常见大家喜欢争论初学者练手是用fc好还是dc好，那么我也谈点感受，也不一定对。都知道，凡试验性质的学习，要考虑试验的成本，效率和有效性。fc有众所周知的优点：较民用dc有好的像质，快速的瞬间反应...但它的致命伤就是胶卷使用和后期的成本及较慢的出片过程，你更无法忍受不负责冲洗店给你堆堆不堪入目的低劣品。如果你是在学习阶段，也许将花上成倍的岁月才能踏入摄影之门，因为你根本就不可能用成箱的胶片来快速锻炼你拍摄的感觉和掌握该掌握的摄影知识，时间和成本是最大的敌人。dc给摄影带来的或许可称之为革命，它会让你更方便更大量的捕捉美妙的瞬间，虽然现在的dc并非想象的成熟和完美，特别是民用dc，有这样那样的缺点，但无法掩盖的是它给你学习摄影带来了极大的方便和兴趣的事实，即影即得，是dc最大的优点，当你拿着一段关于摄影的理论，你也许想的是验证一番，用上fc，你有可能 [详细...]

逆光是一种具有艺术魅力和较强表现力的光照，它能使画面产生完全不同于我们肉眼在现场所见到的实际光线的艺术效果。它的艺术表现力主要有如下四个方面： 第一，能够增强被摄体的质感。 特别是拍摄透明或半透明的物体，如花卉、植物枝叶等，逆光为最佳光线。因为，一方面逆光照射使透光物体的色明度和饱和度都能得到提高，使顺光光照下平淡无味的透明或半透明物体呈现出美丽的光泽和较好的透明感；另一方面，使同一画面中的透光物体与不透光物体之间亮度差明显拉大，明暗相对，大大增强了画面的艺术效果。 第二，能够增强氛围的渲染性。 特别是在风光摄影中的早晨和傍晚，采用低角度、大逆光的光影造型手段，逆射的光线会勾画出红霞如染、云海蒸腾，山峦、村落、林木如墨，如果再加上薄雾、轻舟、飞鸟，相互衬托起来，在视觉和心灵上就会引发出深深的共鸣，使作品的内涵更深，意 [详细...]

1.AE锁 　　AE是Automatic Exposure自动曝光控制装置的缩写，AE锁就是锁定于某一AE设置，用于自动曝光时人为控制曝光量，保证主体曝光正常。 　　使用AE锁有几点需要注意： 　　1、手动方式或自拍时不能使用自动曝光(AE)锁。 　　2、按下自动曝光(AE)锁之后不要再调节光圈大小。 　　3、用闪光灯摄影时不要使用(AE)锁。 2.CCD 　　中文译为"电子耦合组件"(Charged Coupled Device)，它就像传统相机的底片一样，是感应光线的电路装置，你可以将它想象成一颗颗微小的感应粒子，铺满在光学镜头后方，当光线与图像从镜头透过、投射到CCD表面时，CCD就会产生电流，将感应到的内容转换成数码资料储存起来。CCD像素数 [详细...]

　我们知道，对于相机来说，具备更多焦段可以让拍摄者拍到更多不同题材的照片，焦距越小视野越宽，照片内可以容纳的景物的范围也越广；而焦距越大则视野越窄，也就是说可以拍摄到很远的物体。例如28mm的广角，可以拍摄大场景的画面，35mm—85mm的焦段则非常适合拍摄人像，而135mm以上的焦段则属于长焦范围了，可以让我们拍摄远处的景物，当然，如果具备了28mm广角到200mm甚至更长焦段的数码相机，则可以说是一机走天下的万能相机了，例如理光的R3和R4就是同时具备28mm广角和200mm长焦的全能型数码相机。下面我们来看看广角和长焦具体都有什么优点： 　　对于市场上大部分热销的数码相机而言，其广角焦段一般在35-38mm之间。而真正的广角数码相机其实就是镜头焦距涵盖了28mm广角的产品。由于28mm的广角视野要比数码相机上最常见 [详细...]

