TTL是英文“Through The Lens”的缩写，即是通过镜头的意思。相机的TTL测光功能，是指根据通过单镜头反光相机摄镜头后的光束测光，并由所测定结果来自动确定曝光。同样都是TTL测光，由于测光元件在照相机内所放置的位置不同，测光方式也就产生很大差别。 　　测光方式大致分为分区综合测光、中央重点测光和局部测光三种。分区综合测光方式在使用时可不必小心谨慎，只凭照相机测光就可以。但是，在被摄景物内有很大的明暗差别时，如逆光人像等，分区综合测光就会出现较大的误差。局部测光方式，必须注意要测光的是被摄景物的哪一部分，并且总是有意识地对准该部分。为了防止测出最亮或最暗部分，要适当移动相机，因此不能同时决定测光和构图的情况时常发生。中央重点测光方式不具有上述两者中间的性质，是以画面中央区域为主（权重较大）为主 [详细...]

　　现代的新型相机，尤其是35mm的各种相机本身都有测光系统，可以给使用者提供很大的方便。传统相机是将图像记录在胶卷上的，而每种胶卷的感光度都是一个恒定值，例如ISO100或者ISO400等等。要使胶卷正确感光，就要控制镜头的进光量。控制手段就是调整光圈和快门，从而达到最合适的进光量，得以让胶卷正确感光。 　　内测光的产生 　　过去的相机都没有测光系统，需要摄影师根据对拍摄现场光线的估计，来选择光圈系数和快门开启时间。这种方法需要摄影师有一定的实践经验，根据不同的光线。 　　合适的曝光参数——不同的光圈和快门的组合。而且还要事先想到，是根据景深范围先选择光圈，还是根据被摄体的运动状态，先选择快门，操作起来是比较麻烦的。单凭人的眼睛来估计曝光参数，误差可能是很大的。再者自然界的光线往往变 [详细...]

　　相机的“B门”和“T门”是一种能够进行长时间曝光的功能，利用该功能够获得长达几秒、几分钟甚至几小时的曝光，是天体摄影、烟花夜景拍摄必备的一种快门功能。目前市场上销售的数码相机只有B门，没有T门，而有些小型轻便数码相机则B门和T门功能都不具备。 利用长时间曝光功能拍摄的烟花照片 　　所谓B门（BuLb），也称为手控快门，是指按下快门时，快门打开，开始曝光，松开快门，快门关闭即停止曝光。也就是说，B门是由快门按下时间的长短来决定每一次曝光时间的，无需设定曝光时间，可以自由控制。B门的名称取自英语的“球”（bulb），它起源于旧时照相馆摄影师开启快门时所挤捏的橡皮球。这种橡皮球快门释放装置沿用至今，目前仍可以在很多现代照相馆的照相机 [详细...]

　　一般的135单反相机的快门都有两个快门帘幕，前帘幕（也称为第一快门帘幕）和前帘幕（也称为第二快门帘幕）。每次按下快门的基本工作程序为∶按下快门--> 前帘开放--> 感光元件（或胶片）感光--> 后帘关闭。 　　目前，普通数码单反相机的快门速度为30～1/4000秒，如尼康D80、佳能400D等，准专业以上级相机可以最高达到/8000秒，如尼康D200、佳能5D等，美能达专业胶片相机α-9甚至达到了1/12000秒。 美术高考 　　后帘同步和后帘同步的区别和特点： 　　为了说明后帘同步的含义，首先需要说明一下前帘同步、后帘同步的区别。 　　前帘同步：在按下快门、前帘幕开放之后的那一瞬间，闪光灯发光。 　　后帘同步：在后帘幕关闭之前的一瞬间，闪光灯发光。 　 [详细...]

