体，首先快门速度要得当。一般情况下，以1/125秒以上的快门速度拍摄景物，其背景容易清楚，失去“动”的效果；以1/30秒以下的速度拍摄，虽然可产生动感，但相机不易持稳，往往使主体也模糊，导致拍摄失败。所以追随拍摄的快门速度以1/30秒至1/125秒为宜。用追随法拍摄动体，动体的运动速度要足够快，否则，因相机摇的速度太慢，产生不了动感。 　　追随拍摄时，动体运动方向以在镜头前横向运动为最好，这时可使镜头摇的幅度最大，追随的过程最长，因而最容易获得强烈的追随效果。 [详细...]

　　“倒易律”亦称“互易律”。胶卷在感光时的曝光量由一定的照度和照射时间决定，两者结合为曝光总量。如拍摄某一景物时，采用F11光圈、1/125秒恰好曝光准确，而采用F8光圈、1/250秒或采用F16光圈、1/60秒快门速度，同样也可达到曝光准确。改变光圈大小对曝光的影响可利用改变快门速度做补偿，尽管曝光组合不同，但曝光总量不变，变换曝光组合不同，但曝光总量不变，变换曝光组合后仍然能得到准确的曝光，这就是倒易律。 　　对胶片曝光而言，倒易律只有在比较正常的曝光条件下有效。当采用极高快门速度拍摄，或在极低照度下采用低速快门拍摄，胶片可能因对光线响应迟钝等原因影响，容易引起曝光不足，因此实践中往往需针对“倒易律失效”现象做相应补偿。 　　一般在使用高于1/1000秒快 [详细...]

　传统胶片摄影通过两个方法解决“白平衡”问题：一是选择符合不同色温要求的胶片，彩色片有灯光型和日光型的区别，灯光型胶片适合在3400K左右色温的灯光下拍摄，日光型胶片适合在5400K左右的色温下拍摄（后期在扩印精放时还可做适当调整）；二是在镜头前加用不同色调的滤光镜来矫正偏色，如用日光型胶片在3400K左右色温的灯光下拍摄，在镜头前加上雷登80A（蓝色）滤光镜，增加对蓝色光的吸收，就可提升色温以获得正常色彩还原；而用灯光型胶片在日光下拍摄，在镜头前加上雷登80B（橙色）滤光镜，增加黄色光的吸收以降低色温，也可获得比较正常的色彩还原。 　　数码相机的“白平衡”采用纠正颜色偏差的专用设计，它具有和添加不同色泽的滤光镜相似的功能，数码相机在记录图像调整色温时无须在镜头前添加滤镜，而是采用电路 [详细...]

逆光拍摄花卉，花朵会显得特别通透漂亮，而花茎得细小根须在逆光下通体发亮，显得特别有质感。逆光拍花卉必须控制好曝光，测光时不要被画面中大面积阴暗背景所左右，应使用点测光模式以被摄主体的亮度为依据曝光，部分没有点测光功能的相机在用平均测光模式时可以按实际测取的曝光量减少1到1.5级进行曝光。在拍摄的时候，为避免眩光的干扰，镜头前必须加上遮光罩。为突出奇特的光影效果，拍摄时最好能选择暗色调背景，这样可有效地突出主体。 [详细...]

　在摄影创作中，巧妙地运用色彩构成不同的表现形式可以起到烘托画面气氛、渲染作品主题的作用，但这并不是说在同一画面中使用的颜色越多越好，色彩的饱和度越高越好。在摄影作品画面色彩的配置组合上讲究用色宜简不宜杂，各种颜色的组合应浓淡有致，明确画面的色彩基调，使色彩的运用符合作品主题的要求。 　　在摄影作品中，各种色彩的配置组合主要有两种方式：和谐色构成，即运用相近色或类似色来组合画面的整体色彩；对比色构成，即利用不同的色彩在色相、明度、饱和度等方面的对比来构成画面色彩。在拍摄作品时利用局部重点色块形成画面的视觉中心，起到了渲染主题的作用。 　　影友需要注意的是，在拍摄此类题材作品时，只要多运用对比色渲染主题，就会获得较为满意的作品。 [详细...]