要拍摄一段清楚的视频，使用三角架是最好的选择了，不过在许多的场合及状况下，使用手持拍摄的机率还是最高的，所以，拍摄者如何把握良好的拍摄姿势，是拍好DV的一个重要前提。 今天老虎就要跟大家提几个拍摄时的良好姿势，虽然我们并不一定需要依照这些动作来拍摄，因为每一个人的拍摄习惯都不太相同，但是这些动作可以帮助我们更稳定的来拍摄，所以大家不妨试试看，也许对你的拍摄真的有帮助呐！ 1、站姿拍摄： 站立拍摄是DV拍摄时的主要姿势，但是不同的站姿产生的效果是不同的，比较正规的站立拍摄姿势是：右手握住DV，记住套上DV的把套，左手托着DV的机身（或托底部），双腿微微跨开，大约与肩同宽，适当收肘，注重景物与取景器的底线保持水平。 2、蹲（跪）式拍摄： 是利用蹲位的低角度来获得更低视角的图像。它不强调景深，却突出紧迫的意境。这种 [详细...]

初学摄影第一步 爱好 最近有很多人问到笔者该如何学习摄影，技术的或是理论的东西都很好讲，因为1 1=2是可以用手指头算出来的，可以实证，而且任何人来作，它都会得到一样的结果，任谁来说，都不会改变「光圈缩小，景深会变大，快门放快，可以冻结影像」这样的事实。可是，在如何学习摄影这件事情上来说，对于一个初学者是很重要的。因为这有点算是观念的问题，观念可就不会大家一致。笔者很希望把自己的看法及想法让初学者知道，让大家在迈向摄影之门时，不至于迷失方向，落入错误的漩涡中。 如何开始学习摄影呢?第一当然是对摄影发生爱好。而且爱好是最重要的动力，爱好愈浓厚，你的动力就愈强，同样的，你在摄影上的收获就愈大。当然，绝大多数的读者都是对摄影有爱好，才会到摄影网络来的，所以对于这一点，笔者想要对大家说：坚持你的爱好吧，你会收获更多的。 再来，就会有 [详细...]

1665年，牛顿(Isaac Newton)进行了太阳光实验，让太阳光通过窗板的小圆孔照射在玻璃三角棱镜上，光束在棱镜中折射后，扩散为一个连续的彩虹颜色带，牛顿称之为光谱，表示连续的可见光谱。而可见光谱只是所有电磁波谱中的一小部分。 牛顿认为白光(太阳光)使复杂的，由无数种不同的光线混合，各种光线在玻璃中受到不同程度的折射。棱镜没有改变白光而只是将它分解为简单的组成部分，把这些组成部分混合，能够重新恢复原来的白色。利用第二块棱镜可以将扩散的光再次合成为白光。在重新合成之前，通过屏蔽部分光谱，可以产生各种颜色。Young在1802年的实验表明：如果在红、绿、蓝区域选择部分光谱，这三者适当的混合可以再现白光。后来，Helmholtz成功地定量分析了这种现象。混合物中红、绿、蓝比例的变化可以产生多种颜色，几乎可以产生任何颜色，红色、绿色、 [详细...]

白光是指由各种波长的光线平均混合在一起光线，感觉不出色彩，人眼可以感受到的可见光的波长为400nm(紫色)~700nm(红色)。 光学玻璃的折射率随通过的光波的波长变化而变，它对短波长的光的折射率比长波长的折射率更大，当白光通过三棱境时，我们可以观察到彩虹光谱。由对波长的折射率不同而引起的彩虹光谱称之为色散现象(Dispersion)。 在摄影镜头中。这种起因于不同波长的像差，我们称它为色像差(Chromatic aberration)。 色像差分成两种： 1、轴向色像差(Axial chromatic aberration)：指的是光轴上的位置，因波长不同产生不同颜色有不同焦点的现象。如上图，红色光线的焦点比蓝色光线的焦点更远离镜片。 2、倍率色像差(Chromatic difference of magn [详细...]