　　什么是全幅单反相机？ 　　大家都知道，使用相机摄影都得要有记录影像的感光材料，传统相机的感光材料是胶片，数码相机的感光材料是感光元件（CCD或COMS），感光器面积的大小与35mm胶片面积相比，如果接近或相等，就是全幅规格，采用该规格尺寸的单反相机就是全幅单反相机。 　　举个例子：传统135相机底片尺寸为36×24mm，佳能EOS-5D数码单反机采用的CMOS尺寸为35.8×23.9mm，接近36×24mm的尺寸。所以，佳能EOS-5D就属于全幅数码单反机。全幅单反机的感光器面积由于与35mm胶片相等或相近，因此所配置的各种镜头的焦距也和传统相机一样。 美术高考 　　基于现有的制造技术和工艺水平，大尺寸全幅感光元件制造困难，价格昂贵，因此目前大多数数码相机采用的感光元件 [详细...]

　　什么是光圈？ 　　光圈又称孔径光阑，是镜头中的重要机械装置，它的作用是通过改变光学镜头的有效孔径，控制光线通过镜头的能力，从而使感光元件或胶片得到准确的曝光，并且能够控制景深，或调整镜头的成像品质。孔径光阑都是位于镜头内部，通常由多片可活动的金属叶片(称为光阑叶片)组成，可以进行无级数的调整。光圈机构可以由机械或者电动、电磁装置驱动，也可以手动调节。 　　光圈的位置 　　由于不同镜头的光阑位置不同，由此焦距不同，入射瞳直径也不相同，用孔径来描述镜头的通光能力，无法实现不同镜头的比较。为了方便在实际摄影中计算曝光量和用统一的标准来衡量不同镜头孔径光阑的实际作用，采用了“相对孔径”的概念。 相对孔径 = [镜头焦距] / [入射瞳直径] = f/d 　　通常表示相对孔径的方法是 [详细...]

　闪光灯的型号、种类较多，但主要分有三类 　　手控闪光灯：是外接闪光灯的基本类型，操作时需要根据闪光灯的指数和被摄体的距离手动设定光圈的大小，以获得正确的曝光。 美术高考 　　自动闪光灯：通常是在闪光灯内部装有光敏元件，用以测量反射回来的光量。这种闪光方式只适用于相机的手动曝光和光圈优先，而且在光圈选择上会受到一定限制。 　　TTL自动闪光灯：TTL自动闪光是一种准确性较高的自动闪光功能，它的光敏元件在相机机身内部。早期的TTL闪光灯是测量快门开启时通过镜头到达胶片上的反光为依据，并以此来自动提供相对应的闪光强度。但是，由于不同类型胶片的反光率不同，所以早期TTL自动闪光的精确度会有一定的误差。随着科技的进步，目前多数相机的TTL控制闪光功能有了较大的改善，例如尼康自F90开始便改用测量特殊快门帘幕上的反光了，而佳能则将测光 [详细...]

　　现代照相机都有光圈，主要用于控制成像光束的孔径大小。光圈一般安装在镜头中成像光束直径较小的位置，并通过其孔径的变化决定镜头的通光量。光圈的孔径越大，进入像场（胶片平面）的光线就越多，像场的照度就越大；反之进入像场的光线会减少，像场照度降低。所以光圈主要的作用是配合快门控制胶片的曝光量。同时，光圈的大小也决定了景深的变化，光圈越小则景深越大。 　　此外，光圈还对成像质量有一定影响。适当收小光圈可以提高影像的分辨率和边缘像场像质，这是由于减小了球差与彗差对成像的影响。但光圈过小时也会由于衍射而影响像质，所以每个镜头一般都有成像较佳的几挡光圈值。 内容来自 美术高考 　　在照相机发展的历程中，出现过多种形式的光圈。某些简易照相机上有一种固定大小的光圈，这种光圈不能改变，如一次性胶卷照相机。还有一种光圈是一个或数个打有不 [详细...]

　　什么是旁轴相机？ 　　旁轴相机，也称为旁轴取景式相机，由于取景光轴位于摄影镜头光轴旁边，而且彼此平行，因而取名“旁轴”相机。在整个照相机技术发展过程中，这种相机的品类是最为繁多的一种，结构上亦大相径庭，因此也最具文化特色。从出类拔萃的徕卡产品，到著名的禄莱双反，再到世界第一台旁轴数码相机爱普生R-D1等，都是旁轴相机的成员，所以，旁轴相机无疑是相机发展的重要组成。 　　旁轴相机是在单反取景系统出来之前使用比较广泛的相机，其取景器也是由早期平视取景器（或则叫光学取景器，也就是傻瓜机上用的取景器）改进来的。旁轴相机的取景方式和单反相机不一样，不是通过镜头取景，而是通过独立取景器取景，所以近距离时取景会存在一定视差（高级旁轴有视察补偿机构）。 [详细...]

