很多色友在拍摄人像或街头抓拍过程中都会顾虑到被拍摄者肖像权的问题，但是否想过你的作品还可能侵害了别人的隐私权！也有不少色友的作品未经得其本人同意被转载，著作权屡遭侵害！ 　　这里为大家提供一个摄影可能涉及的常见的法律问题讨论平台，从法律角度讨论一下拍摄过程中如何尽量避免侵害被摄者的肖像权和隐私权，和著作权的相关问题，欢迎各位参与讨论、赐教，谢谢！！同样欢迎其他色友提出自己的疑问。 　　（P.S 考虑到各国法律不尽相同，这里将集中讨论国内相关的法律法规，如有发表涉及国外相关法律法规的，请先事先注明.）我在这里先抛转引玉了！ 　　涉及肖像权的 　　法律条文：肖像权，是指自然人对自己的肖像享有再现、使用并排斥他人侵害的权利。 　　《民法通则》第100条规定“未经本人同意，不得以营利为目的使用公民的肖像 [详细...]

我到珠海后与几个摄影的朋友在一起交谈，大家提出了很多问题，很多想法。我觉得这些问题和想法集中到一点，就是两个字 ——定位。我有很多感想，我很喜欢看球，它的出色之处就在于一个优秀的球员能在最准确的时间到达最准确的位置，然后选择最准确的方式传球、递球、停球或者射门。也就是说，一场球赛就如人的一生一样，我的体会是人生如球。每个人的生活当中都是在不断地自我选择，自我定位。一场比赛是一个如何定位的问题。对于摄影，我觉得是同样的道理，就是一个定位的问题。我们选择了摄影，那么我们在摄影当中选择了什么？我们昨天选择了这个，我们明天应该选择什么？我们每一个人的昨天造就了我们的今天，我们每一个人的今天都造就我们的未来。一个人不在于你今天的位置有多高，成绩有多大，我觉得在于你向哪个方向走。这是选择的方面。 我们联想到十六大的精神。十六大的 [详细...]

　　我们都知道，假如将科技领域的标准与艺术的标准混为一谈将是很不明智的。但事实上，人们在拍摄或评价摄影艺术作品时，却往往将摄影工业中的科技标准与摄影艺术标准相混淆。即使是为了达到某种艺术效果而有意使作品曝光过度，色彩失真、没有焦点等，也会被视为失败的作品。其实艺术的形式语言本是非常丰富的，为了艺术表现的需要，艺术家可随心所欲地选择和创立新的表现形式，这是与“艺术的生命就在于创新”这一根本性原则完全相符的，是艺术创作的一个重要特点。 　　为了艺术表现的需要，雕塑家可以让人体变形；画家可以把实物镶嵌在油画里；音乐家可以将猎枪带到乐队中；为什么摄影家就不能有意拍出曝光过度或没有焦点的作品呢?假如镜头没有景深的特性，是不是连虚实结合的摄影作品也算足失败的呢?假如几个画家在一起谈论的话题大都是哪国的丙烯最好，淮凋出的玫 [详细...]

人类对美的热爱、追求与创造是来自于本身的原始信念，是人的本质天性。美存在于人类的活动之中，是人类活动的历史发展的结晶。人类的一切活动，都在追求着未来，而未来总是美好的。人类在追求未来的过程中，总是把美赋予给某些事物显现的特征，体现着美的对象化；这一切都会在人类所创造的文明成果中得以体验。所有的人类文明成果，无不蕴含着人类对美好追求的愿望。因此，新闻摄影作为人类在追求美好未来的活动中，所产生的一种审美创造活动。其产生的新闻图片作品，也是人类对追求美好未来发展史的一种审美描述成果。由于新闻摄影产生于人类活动之中，而美学作为研究人类活动审美实践的学问。那么，新闻摄影美学就应在美学的研究领域内展开对美的研究，建构自身的美学理论。 美学作为一个命题，由德国哲学家鲍姆嘉通在1750年发表的“伊斯特惕克”《Asthetik [详细...]