球面像差(spherical aberration)是由于透镜表面是球面而引起的。由光轴上同一物点发出的光线，通过镜头后，在像场空间上不同的点会聚，从而发生了结像位置的移动。 对于全部采用球面镜片的镜头而言，这是一种无可避免的像差。它的产生是由于离轴距离不同的光线在镜片表面形成的入射角不同而造成的。当平行的光线由镜面的边缘(远轴光线)通过时，它的焦点位置比较靠近镜片；而由镜片的中央通过的光线(近轴光线)，它的焦点位置则比较远离镜片(这种沿着光轴的焦点错间开的量，称为纵向球面像差)。由于这种像差的缘故，就会在通过镜头中心部分的近轴光线所结成的影像周围，形成由通过镜头边缘部分的光线所产生的光斑(Halo，光晕)，使人感到所形成的影象变成模糊不清，画面整体好象蒙上一层纱似的，变成缺少鲜锐度的灰蒙蒙的影像。这个光斑的半径称为横向球面 [详细...]

Video AF系统工作原理类似相位检测AF系统，也是被动系统，但是数字相机所特有的。 Video AF的特点是：CCD集捕捉影象和检测焦点两个功能于一体。由于DSLR的对焦影象与捕捉影象的感应器分离，所以DSLR无法实现Video AF。 系统通过反差算法，多次评价捕捉影象的CCD上的信号，不断调节镜头，检测出反差最大的时刻，就是合焦。 检测的次数随机型不同，有10多次，Minolta DiMAGE A1达到50次/秒。 Video AF系统可以同时分析CCD上几个不同部分的数据。 影响Video AF系统速度的最关键因素是AF处理器的处理能力和CCD读出的频率。 Video AF可以容易实现柔性焦点选择，就是对焦点可以设置在画面的任何一点，这是传统的AF系统不能实现的。由于捕捉影象 [详细...]

毛主席教导俺们：要想知道梨子的滋味，只有自己亲口尝一尝。 现在不也流行：实践是检验真理的唯一标准吗？这都忘了就不好啦。 洒家现在手头没有任何EOS Body，不能试验一下，到底上面所标的30s是实实在在30s呢还是32s？洒家刚喝酒回来就拿起了洒家不如CANON出名的9xi、9000、8000i和3xi逐一试验，上面标的都是30s，可都是32s才完结一个曝光过程。这就小部分地证明了洒家的说法有道理，至少MINOLTA的是这样的。 设计知识资源网 当然，MINOLTA算啥玩意？！那是不入流的东西，拿在手上都脸红，还敢出来亮骚！那不算，洒家就拿起了CANON的前辈A-1，你别看这家伙老啵，但它是有30s的啵！于是转到30s，它也是32s的啵！看来CANON至少在上世纪70年代的末叶就懂得了电子控制照相机做到控制32s比控制30s [详细...]

数码彩扩机的曝光方式 随着RA-4工艺冲印数码照片彩扩机的诞生，终于使数码照片从单一的打印机输出解放出来！数码照片银盐相纸化，无论是照片色彩质量上，还是加工成本与加工速度上都远远优于打印机输出。这无疑给火暴的数码相机市场起到推波助澜的作用。我们有理由可以相信和预测，两年内数码相机与传统相机会形成平分天下的格局。从现在传统彩扩机活量逐年下降就可以说明这个问题(原因是，传统照片被数码照片分流)。但是数码彩扩机的发展又远远滞后于数码相机的发展这也是一个实际问题。在这里我向色影无忌各位泡菜介绍一下，常见数码冲印机的几种曝光方式与各位摄友进行交流。 1、CRT曝光方式 设计知识资源网 CRT也就是我们常说的阴极射线管(显示器)，这是最早出现的数码彩扩机的一种曝光方式。数字信号的图象经过反相后通过显示屏幕曝光在普通彩色相纸上，然后利用传 [详细...]

初学摄影者都知道，要拍摄一张清晰的照片，一般须做到：采用较高速度的快门，将光圈由最大口径缩小四级；要有大量光线照射到被摄对象上面，被摄对象要保持静止不动；三脚架要放稳，按快门时动作要轻等等。然而，即使注意了这些，很多有经验的摄影师仍觉得拍出的照片不够清晰。一些摄影家也认为，拍摄动态照片，最难掌握的是照片的清晰度。 　　 　　假如你拍摄了一批构图别致、曝光正确、且又确实是你所需要的主题的照片，但唯独其影像模糊，那是再扫兴不过了。如不留心检查原因，这种现象可能还会出现。 　　 　　初用数码相机的摄影爱好者，经常会遇到拍摄出的影像模糊发虚的问题，造成这种情况的原因很多，其中最主要的就是对焦不准、相机把持不稳、曝光组合的选择不当等问题。 　　 　　如果取到用自己拍摄的负片或幻灯片洗出的相片时，应立即对负片或幻 [详细...]

