艺术之微妙，除了“不可捉摸”之外，还有什么特点呢?
清人张庚在《国朝画征录》中，对清初“四王”之一王原祈的山水画创作过程作了这样的描述：“发端浑沦，逐渐破碎;收拾破碎，复还浑沦”。一幅大山水，必须从经历从“浑沦”到“破碎”，再从“破碎”到“浑沦”的流程，才足以同时表现出自然物象的整体性与丰富性。
这里的“浑沦”，落实到技法上，无非是轮廓的勾勒，完成山水“龙脉”的大开合。而“破碎”，则是通过皴、擦、点、染，一步步地呈现物象的界面、肌理、质感、层次与氛围。其实世界各民族的绘画，在其幼稚阶段，大都起步于勾划轮廓和平涂色彩，也就是从“浑沦”开始的。那么，为什么后来都要走向“破碎”呢?毫无疑问，是不满足于粗放与笨拙，进而追求细腻与微妙的需要。
凡物，妙则无不微，微则无不妙。
演技派影星之表情过渡，球王马拉多纳控球的“脚感”，王羲之行草书的线质变化，包括演说家的话语，“恋爱专家”之心理术，其入人之深，移人之速，奥秘皆在于层次丰富，细腻微妙。《孙子兵法》曰：“方则止，圆则行”，圆的物体为什么便于移动，因其与“方”相比，有着无限之过渡“层阶”，层次越多，向前运动的阻力越小。俗话所说的，给别人“台阶”下，就是为了让事情进行得更顺畅。另外，我们认为某个人是“粗人”，通常是指他的言语、表情与行事，生硬刻板，突兀而少层次，不细腻则不微妙，不微妙则不灵活，因此“亲和力”不足，不易影响他人，反而容易被人影响与利用。所以，《老子》第十五章云：“古之善为士者,微妙玄通,深不可识”。
纳米材料的出现，应该算是材料科学史上的一大事件。一纳米的长度相当于四个原子大小，当人们将宏观物体细分成纳米级的超微颗粒后，将显示出许多奇异的变化，它的光学、热学、电学、磁学、力学以及化学方面的特性与原来的大块固体会有显著的不同。比如，陶瓷本来是脆性的，而纳米陶瓷材料却具有很高的强度、柔韧性和延展性，可以像金属那样随意进行加工。
古人不懂纳米，在他们所能观察到的事物中，水是微而妙的：水无常形，遇方则方，遇圆则圆;水之滲物，难以觉察与阻挡;滴水穿石，柔弱胜刚强。“居善地，心善渊，与善仁，言善信，正善治，事善能，动善时”，因此，“上善若水”，以水拟于“道”。
“庖丁解牛”让人难以理解的地方，在于“以无厚入于有间”这一句。刀作为工具，再薄也是有厚度的，所谓的“无厚”，乃指刀法之微妙，达到与“意”相合之境界，所以能够“恢恢乎其于游刃有余地”了。
苏轼养生论曰：“子不见天地之为寒暑乎?寒暑之极，至于拆胶流金，而物不以病，其变者微也。寒暑之变，昼与日俱逝。夜与月并驰，俯仰之间，屡变而人不知者，微之至，和之极也。”
“微之至”，则“和之极”，这也是一切艺术的最高追求。
颜真卿与怀素论书法，怀素称：“吾观夏云多奇峰，辄常效之。”这句话其实容易引起误解，以为怀素的心得，是以夏云“奇峰”的各种形态入草，所以刘熙载在《艺概》中作了这样的解释：“……然则学草者径师奇峰可乎?曰:不可。盖奇峰有定质,不若夏云之奇峰无定质也”。烟云为气之呈现，其微与妙，更进于水，因而白云苍狗，斯须百变，与“道”最为相契。刘氏就此进一步论述道：“昔人言为书之体,须入其形,以若坐、若行、若飞、若动、若往、若来、若卧、若起、若愁、若喜状之,取不齐也。然不齐之中,流通照应,必有大齐者存”。
烟云万态，乃其“不齐”者也，而“不齐”之中，必有“大齐”者流通照应。此“大齐”者正是微妙之所在，亦即“道”之所在。
微妙虚灵，乃天地自然间最本质之力量，故圣人法之。