我国对市场经济的运作已有十多年。多年来，经过人们的求实探索，在一系列重大问题上取得了突破性的进展，澄清了许多糊涂或偏颇的熟悉。就新闻摄影、非凡是就新闻摄影理论界而言，是否应以更加开阔的视野、科学的态度及求实的作风来重新审阅新闻摄影的商品性问题呢？ 1993年11月，第五届全国新闻摄影理论年会在无锡召开。会议对我国刚确立的“市场经济”做出反应，并就新闻摄影的商品性问题进行了讨论。结果在会议发表的《纪要》中指出：“报纸的广告是商品，报纸发行是商品，新闻照片当广告用和在市场上出售是商品，但新闻照片稿件不是商品。” 在该届年会上，对稿件做出不是商品的判定是有其历史原因的。1993年，我国刚实施市场经济模式，在市场经济的起步阶段，对新闻摄影在市场经济条件下的运作缺乏理论依据和足够 [详细...]

一 ）荷赛的局限 1988年在北京举办的"世界新闻摄影周"上，来自荷兰新闻摄影基金会（荷赛）的专家与中国新闻摄影的精英们进行了卓有成效的交流，为固步自封多年的中国新闻摄影界打开了与外界交流的大门，世纪之交三位中国摄影师获奖（李楠，王遥，贾国荣）和5位中国年轻摄影师学员进入荷赛大师讲习班学习，加之理论工作者对荷赛系统的介绍，使荷赛在中国新闻摄影从业人员中产生了巨大的影响力。欣赏荷赛的人士将其捧为新闻摄影的圣地，对荷赛持保留的人士更多地只是从意识形态上，而无法从摄影本体上评判荷赛，没能对业内人士产生足够的说服力。 实际上，荷赛对摄影的评判在更大的程度上代表的是欧洲的摄影评判，它强调摄影师对所拍摄内容的所思所想所感所捂。荷赛的成功之处在于它所设立起的职业标准，建立起的与其他摄影形式相左的独特摄影语言，推 [详细...]

你不该错过她，假如你钟爱美女。非凡是这位美女还有一双敏锐的眼睛。这个女人就是李抒炫。她曾经做过几年的模特儿，之后她开始对镜头后的世界发生爱好，进而在韩国高级专业摄影学院（SAPPA）学习，毕业后她又在汉城的一家广告摄影工作室呆了一年，然后离开，开始了她的全新自由的摄影生涯。 李抒炫的作品主要是关于艺术、时尚和人物肖像。1998年她离开了韩国前往瑞典和其他欧洲城市游学，2001年她来到上海居住至今。这个韩国摄影艺术家敏感而布满个人风格的镜头语言，在表达人物的感觉上冲击力十足，兼具了时尚感和艺术感。前不久，李抒炫首次在上海尔东强艺术中心举办“初次登场——游离于视觉挑衅的边缘”个人摄影作品展，展出的100幅作品，假如要用几个形容词来描述一下她的个人风格，那就是“性感” [详细...]

新闻摄影在飞速发展的现代新闻事业中越来越显现出其重要的作用，新闻摄影集新闻性、思想性、真实性、时效性和形象性于一身，能将新闻主体的情感浓缩在画面之中，给人以简洁、震撼的效果，有“一图胜千言”的作用。 新闻摄影是以附有简短文字说明的新闻照片形式同读者见面的，它不同于电影和电视上的活动形象，而是以静止的形象，即将新闻自身的形象瞬间定格在一幅画面上。蒋齐生先生曾提出：新闻摄影应当“五求”即求新、求真、求活、求情、求意。这就要求新闻摄影记者必须深入生活，在严格遵守新闻摄影规律的前提下，力求拍摄的新闻照片新闻性与艺术性并存，既有较强的新闻价值，又有较高的艺术欣赏价值。新闻摄影要求在内容和形式上实现真善美的统一，要运用艺术手法、把握典型瞬间，让形象“说话”。这样才会有较强的 [详细...]