　　数码相机拍摄中的测光及其技巧光线的照射方向、强度和色彩都是不同的，要想在这些复杂的环境光线下拍摄出与实际光线环境相同，而曝光正确的照片，就需要使用正确的测光方式和技巧来确定如何设置数码相机的光圈、快门以及白平衡和闪光灯。 　　测光和测光方案 　　说到使用正确的测光方式和技巧，我们首 先需要了解什么是数码相机的测光。所谓测光其实就是指数码相机根据环境光线系统依靠特定的测量方式而给出的光圈/快门组合的方式。简单的说，也就是对被摄物体的受光情况进行测量。一般来说，测光主要是测定被拍摄对象反射到镜头中的光亮度然后在根据这一亮度给出一定的光圈快门速度组合。而这种测光方式一般也被称之为反射式测光。而测光方式如果按测光元件的安放位置不同则可分为外测光和内测光两种。 　　而所谓的外测光则是指测光元件与镜头的光路各自独立而进行测光。这种测光方式广 [详细...]

　　徕卡摄影师路易斯·卡斯塔内达曾说：“经常有人问我为什么在彩色市场普及的今天还仍然拍摄黑白照片，我的回答是：当彩色图片能够帮你挣钱时，它只是你兜里的钱币，而黑白图片却是你创作上的精神食粮。利用黑白影调，可以充分表现影像的潜质，有些是在彩色影调中难以表现的。”的确，路易斯·卡斯塔内达道出了众多黑白摄影热衷者的心声。 　　笔者也一直对黑白摄影情有独钟。我偏爱黑白的抽象、简练，也更喜欢体验在黑白影像拍摄和制作过程中完全自主的品质控制的乐趣。与色彩缤纷的彩色摄影相比，黑白摄影只以黑、白和灰三种色调还原被摄对象，因此，它的品质控制就显得尤为重要，任何品质上的损失都会使黑白照片的感染力大打折扣。笔者认为，在高品质的黑白摄影中，以下几方面是必须予以重视的。 　　⒈选择优质器材。优质器材对黑白影 [详细...]

　　徕卡摄影师路易斯·卡斯塔内达曾说：“经常有人问我为什么在彩色市场普及的今天还仍然拍摄黑白照片，我的回答是：当彩色图片能够帮你挣钱时，它只是你兜里的钱币，而黑白图片却是你创作上的精神食粮。利用黑白影调，可以充分表现影像的潜质，有些是在彩色影调中难以表现的。”的确，路易斯·卡斯塔内达道出了众多黑白摄影热衷者的心声。 　　笔者也一直对黑白摄影情有独钟。我偏爱黑白的抽象、简练，也更喜欢体验在黑白影像拍摄和制作过程中完全自主的品质控制的乐趣。与色彩缤纷的彩色摄影相比，黑白摄影只以黑、白和灰三种色调还原被摄对象，因此，它的品质控制就显得尤为重要，任何品质上的损失都会使黑白照片的感染力大打折扣。笔者认为，在高品质的黑白摄影中，以下几方面是必须予以重视的。 　　⒈选择优质器材。优质器材对黑白影 [详细...]

1.精心选择好外景地 　　外景地的选择一定要根据人体摄影创意和构思的要求去寻找。背景环境在户外人体摄影中的位置仅次于主体。背景环境是一种特别的造型语言，它可以通过某种背景环境的衬托或暗示的手段最大限度的突出主体，对作品内涵的深化起到烘托作用。在实际创作中有两种方式可以借鉴： 　　一是先决定摄影作品的表现形式和创作主题。再根据构思的需要刻意去寻找服务于主题的背景环境。另一种方式是先将外景地确定下来，可根据外景地的环境特点展开创作构思，选择外景地拍人体，最好选择自己熟悉的景区，有过亲临实地的经历。如果没有去过，事先一定要查找相关资料，做到心中有数，有的放矢。 样张 　　2.在什么样的光线拍人体最理想 　　阳光是户外摄影的惟一光源，在户外人体摄影中所起 [详细...]