除了照相机和摄影镜头外，电子闪光灯恐怕是销售得最多的摄影器材了，它已经成为了许多单反机用户的标准装备之一，与照相机机身及镜头一起成为不可分割的"三位一体"。另外，随着袖珍相机的不断发展，电子闪光灯已经成为照相机的有机组成部分之一。除了摄影室灯光外，电子闪光灯是最主要的人造光源，它具有发光强烈、携带方便、寿命长等优点。电子闪光灯的灯管一般可闪光近万次，所以有人称为"万次闪光灯"。 更为重要的是，电子闪光灯的闪光色温与日光的近似，约5600～7500°K。 目前电子闪光灯的种类和型号不少，但无外乎三类：纯手动式、自动调光式和专用闪光灯。纯手动式闪光灯每次闪光的持续时间都是一样的，为了保证曝光正确，操作者要根据被摄距离来设定镜头上的光圈；自动调光式闪光灯则是闪光灯本身带有测光元件，它能根据从 [详细...]

满心欢喜地拍下的照片，却发觉焦点聚在了背景上，而关键的拍摄景物却较为模糊……。这样的事情，大概无论谁都经历过。为了避免出现这种常见的失败，有必要去稍微了解一下相机的构造，并掌握一些技巧。 　　现在几乎所有的数码相机都具备自动对焦功能。自动对焦一般是将焦点对到画面的中间位置。因此最重要的是使拍照对象处于画面的正中间位置。这是对焦的第一关。 　　使拍照对象处于画面中央以后，不要全部按下快门，而是要仅仅按下去一半。在使用自动对焦功能时，这是最大的难关。保持快门的半按状态，要稍微等一下以便相机进行对焦。等焦点对准以后，再从容地按动快门。 　　但是在拍摄2个人并排站着的照片等无法使摄影对象处于画面正中央的时，应该怎么办呢？此时，可以将相机向旁边稍稍移动一点，将画面的中心对准其中的某一 [详细...]

被拍的人朝着太阳摆姿势，摄影者则背朝太阳。摄影时，摄影者与拍摄对象之间总是采用这样一种位置关系。但是在晴天的时候，如果面朝太阳，由于阳光非常晃眼，因此拍出来以后，人的表情往往是皱着眉头，或眯缝着眼睛。而且面部还会出现很重的阴影。 　　以后读者朋友尽可忘记“面朝太阳”这种拍摄照片的方法，让拍摄对象朝着不晃眼的方向即可。然后观察数码相机的液晶显示屏，如果面部光线太暗，就使用闪光灯。 　　尤其是如果让小孩朝着太阳来拍摄，其表情就肯定会变得不自然。给自己的孩子拍照时，每一家长都希望把孩子最可爱的形象拍下来。 　　“不必非要面朝太阳来摆姿势”，摄影时只要记住这一点就没问题。 [详细...]

相信很多人在摄影时，都有过“逆光会让面部发暗，真讨厌”的体验。 　　包括逆光在内，在摄影方面经常会使用表示光线方向的术语，比如将来自正面的光线称为顺光，将自斜向照射的光线称为侧光。此次，笔者将向读者分别介绍一下各种光线的特点。了解各种光线的特点以后，也许您的想法就会发生转变，而“会希望拍摄一张充分体现逆光特点的照片”。 　　在介绍拍摄的样照以前，希望读者能够先了解一些有关各种光线的知识。 　　从正面照射的顺光可以表现出良好的色彩。但顺光也有缺点。首先，拍摄人物时，由于要面向方向与相机相同的太阳，因此由于光线晃眼，往往会皱眉眯眼。另外，由于整个画面的明暗反差不明显，因此往往感觉拍摄到的效果没有景深。 　　侧光会在拍摄对象的某个侧面产生较重的 [详细...]

　在近摄过程中，除了进行简单的测光以外，还需作不少的计算。一般而言，近摄的曝光量测定，可按如下的步骤进行： 　　一、由于近摄物体的体积都比较小，所以测光是要做到准确到位，避免让非被摄部分进入测光范围。同时也要防止让测光表的投影落到被摄物体上，影响测光的准确性。 　　二、根据被摄物体的色调，相应增、减曝光量。如拍摄黑色的物体，可以适当减少曝光量；如被摄体为白色，那就要适当增加曝光量；如果被摄物体是灰色调的，则可依照测光表所显示的曝光之进行拍摄，不加任何改动。 　　三、如果在摄影师用了滤光镜，则需在曝光时放大以光圈为单位的滤光镜系数（若滤光镜系数为+2，就应开大一档光圈）。 　　四、拍摄时若加用了近摄接圈或皮腔，则应以光圈为单位弥补接圈或皮腔带来的光量损失。 　　五、先查看以下此时所取的光圈数是否符合拍摄要求，若 [详细...]