　　卡尔·蔡司是德国一家以生产镜头和胶卷相机等光学制品闻名于世、拥有150年以上历史的国际化大企业。蔡司公司在镜头制造史上的光辉历程始于1890年由这个公司的工程师所发明的消像散正光摄影镜头（Anastigmat）。同年，普路塔（Protar）镜头问世；1896年，普兰纳（Planar）镜头发表，奠定了卡尔蔡司在色差纠正技术上的权威地位。1902年，蔡司厂又设计出1:6.3的天塞（Tessar）镜头，这款镜头明快锐利，成像质量相当不俗。 　　蔡司镜头的命名 　　蔡司也有不少为徕卡M卡口设计的镜头，基本上ZEISS多半使用镜头设计配方来为镜头命名（偶有例外），这种命名法的优点是容易理解，缺点则是一旦脱离命名原则便不容易了解其本质。 　　PROTAR： 　　Paul Rodulph为ZEISS设计的 [详细...]

　　几十年以来，徕卡相机镜头品质一直受到广大专业摄影师和爱好者的交口称赞，无论是早期的螺纹式以及现今的M与R系列镜头，款款都很过硬。不过对于很多第一次接触徕卡镜头的朋友来说，其稀奇古怪的英文命名会让人有些摸不着头脑，下面我们就来看看徕卡镜头的标识含义。 　　徕卡公司从1954年发表Leica-M卡口以及推出相机徕卡M3以来，共推出几十款M卡口镜头.与一般日产镜头不同，它们都各自不同的称呼；但也与依照镜头结构而命名的蔡斯镜头不同。徕卡镜头的命名基本上代表了镜头的最大光圈的含义。比如： 　开放光圈为f/1.4的Summilux 　　开放光圈为f/2.0的Summicron 　　开放光圈为f/2.8的Elmarit 　　徕卡镜头的命名 Noctilut 　　这是徕卡公司所制作最大光圈的镜头。 [详细...]

　　目前，数码单反相机的感光元件很多都是采用的“APS-C”规格。那么，究竟APS-C究竟是什么意思？ 　　还得先从十九世纪二十年代的诞生135胶卷谈起。那时候，德国研制出拍摄35mm(36mm×24mm)电影胶片的徕卡赵相机后，35毫米胶卷又叫“徕卡卷”，后来世界各厂生产用于拍摄35毫米胶片的照相机越来越多，“徕卡卷”这个名称已不能适应了，于是就按胶卷的宽度改为“35毫米胶片”。直到五十年代之后，为了区分35毫米电影胶片和照相机用的35毫米散装胶卷，在胶卷盒上印有135的代号。后来大家就公认把35mm胶卷称为135胶卷，把用135胶卷的相机称为135相机。 　　APS系统的产生 　　1996年由富士胶片、柯达 [详细...]

　　什么是影像处理器？ 　　数码相机之所有能够成像，除了镜头和感光元件之外，还有一个核心部件至关重要，那就是影像处理器。如果我们把镜头比作眼睛中的晶状体，把感光器比作眼睛中的视网膜，那么影像处理器就可以看作是大脑。镜头用来采集光线，感光器把采集到的光线转化成数字信号，而影像处理器则把这些数字信号加以处理，最终转化成图像。 meishu100.com 佳能EOS-1D Mark III搭载的双核“DIGIC III”数字影像处理器 　　所谓影像处理器，就是固化到数码相机主机板的一个大型的集成电路芯片，主要功能是在成像过程中对CCD（或CMOS）蓄积下的电荷信息进行处理，用于完成数码图像的压缩、显示和存储。它在数码相机的整个工作流程中起到了非常关键的作用，相当于数码相机的大脑。 　　影像处 [详细...]