现在很多展览的布展都现代化了，内容丰富，展览手段多样，灯光富于变换。随着数码照相机的普及，人们都想把在展览上的快乐体验记录下来，而且，越来越多的展览允许使用照相机拍照，在展览馆里拍照的机会越来越多。但是，要想把展览馆里我们见到的情景用照相机记录下来，需要一定的摄影技巧。 展览馆里的摄影，一个最显著的特点是通常采用灯光照明，这与我们使用自然光有明显的不同。户外自然光来自太阳，虽然阴晴雨雾、晨昏正午、朝阳背阴的光照强度并不相同，但是总有规律可循，因为光线都来自一个我们熟悉的太阳。展览馆里的照明就不同，它使用人工照明。人工照明的强度取决于灯光的功率和距离光源的远近，通常没有规律可循。即使最有经验的摄影师也很难用肉眼判断灯光的强度，所以摄影师都使用测光表来判断灯光的强度。 展览馆里布置的灯光都针对展品而布置，为了让展品醒目， [详细...]

体育摄影 拍摄体育照片,是要在快速多变的活动中,摄取最有意义的瞬间动作.体育项目,尤其是比赛项目,更是快速多变,很多优美,惊险,具有代表性的动作,往往闪电的似地转瞬即逝。这就要求摄影者要有敏锐的观察、快速的动作，还要熟悉体育技术动作和体育项目。照相机也要有1/125秒以上的快门速度，最好能有可更换镜头的照相机，并备有长焦距镜头和广角镜头及一套滤色镜等。使用的胶卷，最好是GB21度以上的全色片，或感光度较快的彩色片。 在拍摄技巧上，重点是取景和时机。 一、取景的技巧 体育的项目很多，各具特点。取景是时，首先要注意拍摄位置和角度的选择。以篮球比赛来说，用远景来表现全场比赛的场面，显然是价值不大的。篮球场地较大，摄影者又不能进入场地去拍摄，如果用全景或中景去表现篮球比赛中的个别动作或攻防小场面，几须缩短拍摄距离或用望远镜头；如固定 [详细...]

凡以生活为题材的摄影活动，即为生活摄影。生活摄影作品，除了是日常生活的真实纪录这外，不朽还要有一定的艺术欣赏价值。 一、生活摄影的特点 现实生活本身就是极其丰富的。人们在工作之余，要进行各种各样的活动，如学习、休息、娱乐、做家务 等。不同职业的人，有不同的生活方式同性别的人，又有不同的业余爱好。这些丰富多彩的现实的生活摄影提供了极其丰富的素材。生活摄影的表现形式也十分活泼。生活摄影与工业、农业、体育、舞台等摄影不同，它没有较多的限制，拍摄十分自由，没有条条框框，一般不受时间、环境、气候的约束。 一般地说，摄影者的摄影活动，往往是从生活摄影开始的，继而跨入工业、农业、体育等摄影的大门。可见，生活摄影是摄影的基础，它有着极其广泛的群众基础。 二、生活摄影的一般要求 1、要反映生活的真实 摄 [详细...]

数码相机已经成为当前人们日常生活与工作中不可少的必备设备之一。DC数码相机已经越来越多地影响了人们的生活。而正确使用DC，发挥DC的功效，可能对此进行深入研究的人不会很多？所以在此总结几点仅供大家参考！ 　　1.掌握好闪光灯进行拍摄 　　最好使用自动闪光灯模式，让相机自动检测环境，以达成最佳拍摄状况。如果你在室内外拍照都使用闪光灯的话，部分数码相机的表现会有明显的改善，但是不见得就可以拍出好效果。例如，在室内或大白天遇到逆光的情形，比如夕阳西下、背景是光线强烈的霓虹灯景观等，仍旧可以使用闪光灯来补光，将光线打在主题部位上，以免拍出来的图像一片黑的尴尬结果。但是你也要确定一下你手中数码相机的闪光灯指数，也就是闪光灯有效范围，一般来说在0.5-3米之间，这也要视不同的数码相机有着不同的有效范围。否则超过这个范围，可能会使闪光灯无 [详细...]