衷心的感谢西老昨天为我打开这通向天堂之门，并向各位大侠、烧友问好： 在下初来乍到，这向有礼了，还望日后多多关照。本人标准烧友一个，既烧片子，更烧机子，烧片子时时光俱望，烧机子时茶饭不想。吾观无忌已三年有余，既有增益，亦有烦恼，本想做一个坛外之人，免除C、N、M、P之争吵，无奈烧友情结日重，颇感烧友之间所见所闻、所思所想、所感所闻交流之必要，故身陷此坛，添砖加瓦，拾柴助火，愿本坛不断壮大，香火缭绕，烧友各取所需，各得所益。 纵观摄影烧坛，流派纷争，有的阳春白雪，天马们独往独来；有的铜锈味极浓，设圈摆套，坑蒙拐骗；色影无忌，坛风淳厚，地不分南北，人不论老幼，问不限深浅，皆平等相待，实乃发烧友发烧之福地。今既入坛，于众色友胡砍一些自己对发烧的熟悉。 烧友有三大乐事： 一、烧器材。 [详细...]

1、为何要拍，拍些什么？如何来拍，拍到什么？要怎么收获，片怎么裁。摄影者要的是什么、求的是什么？就产生如此的拍法、选法及发表方式。 　　2、透过情感升华去发现心灵深处的感受，才是有生命的创作追寻，然后再看眼在画面的布局气氛色彩变幻，以包含更多的真情。 　　3、发自内心底层的思维，选择自己的表现方式，是摄影真正的难度所在。以照片中的情感、思想、环境意义来解谈作品。 　　4、根植于真实生活的体验是拍摄的原点，捕捉隐藏在视野中的生命派动为主题，除了讲究美感创意的综合表现外，还是有更重要的事。 　　5、谦卑地面对万事万物，有容乃大，镜头只是截取其中片断影像，实不足以窥其奥妙，全靠思考完成其整体感。往往喜怒好恶和美好的事物，只是一念之间的心灵感受，不见得能说出一套来龙去脉。 　　 [详细...]

不知何时开始，开影楼的我又转向了广告摄影。在当发烧友的时候，镜头对准的是T型台上的模特；开影楼后，也曾为一个模特儿兼服装设计师拍摄，当时她只付个成本价，我已经挺兴奋了，因为究竟有个漂亮的模特儿受我校制了。第一次赚广告摄影的钱是为一厂商拍丰乳霜的海报。厂商挑选的模特儿脸蛋虽好,胸部并不是那么显著。那时可不象现在，可以用电脑加工，因此，厂商要求我把她的胸部拍显著，但这对我来说挺轻易的因为在影楼里天天都进行相同的工作内容，三下五除二，不到半小时我就完成了。当时心里想，拍广告比开影楼爽多丁，什么制作、装裱后期程序都没有。从那时起，我开始接广告摄影单子了。 现在的服装厂家，很少有能让摄影师和模特喘口气的，一天八小时有限的时间内，少则二十多套，多则上百套的衣服，让你的快门和闪光灯不停地释放，摄影师哪有时间去考虑创意，模特儿也没法让更多的想法注入 [详细...]

近日，一名画家和一名摄影师因一幅人体摄影作品被判侵犯模特肖像权。这起案件的起因是模特认为被告将根据自己创作的摄影作品进行展览的行为侵犯了自己名誉权中的肖像权。通过这起案件，如何同时保护好摄影家和模特的权利成为众人关心的问题。对于文艺工作者来说，著作权和名誉权是遭受侵权相对较多的“重灾区”。然而，当这两项权利发生冲突时，应如何权衡，从而妥善解决这一冲突呢？本版特约专家撰稿，对这一问题进行具体解答。——编者 近年来,由人体摄影引发的法律纠纷时有发生,因为人体摄影作品不仅涉及到创作者摄影师,也涉及到作品的主体——模特的权利和义务,其法律关系相对复杂,假如处理不好,轻则影响摄影师和模特的利益,重则违反法律走向被告席。 人体摄影不仅有摄影者的著作权,还包含被摄者的肖像权, [详细...]

做事学艺大凡有个渐进次第，经过不同的阶段，最后臻于化境而炉火纯青。学习摄影，也有一个境界转换提升问题。以个人的体悟，划分为三种境界。猛虎下山，突飞猛进，此一境，是为初境;车陷淤泥，滞步不前，此二境，是为困境;白鹅出瓶，返朴归真，此三境，是为化境。 一、初境 初境是猛虎下山之势，旭日东升之态，腾腾跃跃，有较大的加速度和动量，同时也动荡、轻浮、易变。 翻开摄影史，大多数的摄影大师是偶然接触“魔盒”而误入“歧途”以至终身不悔。可见摄影是一种神奇而有魔力的东西。未摸照相机之前，视摄影神秘兮兮的，觉得一定是门极难驾驭的艺术，思之念之，悬心以求。至入门初学，“咔嚓”不了几卷胶卷，就如见黔之驴，不过徒有虚架。把玩掌间，时有清楚自得之作，不觉飘然顿生自豪 [详细...]