　　1840年，第一次鸦片战争是中国近代历史的开端，那年摄影术刚刚诞生不到一周年。1839年8月19日法国科学院宣布，L·达盖尔银版摄影术诞生。摄影影像的产生，对法国，进而对世界整个社会生活的许多方面带来了巨大影响。摄影影像使人们摆脱了唯有通过主观绘画获取图像的方式，并给人以真实和可信的感觉，由此激发了人们以摄影影像传播真实信息的欲望。这个愿望随着摄影技术、印刷技术和业的进一步发展而日臻完善，并催生了一个新型领域——摄影新闻。摄影新闻在近代中国究竟起于何时？它的出现对于中国社会产生了什么影响？本文拟就此做一些探讨。　　中国近代摄影术的引入与发展　　关于摄影术首传进入中国的具体时间，据胡志川先生等考证：最早的记载是在1844年，两广总督兼五口通商大臣耆英，在给皇帝的奏折中提到他把“小照”分 [详细...]

一、分辨率的概念图象分辨率　　图象分辨率（Image Resolution）:指图象中存储的信息量。这种分辨率有多种衡量方法，典型的是以每英寸的像素数（PPI）来衡量。图象分辨率和图象尺寸的值一起决定文件的大小及输出质量，该值越大图形文件所占用的磁盘空间也就越多。图象分辨率以比例关系影响着文件的大小，即文件大小与其图象分辨率的平方成正比。如果保持图象尺寸不变，将图象分辨率提高一倍，则其文件大小增大为原来的四倍。 扫描分辨率 　　扫描分辨率:指在扫描一幅图象之前所设定的分辨率，它将影响所生成的图象文件的质量和使用性能，它决定图象将以何种方式显示或打印。如果扫描图象用于640×480像素的屏幕显示，则扫描分辨率不必大于一般显示器屏幕的设备分辨率，即一般不超过120DPI。但大多数情况下，扫描图象是为了在高分辨率的设备中输出。 [详细...]

　　对业务爱好者来说，很难有专业模特让我们摆布，灯光、化妆、服饰对我们来说，简直是隔行如隔山。我们能做到的就是通过学习大师的人像摄影，来学习人像摄影的机位、姿势，从而能指导（所谓的指导）业务模特，摆好造型，拍出让自己和模特满意的照片。 　　从简单的造型要点讲起：平时拍得最多的是正面人像造型，对于这种照片要点就是避免造型太过单调，最简单的办法就是通过S型（正s或者反s)来改善方法， 要点是肩膀不要水平，腰部要有曲线。但要注意重心要稳。初学者容易出现C，导致Mt重心不稳。 　　肩膀的倾斜并不是两个肩膀不再同一个水平线的概念，或者说就是简单的身体倾斜。我的理解是应该是通过两个肩骨分别向相反方向如火车轮般前后上下的转动，产生高低的视觉，这种扭曲更加有立体感。 　　当然当Mt的气质、服饰、眼神、色彩非常突出的时候，四平八稳的造型同样有 [详细...]

如何才能拍摄到更精彩的动物照片？如何才能从一个入门的动物摄影爱好者提高为一个真正优秀的动物摄影师？我认为最重要的不是升级你的摄影器材和提高你的拍摄技术，而是改进你的摄影观念！改进观念的目标有两个：让自己更明白——“我为什么摄影？”；搞得更清楚——“什么样的作品才是优秀的、有价值的？”。 我觉得，在动物摄影领域，目前改进观念的最有效方法就是把你喜爱的“动物摄影”升级为“生态摄影”。那到底它们有什么区别呢?到底什么是“生态摄影”呢?在这一点上，台湾荒野保护协会的创会理事长、资深的自然摄影师徐仁修先生思考和总结得非常好，在这里我为大家简单介绍一下他的生态摄影理论，相信一定会对钟爱自 [详细...]