Photoshop之所以在拥有强大功能的同时依然保持了良好的使用性， 很大程度上应该归功于其整齐精练的界面和简单易用的可自定义性( 除了 它大量的工具和命令 )。事实上，Photoshop中拥有大量令人惊异的“隐 藏”功能。无论你用过Photoshop多少年，都会不断发掘出越来越多的东 西。我怀疑会有谁宣称他知道关于Photoshop“所有”的东西( 可能ADOBE 的软件工程师要除外 )。 下面的75个技巧将会帮助你( 无论你是新手还是经验丰富的专家 )掌 握Photoshop的一些“隐藏”功能，以助于更快更有效的完成复杂工作； 或者它们会告诉你一些你以前所不知道的PHTOSHOP的能力！为了您的方便 起见，我们把它们分为八个部分来讲： ＊界面技巧[&uarr [详细...]

拍摄动物时按动物生活场面的不同可分为几种拍摄对象，一是栖息于大自然的野生动物；二是放牧于山野草原的牛羊；三是饲养于庭院的鸡、鸭和家中的猫狗。不同场地的动物拍摄方法也不完全一样。下面就动物的一般拍摄要领及器材选择简介于下： 　　（1）拍摄器材的选择 动物活动性大，常需要抓拍，因此宜使用135单镜头反光照相机。镜头可选择广角变焦镜与长焦 变焦镜各一只，胶卷可选用中速胶卷，而拍摄快速跑的野生动物宜选用高速胶卷。 　　（2）表现方法 拍摄动物应从两个方面去表现，一是生态描写，主要表现其生活习性，如休息、玩耍、捕食等和个性特征（如虎的勇猛，狼的凶残等）。二是形态描写，每一种动物都有各自的形态，如：骆驼的驼峰，斑马的斑纹，孔雀开屏，大象的长鼻等等，都能表现出造型的美感。 　　（3）拍摄技巧 动物拍摄的快门 [详细...]

如同流行歌曲的创作者一样，摄影师也可以被看作是创作家。通过取景器摄影师能够把千变万化的素材加工成为自己的具有独创性的作品，通过变换摄影器材，他能够巧妙地处理这些素材，发挥出无限的创造潜力。 和流行歌曲作者不同的是，他不能从形体上改变题材。只有具备训练有素的锐敏的视觉他才能运用想象力进行构图。这里我们将讨论的就是这种对构图十分重要的观察力，以及能使一幅摄影作品具有独创性的一些构图基本规则。 规则也并不总是一成不变的，尽管在摄影构图中有一些应当遵循的规则，但这仅仅是为避免一些典型的弊病。 一、地平线和三分法 三分法以及“千万不要把地平线放在画面中间”，这两个规则或许你已经很熟悉了。就拿三分法来说，为了取得最佳效果，这是一个可以运用或者说可能被滥用的一项规则。设想把你的画面纵横均分为三份，这样你就得 [详细...]

　　在摄影实践中，经验不足的初学者，常会出现一些失误。笔者把初学者常见的18种失误分别列出，并简要分析失误原因，提出防止方法，供初学者参考。 1、用广角镜头拍出的照片四角发黑 　　主要是由于闪光灯覆盖面与广角镜头的视场角不匹配。老式闪光灯设计的闪光覆盖面大都只能与35mm的小广角镜头配套，28mm广角镜头的视场角比35mm镜头大12度，因此使画面四周受不到光而发黑。防止的办法有二条，一是在灯光上加散光罩，使闪光成为散射光，以扩大覆盖面；二是用白纱布蒙住灯头，让光线散射，使整个画面都能均匀受光。 2、画面影调模糊 　　在排除了相机无故障和手震等原因后，就要检查镜头是否被灰尘覆盖或被污渍染涂。如遇到这种情况，切忌用嘴吹或毛巾擦。应用吹气球吹去镜头上的尘土，再用镜头刷拂去杂物，最后用镜头纸擦拭，使镜片明亮如 [详细...]

　　通常认为，ISO这个词是国际标准化组织（International Organization for Standardization）的简称，但国际标准化组织则解释说，ISO来自希腊语单词“isos”，意思是“相当、相等”。ISO标准的前身是ASA（美国标准化组织，American Standards Association）为北美地区胶卷生产厂商制订的一个地区性标准。在数码相机的发展过程中从传统摄影继承了ISO这一概念，作为影像传感器对光线敏感的测量标准，ISO50、ISO64、ISO100显示影像传感器对光线的敏感程度低，而ISO200、ISO400显示其敏感程度较之前者更高。从技术上讲，数码相机使用的影像传感器与胶卷十分类似，因此也可以仿照传统相机换用不同速度胶卷的形式那样设定不同的感光度， [详细...]