随着读图时代的到来，作为记录历史、反映现实的新闻摄影，以其特有的功能，越来越受到报刊的重视和读者的欢迎。然而，我们也应该看到，新闻摄影目前也存在不少问题或误区，制约着新闻摄影事业的健康发展。为了进一步繁荣新闻摄影事业，我们应采取相应的对策，使其朝着健康的方向发展，更好地为社会主义现代化建设服务。 　　新闻摄影发展的态势及特点 　　时代的变迁、科技的进步，带来了中国新闻摄影事业的繁荣和发展。非凡是近几年，新闻摄影取得了很大的成绩，出现了一批新人、新作，在我国社会主义现代化建设中发挥了重要的作用。 　　回望近几年我国新闻摄影发展的态势，主要有以下几个特点： 　　一是形成了一支拼搏进取、积极向上、非凡能战斗的摄影队伍。这支队伍中的专业新闻摄影工作者，有着良好的政治、文化和业务素质，其中有不少 [详细...]

新闻摄影作品与艺术摄影作品、商业摄影作品一样，都是摄影作品的子概念。不同类型的摄影作品，有不同的价值取向。价值取向不同，评价标准也就各不相同。 新闻摄影作品的价值取向，具有新闻的特点，与艺术摄影和商业摄影不同。在非凡的时候，新闻摄影甚至可以完全忽视为艺术摄影尊崇的审美意义，也可以忽视为商业摄影尊崇的买方要求。甚至，在一些非凡场合，可以忽视拍摄主体（摄影记者）所代表的媒体立场。当然，在确保新闻价值取向不受影响的时候，新闻摄影作品的画面兼顾艺术和商业的价值取向，也并不罕见。同样，在艺术摄影或者商业摄影过程中，兼顾新闻摄影的价值取向，拍到新闻摄影作品也是有的。衡量一幅摄影作品是不是新闻摄影作品，要害不在于以什么方式拍摄，而在于以新闻摄影作品的评价标准进行评价后，能否获得肯定。 对新闻摄影作品的评价，我国20 [详细...]

当中国报业疾行在日趋激烈甚至残酷的竞争之路上时，“视觉增效”是进入了“读图时代”的新闻纸祭起的 “克敌制胜”的“法宝”：用大图片、开设图片专版、设立图片编辑或图片总监——一时间，可谓要人给人，要枪给枪，不能不让摄影记者们欢呼“春天来了”。 然而，春风似乎并没有把冬日的气息一扫而空，在新闻摄影取得长足发展的同时，一些困境与压力也如大军压境，让人深思。 一、现状中存在的三个“一”问题，在媒介对新闻摄影的重视之下不仅没有淡化，反而愈加突出。 这三个“一”分别是“一个矛盾”、“一个挑战”和&ldq [详细...]

　　摄影记者的焦点定在哪里？本来不是问题。然而，随着我国改革开放深入和高科技的飞速发展，人们的观念、追求和价值取向发生了巨大的变化，也给新闻摄影带来了挑战。因此，在记者节重提摄影记者的焦点定位有着非凡的意义。 　　到新闻现场去 　　新闻摄影，是通过图像的形式，对所发生的新闻事件作如实的现场报道。新闻照片的好与差直接反映出摄影记者对新闻现场和拍摄对象熟悉把握的程度。比如众多记者采访同一个新闻现场，拍摄的新闻照片是不一样的。有的拍到高潮的瞬间，有的没有拍到；有的拍的现场气氛浓郁，有的一般，这反映出摄影记者对新闻现场和拍摄对象了解的深度和广度的差异。 　　摄影记者的焦点要时刻对准基层，对准生活的第一线，对准人民群众。哪里有新闻，那里就有摄影记者战斗的身影。要有敬业精神，要真正把新闻摄影当成一种事业来干。这样 [详细...]