　所谓隔物摄影，通常是指在镜头与被摄物体之间设置一道半透明的屏障，这样，被摄物体反映到照片上，便会产生出新颖、独特的艺术效果。 　　许多种类的物体都可充当隔物摄影的屏障无，如尼龙网纱、轻薄的纺织品、竹帘、有机玻璃等，但一般最受摄影者宠爱的还是玻璃板，其原因有二，首先是其具有良好的透明性，观众容易从朦胧的画面中窥出被摄体的圆形，其次是其可变性十分强，一块玻璃板往往可以造就出多种效果来：用柠檬皮擦玻璃，随后喷洒上白糖粉末，可造成寒霜凝结的竞相；而当将水和甘油的混合液喷洒到玻璃板上后，又会逼真地显出大雨滂沱的情形…… 　　要让隔物摄影取得尽善尽美的效果，在拍摄时要掌握好如下几个要领： 注意原物体的反差及色块效果 　　由于屏障物往往会在很大程度上削弱原景物的反差，所以并非任何景物都适宜进行 [详细...]

　数码摄影时代，软件能够达到很多从前需要滤光镜才能完成的效果，比如加大蓝天白云的反差、柔化被摄女性的皮肤等等，但是，在传统摄影中曾立下汗马功劳的滤光镜能继续发挥作用的还有不少哦，尤其偏光镜的使用价值依旧很大。 　　偏光镜又称偏振镜，目视呈青灰色，它是表面有极细玻璃光栅的滤光镜，有两个镜圈，镜片在前镜圈，前镜圈可以旋转。偏光镜主要作用是消除偏振光，消除非金属物表面的反光。前镜圈旋转时，与光栅平行的光线全部通过，与光栅斜向的光线被减弱，与光栅垂直的光线被阻拦。偏光镜分为线偏（PL）和圆偏（CPL）两种，前者适合手动对焦，后者手动对焦和自动对焦兼容。目前市场上的偏光镜大都为圆偏，都能适合数码相机自动对焦性能。在数码摄影中，偏光镜的主要作用如下： 　　一、利用偏光镜压暗蓝天。偏光镜可有效提高蓝天的饱和度，但在逆光或正顺光（顺光时天本来就够蓝 [详细...]

　花卉是摄影人拍摄的永恒主体，如何拍摄微距花卉也是摄影人关注的话题。这里仅就我个人的经验谈几点体会，供花卉摄影爱好者参考。 关注细节 　　拍摄微距花卉关键是表现花卉的细节。所谓细节，是指花瓣、花蕊或枝叶的纹理、色彩、光泽等特质。每逢雨过天晴的清晨，你会发现花卉上凝聚着漂亮的小露珠，这正是摄影人最为关注和喜欢拍摄的实际。选择合适的角度，支好三脚架，为表现花的质感，常用侧光或侧逆光，把握好曝光，把花的细腻和娇嫩表现出来。表现细节是微距摄影的关键 拍摄花蕊 　　花蕊是微距拍花的主要对象之一。拍摄角度和拍摄花卉一样，最好不要俯拍，因为那是人们观花常见的角度，拍摄花蕊应把机位放低，这样容易表现花蕊的姿态，使其更具美感。 拍摄特写 　　比较小的花更适合用特写表现，例如荷包牡丹、红叶李等，花很小、很漂亮，只有用特写 [详细...]

忌人物与有色环境过近： 　　在明亮的光线照射下，物体的反光会增强，在这种情况下，人物应尽量远离那些色彩明艳的景物（如新油漆好的建筑物的外墙、大型遮阳棚等），否则那些景物的色彩会映射到人物身上，造成偏色。 忌顶光时人物站在水泥地上拍照： 　　因为水泥地表面较平整，且颜色浅淡，会形成较强的反射，这种自下而上的“脚光”，往往造成一种恐怖效果，应尽量避免。 忌立于树旁拍照： 　　光与影相辅相成，光愈强，影愈深。当人物站在树旁拍照时，阳光时常会把树叶投影到人物身上、脸上，造成斑驳的阴影，有损于画面的美感。 忌忽视滤光镜： 　　在户外无云的蓝天下，所有避光处都带上蓝色色罩；而在暮日的辉光映照下，所有的景色都染上了一层橙红色。在如此环境中，若想让摄得的景色保持原有的色彩，就必须在镜头 [详细...]