数码相机特有功能的掌握 　　首先是应该知道的是数码相机的一些特殊功能，数码相机有别于传统相机，所以在摄影的时候有些比较特殊的调节选项，而且这些选项对于数码摄影来说非常关键。比如“ISO调节”和“曝光补偿”就是非常特别而重要的。 　　（一）关于ISO 　　首先说说ISO的调节，ISO的设置调整主要受到两个方面的影响，第一是光线不足的困扰，第二是快门速度过慢的问题，在这种状况下，如果有三脚架或者可以保证数码相机固定拍摄的话，可以通过增大光圈快门或者慢速快门来进行拍摄，但是在缺乏三脚架支持或者手持数码相机无法保证稳定拍摄的情况下，就只得选择较高的ISO来解决这个问题。 　　请记住，如果要获得画面清爽的照片就尽量采用低ISO设置进行拍摄 ， 例如 [详细...]

人像摄影的几个简单技巧 出色的人像并非必须出众的摄影器材，实际上，一盏离机闪光灯就能创造出奇迹。 当《国家地理》杂志派摄影师外出执行任务时，他们被告知做一件并且是唯一的一件事：针对特定的地点和主题带回有史以来最好的照片，几乎不惜代价和花费多长时间。出色的人像并非必须出众的摄影器材。依*少许知识，你可以摈弃昂贵的工作室频闪灯、帆布悬挂、手持测光表、宝丽来后背、柔光箱和一些你认为严肃人像摄影所必须的随身用具。 为了证明它，我们将要一步步演示给你如何仅使用单反相机、机顶闪光灯、几块床单，一张硬纸板和其它几种便宜的零星物件拍出艺术性的专业人像照。人像摄影是个很大的话题，我们无法以几页篇幅囊括它，但我们可以告诉你几个随时随地都非常实用的灯光设置方案，不搀杂任何术语和理论的基本设备和技巧。 你可以找到令人像摄影由 [详细...]

光是摄影艺术中不可缺少的物质条件，它能给摄影艺术带来绚丽多彩的画面，从一定意义上来讲，摄影的基础就是光。好的光线能使物体具有层次，让画面变得饱满，但是很多时候仅有现场的光线是不够的，我们还需要用到一些辅助光源，闪光灯就是其中的一种。闪光灯所发出的光线与自然界中的光线不同，自然光线是连续不断的，而闪光灯是在曝光瞬间释放出来的强烈光线，因此使用闪光灯时更需要掌握一定的技巧。以下是笔者在实际使用中总结出来一些心得体会，希望能和大家共同探讨。 一、微距拍摄要减光 现在的数码相机一般都有内置闪光灯，使用内置闪光灯时要注意相机与被摄对象之间的距离。距离太近会导致曝光过度，而距离太远会使得光线分布不均匀，导致曝光不足。用户最好查阅数码相机的使用手册，了解内置闪光灯的使用范围，在这个范围内使用一般都能起到很好的效果。利用数码相机进行微距拍摄，由于距 [详细...]

一、正确曝光 正确的曝光应当使底片能够接受精确调整的定量光。为了获得曝光正确的底片，必须使快门速度和光圈的调整协调一致,但是，为了精确地调整快门速度和光圈，首先必须测量被摄体的亮度。目前大多数照相机本身就具备测光表，从而使测光变得简单了。如果懂得了测光原理，就能获得更好的拍摄效果，即便使用自动照相机拍照也是一样。 了解测光表：大多数单镜头反光照相机都有一个对中心重点测光的测光表。这种测光表对画面中心的色调测光比对画面边缘的测光更准确。也就是说，当被摄体位于画面中心时；测光就很准确，如果偏离画面中心，测光就会产生误差。 对重点部位测光：如果被摄体没有处在画面中心，可转动照相机并对准被摄体，使被摄体位于画面中心；同时记下此时测光表的指数。然后，重新对准原画面，依照测得的指数用手动的方法调整到正确的曝光组合。 注意准确性： [详细...]