12月1日“世界艾滋病日”即将到来，社会各界对艾滋病患者的关爱行动与日俱增，作为给这个非凡群体以关爱和力量的重要手段之一，摄影自然参与其中。 反观新时期纪实摄影发展历程，我们惊异地发现：关于疾病的影像竟成为不少人的“成名”题材：从艾滋病、麻疯病、白血病到孤独症、精神病，中国摄影师用镜头增加着公众对这些病痛的了解和正确熟悉，也确实帮助一些经历着病痛的人们获得更多的社会援助。 当时光流转至21世纪，当我们的社会对于灾情、疫情的传播更加透明化、公开化，当影像给予公众的感染力愈发增加，摄影之于疾病，除了摄影者以“或悲切或激扬或平静的眼光”拍摄之外，还可以成为一种隐喻的力量、成为一种激励的力量促病痛者前行。 勇敢地面对：还病痛一份真实 印象最深的， [详细...]

由于新闻照片具有形象、直观、瞬间定格的特性，近年来愈加被各报社所重视。但观察发现，具有视觉冲击力、让人思想和感情产生震撼的作品并不多。这是为什么？如何才能把新闻照片拍得不平凡，怎样才能提高新闻图片的感染力、冲击力？这给摄影记者提出了更高的要求。 　　 　　知识储备决定图片内涵 　　常言道：一图胜千言。新闻图片在视觉上有着文字不可替代的优势。摄影记者的责任就是通过照片引起读者视觉上的强烈冲击，把读者带到新闻现场，让读者感受到新闻发生过程的精彩瞬间，使读者有身临其境之感。 　　实践证明，摄影记者的功夫不全在于摄影本身，还在于摄影之外。新闻图片能否达到上述效果，在一定程度上取决于作者自身的政治素养、文化修养和专业素养，新闻图片的背后蕴涵着作者的知识储备。 　　优秀的摄影作品尽管记录的是瞬间，但它所包含的却是 [详细...]

新闻摄影抓什么角度、体现什么主题，如何构图、甚至怎么借助与被摄主体有关的现场环境、背景更鲜明地反映主体，都需要拍摄者认真思考和构思。 从可视性方面构思 没有经过构思的新闻照片，往往是“有闻必录”，缺乏形象表现力。这与一些人认为新闻摄影是对新闻事实的客观记录、并不需要构思的片面想法有关。 就报纸新闻而言，假如对传递新闻信息的两个主要载体——文字与图片作一比较，直观、真实、一目了然恐怕是图片优于文字的基本特性，应该说增强了新闻图片的可视性，就等于巩固了其在版面上的立足之本。那么，如何让新闻图片产生比文字更加强烈的冲击力？要害还在于拍摄过程中对“可视”这一主题的开掘。新闻照片的可视从狭义上讲，是指可供欣赏性；从广义上讲，是指有新闻形象价 [详细...]

52岁的迈克·尼克尔斯，是一名《国家地理》杂志的摄影记者。不久前，他向我们讲述了他是如何成为美国《国家地理》摄影师的过程。 的确，天赋是上苍赐予的，但是，成功是1%的上天赐予 99%的其他因素。我的意思是说，你可以拥有一定的天赋，但是你必须能够“推销”你自己，使自己成为焦点。要学会拒绝，要了解各种文化，熟悉各种地方。你要能够适应在任何地方都能睡觉、什么东西都吃得下、永远不惧怕各种疾病的生活。 你要得到别人的挖掘和发现。可能在刚开始工作的时候，你只能拿着微薄的工资努力地为别人工作。然而，这其实就是你学习的过程。记得那时，我是和一个叫查尔斯·莫尔的朋友一起工作的，他当时是一位闻名的“民权”摄影家，曾经拍过不少照片，其中包括发生在美国亚拉巴马州的伯明翰德国牧羊犬伤 [详细...]