许多摄影爱好者在刚刚踏上摄影之路时，面对众多优秀的摄影作品时，不是很清楚如何欣赏它，往往会忽略了作品中隐含的其他内容，学会欣赏是一个摄影者必修的基本功之一，只有学会欣赏才能从别人的作品中学习到更多的东西。今天在这里我和大家分享一下这方面的经验、看法，不足之处请大家多多指教。 摄影是一个还原现实事物、景像的过程，在这个过程中除了讲究摄影器材、技法外，更要求摄影者瞬间的感觉。当我们面对不同种类的摄影作品时，该用什么样的眼光去看待、评价？对于现在绝大多数作品都从不同的角度去表现自然、社会、艺术的美，这样的作品不仅能给我们带来视觉和精神上的享受，更能带给我们对于生活的激情。当然也有一部分如抓拍、纪实类的作品对于构图、光线、角度不做苛刻的要求。面对不同题材、风格的的摄影作品时，我们应该以怎样的一种心态去欣赏它？ 由于摄影艺术区别于其他艺术有它 [详细...]

摄影是一门技术，同样也是经验的积累。下面是无数摄影师的经验汇聚而成的12条最经典、实用的摄影技巧Tips，将其熟记于心，将帮助你应对很多难以掌控的拍摄场景。 1.Sunny 16 Rule （阳光十六法则） “Sunny 16 Rule”是在没有测光表时，正确估算日光下曝光数值的方法，所以这条法则只有在阳光充足的情况下适合使用。将光圈设为F/16，快门与ISO同步，或者略快。如，ISO设为100时，快门应该设为1/100秒（1/125秒）。所以，根据这个法则，在海滩上摄影时，应该使用F/22光圈，在多云时应使用 F/11光圈。 2.Moony 11,8, and 5.6 Rules （月光11，8和5.6法则） 如果你想拍摄月亮，那么这里有一条很好的法则。快门与ISO同步的时候，拍摄满月用F/ [详细...]

关于拍照片为什么会虚 噪点为什么会大 很多用小dc或者用单反的人总会抱怨 为什么我的照片总是会虚 噪点为什么那么大? 这不单单 是一个防抖镜头能解决的问题 我们需要从一张照片的光圈和快门的曝光组合说起. 简单的说 把一张照片拍的清晰 明亮 也就是某种意义上的曝光准确 (因为同一个场景为了不同的需要 会产生无数种曝光组合) 需要由你能控制的 光圈值 快门值 决定 光圈值就是镜头的通光口径数值 同时 光圈也决定景深 景深就是 被摄景物距离相机最近距离到最远都清晰的距离 快门值就是相机快门一张一合的时间 这样的解释 大家应该能够很容易明白了 然后再举例子 简单的乘法问题. a*b=c a是光圈 b是快门 c是最后的曝光值 比如c=12 [详细...]

不经意间，数码相机已经出现在我们生活的各个领域，日益被广大消费者接受。当您走在大街上或观看大型体育比赛、文艺表演时，都不难发现手持数码相机的人们。 但是，大部分消费者对这些精心包装的数码相机的新型号、新产品依然缺乏了解。而且数码相机的选购、使用、维护保养涉及许多方面的知识，对于大多数消费者来说，数码相机还是一种神秘而高端的产品。因此，笔者将有关数码相机的选购、使用、维护保养等方面的经验与心得整理出来与您分享，让您对数码相机有一番全面的了解。 使用经验 1.三大数码照片格式 数码相机三大存储格式就是RAW、TIFF和JPEG，了解这三种格式的特点您才能够在拍摄时正确地选择存储格式。 首先是高级数码相机支持的RAW图像格式，这是一种将数码相机感光元件成像后的图像数据直接存储的格式，不经过压缩也不会损伤数码照片的质 [详细...]

人们一般照相时喜欢把人物安排在阳光正对的一面， 这叫顺光摄影。顺光拍摄也是摄影艺术创作中所忌讳的，因为顺光拍摄的人物脸部光线是平均的，不易表现人物脸 部的轮廓和个性，看起来好象是大平脸，漂亮的鼻子也反映不出来。而侧光是艺术摄影创作所多采用的手法，侧光 能利用人物脸部或身上凸起的部位遮挡直射光线而形成阴影，表现出人物的轮廓构成明暗对比，有这些反差的存在 看起来就生动活泼了，富有强烈的艺术魅力，使用的分辨率越高所能拍摄的张数自然也就越少。另外，由于处理的时间长，在抓拍时使用过高的分辨率将有可能错过精彩的镜头。 即使您不在意存储空间的浪费和处理时间的增加，分辨率的选择也应当以够用为限，否则当您做后期处理时，您会发现，用较高分辨率拍摄的图像利用软件缩小成低分辨率，与用较低分辨率直接拍摄的图像视觉效果几乎相同，而且后者的图像锐度似乎还会更好一些。 [详细...]