　风光摄影中，摄影者大都喜欢拍摄渔舟竹筏等，在拍摄具有较多水面的风光时，由于舴艋舟之类物体在画面中所占比例较小，就构图角度而言，对前景与远景的把握和利用相当重要，尤其是较好地安排或利用前景，不但能增加画面纵深感，而且能为画面增加些线条感，解决重心平衡以及丰富内容等作用。 　　一、利用前景填补画面空白。 　　利用前景填补空白，增加画面线条和块面组合的变化，丰富画面构成要素，是风光摄影中的常用手段。 　　二、利用运动的船做前景。在拍摄运动对象时，有时远景和近景也会互相转换，如果中远景画面合适而缺乏前景，利用运行的舟船竹筏等作前景，同样可形成较好效果。 　　三、利用野草小花作前景。有时在特定场合，没有树木等现成可利用的前景，借助芦苇、小草等也可成为前景。实际上在构图取材发生困难时，周围的任何内容都可加以利用，有时在绝对空旷 [详细...]

　　摄影中，我经常遇到主体后面的背景不理想的情况，而有时条件又不允许改换背景，这种时候该怎么办呢？这里介绍几种处理背景的方法，希望对影友们创作提供帮助。 加镜法 　　选择一些特殊的附加镜，使主体物周围的衬景发生变化。如拍摄时运用中空滤镜，可使画面中央部位的影像则呈现滤光镜玻璃片的颜色用这种局部变色的方法来改变背景的不良状况。 渐晕法 　　将一枚NV镜戴在镜头上，用毛笔沾上凡士林，通过取景框进行观察。将凡士林涂到镜片上，使主体后面的衬景呈晕化状，即可改善背景的不良。 虚化法 　　采用特大光圈（如F2或F2.8）来尽可能地缩小景深范围，使焦点清晰的主体背景都呈虚化状。这样，以虚衬实，也可收到良好的效果。 加光法 　　假如摄影的环境不是很明亮，你可以在被摄者的前面再加用一些照明光源（如闪光灯 [详细...]

花卉摄影因影友审美取向不同，各有所好。有人爱拍特写，以突出其细节美；有人爱拍形体，表现其造型美；爱好不一，各具所长。在此仅就拍摄形体美略述己见。 选择花的形体美 花的枝干曲曲弯弯，造型优美；老干生花，形体粗糙与稚嫩鲜明形成对比美；花、蕾、叶芽错落有序体现布局美；蔓枝斜伸挂以花蕾表现线条美。此外，如含蓄之美、残缺之美等，但凡有造型艺术之美，皆可选择。 拍摄视角与用光 选择好被摄主体后，仍需仔细观察，选择最佳拍摄方位。视觉不同，所展现出的姿态和美感亦不同。用光，以拍摄目的而定，若表现其质感和层次感，最好用侧光；若表现花或叶芽的通透感，可用逆光；若表现摄体的亮度，则用顺光，不过顺光因缺乏质感，很少采用。 慎重选择背景 拍摄花卉，一忌背景靠色，不便突出主体；二忌背景杂乱，影响画面洁净。因此，拍摄时背景的选择很 [详细...]

拍岩洞景照片，要注意温差，尤其是那些既大又深的严冬，温差现象往往很大。特别是冬夏两季，更为明显，岩洞内外的温差有时会高达十几度。因此，当冬天从地面山进入岩洞中后，或是夏天从岩洞中返回地面上时，如果对摄影器材部采取一定的保护措施，把相机、灯具暴露在外，相机镜头上会出现雾状水气或水珠，这是拍摄就会导致损坏摄影器材。正确的做法是进入岩洞中前，应把相机放入怀里，或将其装在密封性很强的袋内，进入岩洞中后稍等一会儿，待相机与岩洞中的温度相一致时，再取出相机进行拍摄。 如果进岩洞时没有采取防护措施，镜头上出现了水珠，不要急于擦拭，否则极容易划伤镜头。此时可将相机倒拿，让镜头朝地面，待稍过一段时间，水雾就会自然消失。 在岩洞内拍照，最容易出现曝光不足的现象，因为长时间呆子岩洞内，人眼的瞳孔会逐渐放大来适应暗淡的光线，因此就会误认为岩洞内的光线明亮。 [详细...]