编者按：今年5月，江苏省常州市的几位摄影师联手举办《生活的颗粒》黑白影展，并邀请国内诸多学术型的摄影人进行了专题研讨。摄影评论家鲍昆在常州市金陵明都大饭店举办了一场专题讲座，对众多摄影师和摄影发烧友提出的一些问题谈了自己的观点，虽是只言片语，却赢得阵阵掌声。 鲍昆针对大家提出的问题，从世界摄影发展的大趋势谈到中国摄影的定位与出路，从“世界摄影的主流是纪实摄影”谈到新兴的艺术摄影发展，尤其是对沙龙摄影的一些熟悉误区阐明了自己的观点。这些观点不乏见地，也有可供探讨商榷之处。鲍昆把当时谈话的内容整理成七个问题，并希望通过本报的刊发，引起摄影界对这些问题的关注，更欢迎大家对他的观点进行讨论，从而最终引发对中国摄影发展方向的思考。 本报今天刊出鲍昆编辑整理的七个问题的全部内容，并为每个问题加了小标题，希望能有更多的有识 [详细...]

定点拍摄 　　定点拍摄是体育摄影中经常采用的一种拍摄方法。 　　所谓定点拍摄，是将相机的光圈和快门速度，根据现场的光线条件和使用的感光度，预先进行合理的组合，然后，将镜头的焦点调到所要拍摄的点上伺机拍摄。 　　定点拍摄的优点在于捕捉动作瞬间准确、迅速、及时，拍出的照片大而清晰，能恰到好处地反映动作高潮 。它主要用来表现战术的变化、竞争的场面、运动员的精神面貌。因此，对拍摄那些预先比较熟悉、路线、距离比较固定的动作非常有效。只要动作选择准确、焦点对实、拍摄时恰到好处，就一定能拍出精彩的照片。 　　采用定点的方法拍摄体育照片时，快门速度一般要在1/250秒以上（包括1/250秒），而对跳水的空中翻腾和体操的跳跃翻腾动作等快速旋转的动作，则要用1/500秒以上。 　　使用定点 [详细...]

柴继军：《中国青年报》图片编辑，获《人民摄影报》1999年度新闻摄影评选杰出图片编奖； 张小文：《南方周末》图片编辑，获《人民摄影报》1999年度新闻摄影评选杰出图片编辑提名奖； 曾璜：新华社中国特稿社图片编辑，本讨论主持人。 关于编辑的理念 　　曾：首先祝贺你们在人民摄影报1999年度的新闻摄影评选的图片编辑评选中获奖，这似乎是我国新闻摄影界首次对图片编辑进行评选。 近几年来， 摄影专题报道，非凡是图片故事这种报道形式在我国报纸版面上大量出现，大有取代"画刊"之势。一些摄影记者经过这些年的学习和实践，也基本把握了怎样为报纸摄影版拍片的方法。 以中国青年报为例，你们不仅基本上完成了从"画刊版"向"报道摄影版"的转变， 而且还在1995年将原为 [详细...]

6月14日，新闻摄影专业论坛“新闻墙”贴出了《关于<新京报>6月14日封面照片“墙上的手印”争议》的帖子，并引起了激烈的讨论，在不到一周时间中，浏览该内容的网友达到1300多人次。6月16日，《新文化报》刊登了题为《独家报料：洪灾黑手印不是孩子留下的》的独家报道，质疑各大媒体所发遇难小学生最后手印照片的真实性。随后，各大网站纷纷转载此消息，并引发更大范围的讨论。 正方认为，这幅图片中的手印是孩子所留，而且编辑曾经向记者核实过。持这种观点的人认为，就图片本身构成而言，这是一幅非常出色的照片。6月20日，《南方都市报》在《不管是谁的手印都是悲剧的见证》中指出，从新闻学的角度来说，这一摄影无疑是非常成功的。 反方认为，照片中的手印不是孩子当时留下的。事发当时，摄影记者及抢救人员都 [详细...]

顾铮编译 一个“在美国的外国人”改变了美国摄影，不，改变了世界摄影的方向。此人名叫罗伯特·弗兰克（Robert Frank）。一本书改变了现代摄影表现的潮流。这本书叫《美国人》，它被称为现代摄影的“圣经”。 　　1955年，作为第一个获得古根海姆财团奖金的外国人，弗兰克开始了为期约两年的全美摄影大旅行。1958年，弗兰克从旅行中拍摄的两万张底片中选取了八十三张编成了一本名叫《美国人》的摄影集。此书先在巴黎出版，1959年，该书的美国版由“垮掉派”作家杰克·克鲁亚克作序在全美发行。《美国人》以开放性的、布满诗意却又饱含忧郁的风格照片，打破了统治美国摄影界的英雄主义与浪漫主义趣味，一举改变了现代摄影的审美取向。在弗兰克的镜头里，当 [详细...]