在拍摄时采用柔焦镜头，或在镜头前面加柔焦滤镜等，可以使影像收到细腻柔和效果的摄影称柔焦摄影。 一般摄影镜头在设计上，往往会采用多种技术手段，力求解决像差、色差等问题，以保证能有一个清晰锐利的成像。但为了追求特殊的柔焦效果，创作出一种柔美的画面气氛，为此有专门设计的柔焦镜头。如柔焦人像镜头，就是在设计时有意识地增加某些像差的残留值，可使影像既清晰又柔和，以便掩盖人物的面部缺陷，同时还能增加照片的艺术效果。 追求柔焦效果，除了使用柔焦镜头外，还有两种常用方法：一是在拍摄时在镜头前面加柔焦滤镜或薄纱。二是在放大照片时在放大机镜头前面加柔焦滤镜或薄纱。 使用哪一种方法，可以根据摄影师的爱好和经验而定。一般使用专用的柔焦镜头，不论是画面的柔美效果，还是色彩的还原都会比较出色一些。但柔焦镜头的价格比较高，可用的光圈值和焦点距离也有限，一 [详细...]

强烈的阳光会在照片上产生讨厌的深色脸部阴影。 您可以使用闪光灯照亮脸部，消除阴影。 在晴朗的天气拍摄人物照片时，可打开闪光灯。 您可以选择使用补光闪光模式或完全闪光模式。 如果人物在五英尺内，可使用充分闪光模式，在五英尺外，则需要使用完全闪光模式。 使用数码相机时，通过照片显示面板观察效果。 在阴天，如果相机有充分闪光模式，则可使用该模式。 闪光可照亮人物的脸部，使其影相突出。 也可以不使用闪光灯拍摄照片，有时阴暗天气的柔光会产生令人愉悦的效果。 [详细...]

　　买啥相机 　　相机按操作方式分有手动相机和自动相机两类。 　　1、手动相机的特点：手动对焦、手动测光，依拍摄主体、背景明暗(黑、白、18%灰)手动调整补偿，即使没电了也能靠手动完成拍摄。故障率低，但机动性不足。 　　2、自动相机的特点：曝光与对焦由相机自动计算与调整，视需要亦可改为手动模式，机动性强，易操作，但故障率相对较高。为避免电力耗尽影响拍摄，需准备备用电池。 　　配啥镜头 　　可分定焦与变焦镜头。相同焦距镜头，最大光圈越大，口径也越大，且价格越高。 　　1、微距Micro：用于局部特写，近距离大倍率拍摄，可在生态、昆虫等专业领域　　使用。 　　2、广角镜头17—35mm：强调空间广阔感，前景夸张、景深长，适合抓拍题材。 　　3、标准镜头35—70mm [详细...]

　　现在的数码相机功能越来越强大，有些功能甚至是专业级光学相机都不具备的，譬如说白平衡调节、包围式摄影、场景模式摄影、多点区域评价测光、多点对焦及偏移对焦等等，而且自动曝光功能也越来越强大和完善，所以从道理上推论，似乎用数码相机拍出好照片是理所当然的事，但是实际上并非如此容易。 　　要想拍出更多一点好相片，尤其是在恶劣环境条件下拍出好相片，这有赖于你对你的摄影器材的熟悉和深刻了解，能做到扬其长而避其短，还需要有点摄影基础知识和美学修养，更重要的是还需要有经验的长期积累，功到才会自然成，所以并非唾手可得的易事。我在数码摄影方面还是个新兵，经验不多，碰的钉子却不少，拍得满意点的相片往往百不得一，认真回忆体会一下，也还能总结出一点东西来。下面一些“笨招”对于还在摸索经验的影友也许有点参考价值。这些笨招是： [详细...]