　外出游览拍照，是人们所喜爱的一项既有意义又有趣味的活动。要拍好旅游照片，先得了解旅游摄影的基本特点。那么，旅游摄影又有哪些特点呢？ 　　第一，旅游摄影最主要的特点是讲究人景并重。 　　旅游摄影的目的，主要是记录旅游者在游览时的所见、所闻、所历、所感。 人们每到达一处风景名胜、古迹遗址游览时，总希望拍张照片，将自己置身于大自然的美景之中，带回去作为永久的留念。旅游的这种异地性特点，使得旅游摄影成为一种既重景物又重人物，介乎于人物摄影与风光摄影之间，兼具两者特点的摄影门类。它要求人景兼顾，各有体现。根据旅游摄影这种既要求人物形象生动自然，又要求景物具有较强的美感和特征的特点，在拍摄旅游照片时，一方面要注意选取富于美感和具有地方特色的景物作为背景，同时也必须兼顾主体人物的表现，努力使两者得到完美而又融洽的结合，收到情景交融、互相映衬的艺 [详细...]

　　一次偶然的机会，使我对古树产生了兴趣，于是用了多年时间拍摄古树。几年的摸索也让我有了一些体会： 　　一、搜集古树的有关信息，做到心中有底。可以找一张本地地图，将事先了解到的古树标注在地图上，熟悉古树的品种、数量、分布和具体位置。最后排出拍摄线路，为拍好本地的古树打下基础。 　　二、选择季节和天气，把握拍摄时机。古树的品种较多，应事先了解其生长期。季节确定之后选择天气亦很重要，出行前要注意观察天气的变化。同一棵古树，在不同的天气，拍出的效果大不一样。 　　三、设定基本的拍摄模式，能较完美地体现出古树的全貌、主干、侧面和局部特写四个部分，从中选择有代表性的图片，其他的图片可以作为辅助片保存备用。 　　四、善于发现，根据古树的特点构图取景。首先要认真观察其整体造型，然后再用广角镜头构图拍全景。其次，从局部发现细节，用近 [详细...]

　对摄影来说，焦点清晰是基本的要求，但对于初学者来说，要求每张照片都能焦点清晰有一定的难度。影响焦点清晰的因素很多，如果不能很好地掌握，就很难获得好的效果。 　　以下是几个保持焦点清晰的好办法，供初学者参考。 　　1.防止震动。震动会使照片中的影像晃动模糊，即使对焦十分准确，也会因此而影响结像的清晰度。产生震动的原因一般有两个：一是照相机震动，即在按下快门时，照相机由于把持不稳而产生晃动。二是主体移动，也就是在镜头快门开启的瞬间，被摄主体自身处于运动状态，而快门时间不够短，没有凝固住动态，因此出现影像模糊的情况。 　　要防止震动 ，必须对症下药，可以从三方面采取措施： 　 （1）将照相机装在三脚架上。如果受拍摄条件的限制，无法支撑三脚架，也可改用独脚架。 　 （2）缩短快门时间 [详细...]

　在摄影者中流传着一个“秘诀”：拍摄数码照片和用彩色反转片一样，最好稍微曝光不足，应该说这“秘诀“未必正确。因为只有在无法确定曝光量时，才适合用”宁可曝光不足，也不要曝光过度”的原则，而不是“最好稍微曝光不足”，因为数码照片曝光不足时容易出现噪点，这将明显影响图像质量。 一、拍摄人像不能曝光不足 　　拍摄人像尤其是拍摄女性，都希望获得明快亮丽的影调，忌曝光不足，因为曝光不足时人物皮肤颜色偏深，阴影部位还容易出现噪点，后期还得花不少时间用PhotoShop软件作调整。 二、拍摄风光也不宜曝光不足 　　风光照片中有大量细节层次，要将这些细节表现后，需良好的清晰度，只要曝光不足，就会导致画面暗部的噪点增加，影响了照片质量。 [详细...]