你是否曾经对明信片上迷人的风景照片发出赞美和羡慕，赞美大自然的壮阔炫丽，羡慕专业摄影师的眼光和技巧。如果你希望自己也能够拍出明信片般的风光照来。那么让我告诉你三条非常有用的风光拍摄秘籍，每个秘籍都会结合作品进行细致的举例和分析。相信会对你今后的风光拍摄有一些帮助。 秘籍一：选择正确的拍摄时间 一幅优秀的风光图片，一定是在最正确的时间拍摄的。对于风光摄影来说，拍摄时间的选择对于作品的好坏有着至关重要的影响。一般来说，黎明和黄昏是进行风光拍摄的黄金时间，此时的光线色温较高，给人一种柔和且温暖的感觉，如果此时天空漂浮有云朵，那么经过云层的过滤，此时的光线在温暖柔和的同时，还会充满了神秘魔幻的色彩。如果你不幸错过了上述两个黄金拍摄时间，那么试着调整你相机的白平衡，用较高的色温拍摄，你一样会有惊喜的发现。 秘籍 [详细...]

1999年在人们对旧世纪的无限留恋和对新世纪莫名的恐慌与期盼中一晃便过去了，人们又为这个世界制造了许多许多值得在历史上写上一笔的大事。但是，当新千年的曙光很夺目地照在我的脸上的时候，我却发现这些伟大的事件对我的日常生活并没有多少真切的影响：依然在浊气弥漫的城市中上班、下班、吃喝拉撒睡、在大街上看女人刻意勾勒的脸蛋和腰身、为儿子的厌食而烦恼…… 　　景广平的照片进一步刺激着我近期不断思考的问题：对一个纪实摄影师而言，究竟是那些遥不可及的“历史大事”重要，还是自身的生活状态和生活环境重要？重要的大事是我们轻视或忽视琐屑生活的理由吗？我们该以什么样的姿态面对眼前的生活？ 自从80年代“纪实摄影”这个词引入国内以来，经过诸多理论者的鼓噪和摄影者的实践，人们对纪实摄影 [详细...]

　　天天都盼着来信，看看今天又有什么好照片，天天的心情不错，能看到从祖国四面八方寄来的“成果”，尽管水平参差不齐，但生活气息很浓。对于一些不尽如人意的照片，我想要害是还没有把握好新闻摄影的要领。 （一） 　　大家寄来的新闻照片，我看有“三多”：一是盲目追大事儿的多，二是不适合用摄影形式表现的多，三是摆个势式就拍的多。由于这“三多”，寄来的稿子彼此都差不多，没有各自的特点。我以为，参加比赛，首先要摸清报纸需要什么样的照片；其次，拍的内容适合不适合用摄影形式来表现；其三，拍的时候是否用了脑子，是否拍出了地方特色。 　　一张好的新闻照片，应该在视觉上有冲击力，在内容上有丰富的吸引力，在情感上有人文精神。读者看一张照片就像读一本书 [详细...]

一个摄影记者的深度思考 中国摄影界评价标准的一个质的变化是，不再以一张照片是否获奖判定一个摄影师的成败，而是看一个摄影师的某个系列的照片是否有分量、有深度、有影响力和专业素质。这个标准的转变最少有两方面的意义：一，摄影不再是靠“撞大运”就可以搞的“艺术”，而是一种有厚度、有扩展性、有科学规律可循的综合体；二，真正意义上的摄影师不再是些摄影技术人员，而更重要的是有一定深度的思想者。 这个标准的转变外在的表现在于像平遥国际摄影大展、武夷山国际摄影周等活动中对摄影著作的评选，表象之下的意义在于近几年来中国摄影确实上了一个新台阶。在这种背景下，那些想成名成家的摄影者——包括很多发烧友，改变过去那种把摄影作为低层次的技术练习、浅尝辄止、大呼隆的摄影 [详细...]