　　从对摄影事业的态度来看，我主张把摄影家分成基本不同的两类：技术摄影家和主题摄影家。前一部分人迷恋于相机、镜头和复杂而又神秘的技术问题。他们的行动使人觉得相机好象是一种可爱的玩物，而不是拍照的工具。他们拥有最好的器材，并不断追求新型号。他们象一本摄影百科全书一样，引为自豪的是能把35毫米的底片放大成16 X20英寸的无颗粒照片，对各种相机系列的优点无所不知。但是他们却难得拍出有价值的照片来，因为他们把全部兴趣集中在拍照的手段（器材）上，而不在目的（照片）上。 　　那些兴趣在于作品，更准确地说，兴趣在于拍摄主题的摄影家，态度恰恰相反。他不象技术摄影家那样迷恋于零件和技巧，而是热衷于人物、街景、城市、风光、自然题材、现代建筑、古罗马的遗迹、体育比赛以及日常生活的各种场景。他对自己的拍摄目标极感兴趣，因而想把它以照片的形式记录下来。从而 [详细...]

　　我们在影视艺术的审美过程中，有一种不可忽视的现象，那就是特写镜头具有超常规的视觉冲击力。 　　在观赏一部影片之后，除动人的情节外，优秀的特写镜头，往往会打开你审美记忆的窗棂，在你的脑海中映像。在一个摄影艺术展览中，能表现摄影家崭新审美意象的特写，也往往独具视觉吸引力，人们总爱在它的面前驻足留连。在一本精美的画册中，那些扣人心弦的特写镜头，也常使人们爱不释手,反复观赏。所谓特写镜头,《辞海》是这样界定的：“拍摄人像的面部，人体的一个局部，一件物品或物 品的一个细部的镜头，通常称特写镜头。”（上海辞书出版社1979年版）在摄影艺术造型的审美创造中，特写镜头具有自身独特的美感效应。归纳起来有四条： 一、特写的审美表现力 　　特写镜头,善于把审美客体－－被摄对象的局部形象集中、突出,清晰、强烈地表 [详细...]

1.ae锁 　　ae是automatic exposure自动曝光控制装置的缩写，ae锁就是锁定于某一ae设置，用于自动曝光时人为控制曝光量，保证主体曝光正常。 　　使用ae锁有几点需要注意：1、手动方式或自拍时不能使用自动曝光(ae)锁。 2、按下自动曝光(ae)锁之后不要再调节光圈大小。 3、用闪光灯摄影时不要使用(ae)锁。 2.ccd 　　中文译为"电子耦合组件"(charged coupled device)，它就像传统相机的底片一样，是感应光线的电路装置，你可以将它想象成一颗颗微小的感应粒子，铺满在光学镜头后方，当光线与图像从镜头透过、投射到ccd表面时，ccd就会产生电流，将感应到的内容转换成数码资料储存起来。ccd像素数目越多、单一像素尺寸越大，收集到的图像就会越清晰。因此，尽管c [详细...]

观察力 　　初学摄影时，当你一拿到，你会觉得周围的一切景物都是那么美好，你会噼里啪啦地按一通快门，想把一切都拍下来。当照片洗出来后，你会感到自己所拍的东西都差不多，有的平淡无奇，有的杂乱无章，于是当你再次面对这些景物时，就有些有些犹豫不决，你似乎挑选不出令人满意的镜头。可是，你看到那些摄影师拍的一些优秀作品时，你又感到惊奇，这些镜头你都曾见到过，甚至有些作品就是在你身边拍摄的。“为什么我就拍不出来呢？”最后你也许会感叹：“唉！毕竟人家是摄影家！” 　　其实很多摄影家也好似这样走过来的。摄影家不仅需要纯熟的摄影技巧，更重要的是应具有令人信服的眼力。虽然大家都生活在同一个现实世界里，但由于不同的生活经历、职业、环境及文化差异，每个人观察事物的角度和特点都各不相同，也就是说每个人在观察事物的 [详细...]